无色土幻化的紫陶

“体如铁、明如水、亮如镜、声如磬！”说起建水紫陶，你想到的或许是一把雅致的紫陶壶，我首先想到的却是汽锅。不是我贪吃，而是因为当陶艺从起源地中原传到建水并沉淀下来后，首先就是以日常生活器皿的面目出现的……从寻常人家到大雅之堂，建水紫陶经历了怎样的嬗变和升华？让我们一起去碗窑村探个究竟。

以泥巴为生的村庄……

刚到建水安顿下来，向迪就敲响酒店的房门招呼说：“老段好了没？好了的话逛窑子去”。打开房门，看着一脸困惑的我，向迪乐呵呵地说：“看你这表情，别想歪了！趁时间还早，我们先去碗窑村转转。”

车上路，出城往北走了一公里左右，向迪指着前方一个小村子说碗窑村到了。这就是碗窑村？，心中泛起一丝淡淡的失落，或许是之前我把这个因紫陶而出名的村庄，想象得太过于诗意了。一条狭长的道路串起了村头和村尾，满载泥土的货车和挂着外地牌照的高档车，往来穿梭在狭窄的道路上，使得间隙性堵车成为碗窑村的宿命。

二十来家打着建水紫陶招牌的店铺和手工作坊，就分布在道路的两侧。向迪边缓慢地开着车，边向初来乍到的我介绍着碗窑村的种种。说话间，车子来到村尾，向迪将车停在一幢四层楼的家庭作坊前。下车一看，竟然是建水紫陶重要传承人陈绍康的工作室。

精于雕刻、能书会画的陈绍康，是建水紫陶界的标杆性人物，也是唯一的国家级非物质文化遗产传承人，其作品以新奇古美的艺术造型、功力深厚的书画装饰独具一格，深受业内人士的赞誉和收藏家青睐。

走进工作室，十多个工人正在显得有些杂乱的一楼和院子里忙得热火朝天，双手沾满泥巴。见到陈绍康时，他就混在工人间专心致志地在紫陶器上画画，丝毫没有大师的架子。向迪介绍说，陈绍康虽然已经70多岁了，但精神矍铄的他仍然每天坚持创作，一天至少可以画20来个紫陶壶。

“我机遇比较好，又勤奋学习。”陈绍康说，l954年建水县工艺美术陶厂成立，他作为一名技术工人进入了陶厂工作。陈绍康有些眉飞色舞地回忆说，当时一名技术工人每个月24元工资，技师是39块，每个月还有大米补贴。在那个物资依靠计划供应的时代，陶厂主要还是以生产汽锅等生活用品为主，但工艺上已经与传统家庭作坊相去甚远。以前在初坯上上一半釉的初陶，陶厂规模生产后不仅在选料上工序增加，坯料精细，还在外观上进行一些书画形式的简单装饰，同时也在向外引进或学习新技术。“买一个汽锅要厂长签字才行，许多人排长队还买不到呢！”

如今半个世纪过去，陈绍康的陶艺作品，早已从当年的人间烟火升华成为一件件艺术品。在工作室三楼满墙的玻璃柜中，展出了许多美轮美奂的紫陶工艺品，或古朴，或淡雅，既有大家笔墨俊逸的气韵，又隐隐听到金石之声。

通过不断地钻研，陈绍康获得了许多外出学习的机会，一步步从工人走到建水美术陶厂技术副厂长。他能书会画，精于雕刻设计，谙熟一整套制陶工艺流程。退休以后，他再次回到了家庭作坊生产，这也是建水紫陶目前最主要的生产模式。

传承千年的繁陶……………

尽管村旁的山脚下有泸江支流绣球河涓涓流过，村后的张家沟后山是道天然屏障，但依山傍水的碗窑村依旧是个朴实无华，一如普通的小村庄。当然，这只是表象。这个只有几十户人家的村庄，因生产被誉为中国四大名陶之一的建水紫陶，于平凡中显得有些不平凡。

没人能说得清碗窑村是从何时开始出现陶器制作的，据推测至少已有六七百年的历史。根据史料，南宋末年蒙古铁骑挥师南下，渡过金沙江征服云南时，中原文化开始进入建水。明洪武年间，大量中原移民涌入，再次将中原文化带到了这个边陲小城。发源于中原的陶艺，就是当时随着大量中原人的到来而逐渐在这片土地上扎根的。但根据现有史料和实物考证，一般认为建水紫陶出现于清道光年间，是在明代粗陶生产昌盛的基础上发展起来的。

即便工艺有了质的改变，实际上建水紫陶都一直是以生活器皿的形式出现在人们面前。1702年，碗窑村里的圆通寺立起一块名为《奉本府清军府明文》的石碑，碑文记载说：“碗窑名虽一窑，内分上下，烧造器皿，各不相同。上窑烧造者缸、盆、瓶、瓮；下窑烧造者碗、碟、盅、盘。”

鼎盛时期，依山傍水的碗窑村利用有利的自然地势，在四周山坡上修建其多条窑炉。这些窑以低端为窑口，宽度在1.5-2.5米之间，倾斜度在1.5-2.5度之间沿山坡而上，最长者达百来米，被碗窑村人形象地称之为“龙窑”。当地人传说，赵匡胤的妹妹是“金火娘娘”，所以每次开窑前都要祭拜她，杀鸡、奉上猪头肉，这是保证陶器不被烧坏的一种仪式。祭拜仪式结束后，才开始生窑火，夜晚时分，半个村庄都掩映在通红的火光中。

在数百年的烧制过程中，建水窑不断烧制着小到装盐巴的小罐子，大到上釉的酸菜罐，雅到被抬上桌面的汽锅……大量实用而又美观的建水陶，源源不断地流向云南各地，还通过唐代开通的“步头路”经越南远销东南亚一带。清末由于战乱，经济萧条，窑工们改烧廉价的粗陶产品，建水窑业日渐衰落。

l953年，在北京举办的全国民间工艺品展览会上，建水紫陶以其卓然不凡的陶瓷品相和深厚的文化内涵，与江苏宜兴陶、广西钦州坭兴陶、四川荣昌陶一并被国家轻工部命名为“中国四大名陶”。但放在十年前，许多云南人接触或者认识建水紫陶，可以说是从汽锅鸡开始的。

探究紫陶生产工艺……………

第二天大早，向迪带着我再次来到碗窑村。路过村口的建水县工艺美术陶厂时，向迪放缓车速指着早已萧条一片的厂区说：

“这个厂就是我亲手拍卖出去的！”语气有些低沉，我相信那一刻他的心情十分复杂。

向迪是个有多重身份的人，出生湖南醴陵陶瓷世家的他，主要职业拍卖和茶艺培训，并在昆明北市区开了家“向·私享家茶道工作室”。在拍卖建水县工艺美术陶厂的过程中，不但结缘紫陶还认识了许多紫陶大师，并因此喜欢上了建水紫陶，每年都要去几趟建水淘壶。而过老陶厂，就是现在显得有些热闹的碗窑村。2007年陶厂被拍卖后，许多工人纷纷在村里创办起私人作坊，或转入私人作坊工作，最终成就了今日建水紫陶的兴盛。

已逾花甲之年的袁应德，13岁时就进入陶厂当学徒，现在以精湛的拉坯手艺闻名紫陶界。与许多老陶厂的员工一样，袁应德也在村里办起了自己的手工作坊。

袁应德介绍说，建水紫陶之所以不叫紫砂陶而叫紫陶，是因其泥料与紫砂泥有本质上的区别。紫陶泥浆经过在各种粗细沙眼的纱布上过滤后，还要再经过五六次反复搅拌漂洗，然后在透气封闭的状态下自然凝干成泥，整个过程要经过20天左右的时间，这时的泥料已腻如膏脂。

所用泥料来自村后张家沟后山，那里蕴藏着丰富的五彩陶土。正是这五色土，最终成就了建水紫陶。坯土是以氧化铁为主要呈色元素的红色粘土，填色的泥料则是含硅的白色粘土，一些灰绿的、浅绛的、橙黄的天然彩泥被奇妙地敷上了紫色的陶坯，这种人为的创新和发挥，极大地彰显了建水紫陶的艺术表现力。

拉坯工艺与许多陶瓷的工艺差不多，是制陶工艺中最基本，也是相对重要的环节，一种器型的典雅与媚俗、雄浑与小气都源于拉坯时的微厘之差。熟练的拉坯艺人要么是胸有成竹，又似乎漫不经心，在不经意间，各种造型各异、功能齐全的紫陶器型就在瞠目结舌时一气呵成。

接下来就是装饰了，这也是建水紫陶在工艺上与其他陶瓷相比的魅力所在。在半阴干的坯体上，先由经验丰富的画工以陶为纸，把文人字画移位于紫陶之上。既要保留笔墨的法备气至，又要兼顾陶坯在不同弧面和湿润状态的柔糯特性，捉毫濡墨须由厚实的悬肘运笔功底。紫陶上的字画不以斑斓的视觉冲击取胜，而以一种纯洁安详的淡雅与观者交流，传递出优美单纯的宁静。

“这只是装饰的第一步！”袁应德介绍说。陶坯落墨后，刻工艺人需立刻将湿润状态下陶坯上的墨迹雕刻成模，刻痕切口光滑而棱角分明。然后工人们再用以五色陶土为基础原料调制出来的颜色泥料，按需要填在雕刻的笔画里。这些五色陶土调制的颜色自然、纯粹，这也是每一家作坊的杀手锏，几乎在颜色用料上每家都有自己的独家秘方。

待所填的颜色泥料半阴干后，经过修坯、自然风干、焙烧、分次打磨抛光等工序，一件“体如铁、明如水、亮如镜、声如磬”，颇具金石之气的建水紫陶才算做成。