初中美术课如何在农村学校开展

王丽

摘 要：美术作为空间艺术，它主要是通过色彩和形体等视觉因素来传递给人。好的一节美术课，并不是简单的让学生进行绘画、欣赏、设计等，树立健康的心态和正确的人生价值观及良好的学习、生活习惯是美术教育带来的另一个好处，在完成教学的同时更加关注学生的健康成长及未来的终身发展，并为之努力不懈，这就需要教师认真钻研中学美术教材，认真研究教学方法，根据中学生生理和心理特点，根据教材中不同内容和不同特点，采取不同的教学形式和方法，做到课时少，质量好，教学效果上如尹少淳教授所说，既要重视知识和技能的传授，同时又兼顾教育的发挥。

关键词：农村美术教育 基础设施 改革 实践

中图分类号：G633 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2015）02（c）-0149-02

长期以来，一些农村学校的美术、音乐、体育课程并不乐观。特别是美术课，学校多以没有专业的老师为理由，让学生上成其他课程，导致学生上完中学还不知著名画家梵高、达芬奇是谁？更不用说素描在黑暗中在知识和能力的DIY。新课程改革倡导的美术教学，即要重视学生的情感艺术，表现艺术和创造力培养，还要注重美术更多地与文化历史相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式，学生自主学习的教学组织形式，让学生感受美的一个轻松的氛围。在教学中努力用新的理念来组织教学，收到较好的效果，在实施素质教育的今天，如何更好地开展农村学校的美术教育工作，笔者以为可从以下几方面入手。

1 农村美术起步开始低，学生的经验少，没有太多的艺术熏陶

首先，培养他们的兴趣是最重要的，农村的生态环境问题比城市好，让学生到大自然中去素描，画一些花，小动物，主要是一些家禽或生产工具之类的东西，让他们玩的开心，还可以培养兴趣。当然多让他们了解一些著名的画也很重要。了解学生心理，培养兴趣。要让学生懂得美术不是一门单独的艺术学科，它与许多学科都有着密切的联系。如图像符号的使用则一目了然，而且图像从视觉上、意识上使学生产生美感，感受自然美的教育。一些学校注重学生的学习成绩，片面追求升学率，往往忽视了美术教育，一些学校虚设甚至不开设美术课。在素质教育中，美术教育不容忽视。如何来培养农村学生的美术兴趣，教师应该把握住课堂，注重培养学生的兴趣，提高学生创新能力。美术教育是提高学生认知能力、情感态度和生活经验的有效途径，教师要在课堂上引导好学生，激发他们的积极性。从一开始，引导学生的兴趣，可以画出自己喜欢的，往往会产生成就感兴趣。教师应该深入了解学生的心理，正确引导，培养学生的兴趣爱好艺术，促进和提高学生的创新能力。

2 注重学习主体的实践

作为一种艺术课并不是每一个节奏和文化课程那样教。要了解学生艺术思维，并传达他们的艺术理念，彼此有很多交流，例如，讨论他们最喜欢的艺术作品如动画程序，很容易就能找到共同话题。在作业方面不应该过于死板要激发学生的创造性，给足空间。在作业点评上要多鼓励学生对于有想象力的更要给予更多支持。艺术就是需要想象力，目前由于农村美术教学条件差的局限性，给学生艺术实践课程是较少的，美术课学习体验性方式不够丰富。一个大的差距存在于农村中小学美术教学和镇是不可避免的，在贫穷的农村学校和落后的甚至在媒体艺术是不完整的，没有艺术教室，没有视听设备，有些学生甚至油漆纸买不起这个农村中小学美术教学增加难度。然而，只要美术教师做个有心人，就不难发现，原来农村也有它的优势。可以因地制宜，在生活中找到为美术课所用的现成教材。如棍棒，草茎，砂，布片，旧的历法，树根，瓦楞纸等，都可以为之所用，经济实用，让学生了解身边的原始之美，激发学生的艺术激情。倡导教师自己动手制作教具，节约学校开支。这些做法可以因陋就简将改变农村美术教育的优势劣势，加快农村孩子学习赶上艺术城市儿童的步伐。美术教师需要教给孩子发现美和欣赏美。一般来说，教美术的都有两种教法：一种写实（就像素描，是看着现实的物体学的，越像越好）：一种写意（就是根据自己的想象，并将其艺术化，用画和色彩表现出来，越有创造力越好）。如果在14岁以下，一般是以激发孩子的想象力和创造力为主，徒手绘图技能是不重要的。教的时候可以先从一些漂亮美丽图片开始欣赏。或简单地画的人或事物（这样小孩子就会想画自己喜欢的花啊，玩具啊，爸爸妈妈等，就会激发他的热情）。当然了，如果这样的画在画者太过业余，而且条件实在不好，就像没有颜色的简笔画怎么也不会很好看的情况下，不建议长期的使用。

3 教师要提高专业能力，注重教材内容的灵活性

作为一名美术教师，必须具备丰富的专业文化，在教学中才能得以得心应手，游刃有余。学习的过程是主体与客体交融的过程，是学习主体对知识客体融会整合过程。学生具有自主性、能动性和创造性是学习主体，而教材内容则具有自闭性、被动性，给学生增加了障碍和困难，学习主体与教学客体成了一对矛盾主体。实施积极的各种艺术教学活动，在美术教学中有着浓厚的兴趣。形式的多样性。如果一个类的单一形式往往使学生感到厌烦，剪纸，泥塑，绘画，手工，这些新的有趣的小生产更有利于激发学生的学习兴趣和创作热情。学会做一名“勤反思、勤积累”的美术老师。对自己的教学活动及时进行反思，积累经验，要坚持用脑子工作，力争做到在反思中扬长；在审视与前瞻中甄别创新。时刻把工作与思考相结合，在思考中工作，在工作中思考，创造性地开展工作。積极参与各项活动，认真备课和绘制美术作品。提高自己的业务工作水平。

4 学练结合，增强主体意识

初中美术课不能只停留在作品的鉴赏力，也需要了解和掌握美术的知识，创意设计，科学的实践，学生可以充分发挥自己的创新能力，发挥聪明才干。实践能力和创新能力的培养。不论是手工还是彩绘都需要学生亲手操作，且又简单易学，因此孩子们的创作欲望就会很强烈，他们的风格是不同的，又反映了孩子们的创造能力不同。课程标准还指出：美术课程资源的开发，有利于丰富美术教学内容，提高了艺术教学效率，开展多种形式的美术教育活动，农村、边远地区及少数民族地区的学校可以调整措施，充分利用各种的当地资源，开展有特色的美术教学活动。充分发挥智慧，把身边的材料和资源用于美术课教学，让每个孩子在快乐中学习技能，在创作中培养创新能力，这就是独特的艺术教学，这样的美术课堂才体现出乡村特色。如学习泥塑时，收集粘土是比较困难的，而考虑到当地的年馍很具特色，可以将泥塑变为面塑课来上。学生比较熟悉操作起来容易也很感兴趣。学会了还可以在新年时大显身手，这样就会很有成就感。

5 因地制宜，立足本地，让美术课堂拥极富地方特色

这些资源本身就带有强烈的艺术感染力和农村资源和艺术教育相结合的生命力，这不可避免地导致其相互促进与融合，艺术课堂的整合必将注入巨大活力。在农村地区，本身是一个取之不尽的活教材。一个开放的艺术课，不仅把书本作为教学内容，身边的事、身边的人、身边的物都可以是上课的良材；一个开放的美术课堂，不单局限于40 min的课堂中，田间地头、树林竹园都是上课的好地方；一个开放的美术课堂，不单单把学生限定于某些材料、某些技法，河边的卵石、树上的枝叶、路边的野草、废弃的破布，或剪或撕、或贴或画……无一不是妙裁，无一不成佳构。使用当地的材料，既不会加重学生和家长的负担，又能激发学生的学习兴趣，创造出动人的美术作品。最后要优化作业，多元评价。教师要相信每一个学生都要学习艺术的能力，可以在不同的潜质上获得不同层次的开发。美术教育评价无论是积极的还是消极的，都应激励学生发扬成绩，改正自己的缺点，树立信心。要成为一个合格的美术教师应该跟上时代的步伐，不断学习各学科的知识来充实自己的“数据库”，以迎接新的挑战。通过各种渠道搜集了大量的数据，，获取与课程相关的知识与技能，通过自己的努力，丰富课程，提高教学质量。观念的转变是教学的指导思想，首先教师不能有副科意识，美术是不重要的课程等意识。美术与其他各学科相互渗透，体现在教学的各个方面，教师要转变观念来教好美术课。

6 工艺课：培养学生的创新精神

艺术是一种观赏性与实用性合二为一的一种艺术形式，是劳动人民的生产和生活息息相關的艺术。根据中国工业部门的商品分类，分为工艺美术十三类，从类数以千计，从艺术到日常生活用品都可以发现。中国工艺品生产开始于古代艺术，有着悠久的历史，精湛的技术，产品的声誉享誉五洲。这部分被称为传统文化的国家宝藏，青少年值得学习，继承和弘扬。学生通过对各种工艺作品的制作学习，不仅可以提高实践能力，增强劳动观念，提高动手技巧，培养他们的思维和艺术品位，而且，对于陶冶他们的思想及艺术情趣，提高审美能力也大有帮助。同时，古今中外工艺名作的鉴赏学习，也是爱国主义的好教材。

此外，应鼓励教师不断总结经验，结合本土文化，挖掘的实际情况，用当地材料，调动一切积极因素，以科学的态度和创新精神来研究。树立教育全面的科学概念，多年来，农村地区的美术教育受传统观念的禁锢，一方面，教育管理者教育意识落后；另一方面，缺乏教师力量，相应的教学设施不足或没有充分发挥人尽其才，物尽其用的功效。中小学美术教育是我国义务教育普及的一部分，是启蒙教育。因此，艺术教育的重要性，教育者要有长远的眼光和全面，科学的教育理念。

总之，在教育改革的大潮中，农村美术教育面临的严峻挑战。时代要求我们以最快的速度和城市接轨，“不要让农村的孩子输在起跑线上”努力寻找合适教学方法，多方收集恰当的课程资源。这样，才可以培养更多的人才以适应社会的发展

参考文献

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