让童心尽情释放

尤琴芳

一、问题的缘起

《3～6岁儿童学习与发展指南》指出，“幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，支持幼儿自发的艺术表现和创造”；“不能为追求结果的‘完美而对幼儿进行千篇一律的训练……”；“幼儿绘画时，不宜提供范画，特别不应该要求幼儿完全按照范画来画……”。可理想虽丰满，现实却骨干。面对幼儿艺术领域教学的新要求，教师、幼儿、家长有许多质疑：“没有范画，如何教呀？”“老师，我不会画呀”“我们的幼儿现在是不是很不认真，画出来的画怎么会这个样子了？”等等。

带着质疑和困惑，开始了幼儿无范画教学的探索与实践。

二、理念的更新

1.领悟幼儿艺术教育的核心价值

幼儿绘画教学的核心价值是让幼儿感受并喜欢美，喜欢参加绘画活动，用自己的方式表达情感和体验。可现实教学中教师往往用成人的思想要求学生，在幼儿心智还未成熟之前，即使幼儿能画出来，也不理解画作的意义，这对幼儿来说不具有任何意义。

2.幼儿为什么不会画

“老师，我不会画呀”，幼儿为什么有这种想法呢？一定是被老师的评判标准限制了，假如幼儿在一个宽松自由的环境中，相信幼儿就不会担心画不好，完成不了了。对于幼儿的作品，我们要做的是倾听幼儿的童心，绝不能站在成人的角度去判断幼儿的对与错、好与坏。当我们认真倾听幼儿的心声时，就会发现每一个幼儿就是一个世界，他们的小世界都会令人感到惊讶，就会惊奇地发现我们可以通过绘画了解幼儿的童心世界。

3.提供范画易框住幼儿童心

以往的绘画教学中，教师在教画之前提供范画，这样就会有一个“模型”在自己的脑海中，在辅导幼儿画画的时候，可能就会要求幼儿向着你脑海中的那个“模型”靠拢，否则你就会担心幼儿因达不到你的潜性要求而觉得幼儿画得不好，导致我们错误地判断幼儿的能力。错在什么地方？我们的角度错了，因为我们出发的角度是以自己的认知为主的，没有从儿童角度出发，没有深入幼儿的童心世界。

三、探索与实践

艺术领域教育对教师要求很多，核心有五条：了解和尊重幼儿艺术教育的特点和规律；欣赏幼儿用自己的方式进行表现与创造；不枯燥地进行技巧性训练；根据幼儿发展状况和需要，给予适时、适当的指导；给幼儿提供平等的表现机会。绘画教学中“以幼儿为本，重兴趣、重情感、重表现，追求童心、童趣、童真”就显得更为重要了。

大自然希望儿童在长大以前就要有儿童的样子。所以，我们应该珍视童心，和幼儿一起经历、一起分享，创造条件让幼儿童心尽情释放。让幼儿童年如画，童心如歌！

为此，进行了以下几方面的探索与实践，取得了一定的成效。

1.创设情境，激发童心

艺术来自于生活，情境永远是艺术创作的源泉，是美术教学的催化剂。要引导幼儿绘画创作，一定要让幼儿在真实情境中积累生活经验，然后引导幼儿去提炼提升。所以，在绘画前一定要带幼儿回归生活，在真实情境中观察、思考，这样才能有丰富的情景作为创作的基础，才可以引导幼儿去大胆绘画。如此，幼儿也不会纠结，我画什么呢，我不会画啊，只有看见竹子，观察竹子，对竹子十分熟悉，才能做到胸有成竹。

幼儿熟悉的情境有生活情境、故事情境、游戏情境。依此来激发幼儿的童心，并且让情境贯穿绘画活动的始终，这样与幼儿的创作融为一体，幼儿才能兴致盎然。

[案例]

大班美术《老鼠嫁女》

设计意图：

《老鼠嫁女》是一则民间故事，内容丰富，特别是老鼠嫁女儿时迎亲队伍的热闹场面，让我们联想到了古代嫁女儿的风俗。老鼠的形象以及各种动作都是幼儿想表现和愿意去表现的。所以采用游戏表演的方法代替单一的图片欣赏法可以让幼儿在游戏情景中体验到迎娶新娘时的风俗和场面。

活动目标：

（1）借助游戏感受老鼠嫁女的热闹场面，体验迎亲的氛围

（2）能大胆表现迎亲队伍中各种手持物品的老鼠

活动流程：

故事情景导入—PPT欣赏迎亲队伍图片—幼儿尝试游戏：老鼠的迎亲队伍—幼儿熟悉迎亲场景—幼儿作画—作品展示与评价。

核心过程：

（1）游戏体验

设计意图：通过自身表演，增加幼儿兴趣的同时巩固各种表现动作，为后面的作画提供条件。

（2）作品呈现

设计意图：破除陈规戒律的束缚，在幼儿观察、思考的基础上鼓励幼儿大胆创新、随意联想，激发童心，表现作品。

看：小辉（化名）的作品中，老鼠嫁女儿时，迎亲队伍是S形的，老鼠头的方向是一致向前的，每只小老鼠的手里都拿着东西。佳文（化名）的画中有单个老鼠的、也有一起抬花轿的、应有尽有，虽然外形上不怎么像，但他能把整个迎亲的过程表现出来，还加上了表示音乐和烟花的图案。海生（化名）的画中老鼠是住在洞里的，应该是晚上了，所以他画上星星和月亮，还有结婚是很开心的事情，天上的星星都在为他们高兴。乐遥（化名）的迎亲队伍中，新娘在中间，前面和后面都有吹号、打鼓、拿彩旗的人。

虽然看起来作品有些稚拙，但你相信吗，每个幼儿的作品几乎都不相同，他们在童心展示中度过了快乐的时光。

幼儿期是最富有创新精神的阶段，他们大胆、浪漫，他们较少受各种陈规戒律的束缚，可以随意联想、拟人、神化，随意“张冠李戴”也不觉得怪异。幼儿的每一幅作品都是一个用童心讲述的故事，如果教师能认真倾听，就能走进幼儿的童心，沉醉于儿童丰富的创作世界之中。

2.指导评价，珍爱童心

绘画能力是随着儿童生理和心理的成熟而发展的。儿童掌握涂绘摹写和构思，就如学会走路一样，是以他自己的方式一步步发展的。一个班的幼儿，其绘画水平参差不齐，有的聪明灵活，有的思维较呆板，绘画作品也就千姿百态，这和每个幼儿不同的遗传、环境经历有关，也和幼儿的情感、视角有关。endprint

作为老师，必须认识到同主题幼儿绘画作品虽然各有千秋，但没有高下之分。只有认识到这点，才能在绘画教学中根据幼儿不同的个性心理，因材施教，因势利导，使之发挥各自的优势，帮助他们以独特的绘画形式来完成具有个人风格的作品。

幼儿作画时，教师应观察分析在先，介入和指导在后，可以分三部分进行指导：对于能力较强的、表现与创造力较好的小朋友，不要打扰幼儿，尽量不干涉，以免打断他的思路。对于模仿性比较强的幼儿，别人画什么，他就跟着画什么，别人不动手，他也会显得无从下手，对这样的小朋友要关注，先肯定他的表现，然后用谈话的方式加以引导，引导他在作画中融入自己的想法。对于不愿动手画的幼儿，他们表现不出自己想象的东西，教师可用语言提醒他，非语言帮助他。如，可以和幼儿交流想画什么，当幼儿想画又画不出时，教师先肯定他的创意，其次引导他，然后可以幼儿说：“把你想的画出来给老师和同学看看好吗？”

也许，有的作品会表现出稚拙、主观、不合理，如果我们抱着“珍爱童心”的心态，就会发现它们生动有趣、天真无邪，就能真切地感受到幼儿强烈的纯真情感，体会到艺术的无穷魅力，所以我们在评价幼儿作品时，应对幼儿的每一件独立创作的作品都给予肯定和鼓励，绝不能用成人的眼光去看待、评价。特别是对看不懂的作品，不能拒之门外，要放下身段深入幼儿童心去倾听，领悟幼儿为什么用这种画法来表达自己的感受，要站在保护创造心、自信心的基点上进行恰如其分的评价，既能鼓励幼儿的发展，又能增强他们对创作、对生活的信心。

3.鼓励分享，呵护童心

绘画活动中，幼儿用自己独特的思维方式去认识和表现事物，画好后总是乐滋滋的或欢呼雀跃的。此时和他们一起体验成功的快乐，分享成功的喜悦，会使幼儿产生荣誉感，增强幼儿绘画的自信心。

教师可以让幼儿成为讲评绘画作品的主角，讲讲自己画了什么，怎么画的，为什么这样画。如此，一个班几十个幼儿就一下子学到了几十种表达手段，这难道不比教师一个人的表达手段更加丰富、更加有趣、更加生动、更有想象力、更富有创造性吗？可能作品在成人的眼中莫名其妙，但幼儿在讲述中却会自得其乐，完全沉浸和陶醉在绘画作品的讲述中。因为幼儿此时不需要一个完美的结果，更多的是情绪体验、情感再现和兴趣的延伸。讲述完后给予热烈的掌声，从中让幼儿获得愉快而肯定的情绪体验。长此以往，幼儿对自己的绘画水平定会充满自信，对绘画也就乐此不疲。

提前完成绘画的小朋友可以把自己的作品放在主题区内，先欣赏。等小朋友都完成了之后，我们一起边欣赏边评价。评价分三个环节：

自评：你画了什么？这里主要是引导幼儿说说自己作品的内容，想表达自己怎样的想法与愿望，把自己的故事讲给同学、老师听，让别人看懂、理解他的作品。

互评：你最喜欢哪幅画，为什么？这样可以引导幼儿细心观察，发现同伴作品的优点。

师评：可以分为两小部分：第一，画面比较丰富、有自己想法的是一种，另一种是画面比较零乱的，单一的，这时，老师可以先鼓励学生，发现学生的长处，比如说：比以前进步了，也可以从色彩方面进行表扬，以促进个别能力弱的小朋友下次作画时有积极性，培养幼儿作画的兴趣。还可以从幼儿的行为习惯、品质方面进行评价。（比如，有的小朋友作画习惯比较好，能及时地整理作画工具、早完成的小朋友不去打扰别人，能安静地欣赏别人的作品等）

没有范画，每个幼儿的作品都是用自己的聪明才智、想象与创造完成的，都是独特唯一的，每个幼儿的绘画作品都是世界上的至宝。因此，让幼儿讲述作品内容和意图，让他们有展示和表现的机会，显得十分重要。

四、启示

幼儿绘画教学中，绘画不是目的，目的是培养幼儿的审美能力，培养幼儿美的想象力和创造力。借助绘画的形式鼓励幼儿表现内在的意欲和情感，让幼儿童年如画，童心如歌！

无范画教学实践过程中，教师的教学方式和幼儿的学习方式发生了改变，教学过程演变成师幼共同开发，有利于激发幼儿的绘画兴趣，激发想象创造力，有利于培养幼儿的创新精神和实践能力。

学校、教师、家长应该携起手来，发挥各自的优势，统一步调，共同做好幼儿绘画活动的指导工作，为幼儿提供更多的创造机会和创造环境，让幼儿童心尽情释放，使儿童创造激情尽情发挥。

参考文献：

孔起英.幼儿园美术教育[M].人民教育出版社，2004-08.

编辑 张珍珍endprint