文化创意产业与艺术设计教育

李文婷　董茜　毕砚红

摘 要：文化创意产业是一种新型的发展理念，它的出现适逢当代文化产业、创意生产力繁荣发展、学院艺术设计教育转型发展的重要时期。为了迎合社会对艺术设计人才的发展需要，各大院校也开始进行教育风格的转变，文化创意产业的创意和多元化迎合了学院对艺术设计教育的美好设想，并逐步在艺术设计教育中占据不可忽视的作用与地位。文化创意产业高速发展的环境背景下，如何开展艺术设计教育，以全面提升教育质量将显得尤为重要。基于此，文章就文化创意产业与艺术设计教育这一课题进行分析。

关键词：文化创意产业；艺术设计教育；分析

艺术设计教育不仅为社会培养艺术设计人才，满足社会对艺术设计的需求，同时还反映了社会艺术文化发展的态势。对于以强调创造力、创新力为核心文化的创意产业而言，加强培养文化创意人才已是知识经济时代的必然趋势。基于此，对文化创意产业与艺术设计教育二者之间的关系展开分析，以探究艺术设计教育的未来发展方向，使之能够适应文化创意产业未来发展的需要，进而达到促进艺术设计教育可持续发展，使两者共同进步、共同成长、相辅相成，也演变成了当代艺术设计教育面临的崭新课题。

1 文化创意产业发展形势

以进一步推动文化创意产业的向前发展，在国家有关政策的支持下，我国已经初步形成一个扶持文化创意产业发展的政策体系。近几年来，我国的文化创意产业取得了显著的成绩，并迅速在经济市场占据了优势，其所衍生出来的各种文化意识形态正在经济的支持下形成一股强大的力量，在这股力量的推动作用下，文化创意产生为社会创造了不可估量的财富，并迅速在社会发展、世界政治的关系格局中占据极其重要的地位。然而，相比于海外发达国家，我国的文化创意产业起步较晚，所形成的系统化体系尚未成熟，这就要求我国各大高校要加强文化创意人才的培训力度，尤其是艺术设计教育方面，以为社会输送创新型、专业型的设计人才。

2 我国艺术设计教育现状

在高等教育发展的推动作用下，艺术设计教育也取得了突出的成绩，其所融合的文化也开始普遍化发展，学生所接触到的艺术设计文化也越来越丰富，学生的内在潜力在文化的催化作用下获得了相应的开发。然而，艺术设计教育在发展的同时也开始暴露出一系列的问题，尤其是学生创意思维、创意能力的发展方面，其在高校教育体系中还是比较欠缺的，学生所设计出来的作品大多来源于教材、网络作品或者是现有的成品等，作品风格大同小异、一成不变，这与创意产业的创新发展是相违背的。现阶段，只有对高校艺术设计教育现状进行创新、改革，才能改变学生的创意思维和创意能力，才能培养与时俱进的高素质人才，才能促进文化创意产业获得质的飞跃。

3 文化创意产业背景下艺术设计教育的创新与改革

3.1 深化艺术设计教育理念传播，提高学生的人文修养

在此过程中，学校可以采用必修课程与选修课程结合的课程设置，让学生不仅接受在艺术设计领域层面的专业知识，还可以提高艺术审美能力、艺术创造能力。在选修课的课程设置方面，应强化学生的艺术素养为目标，设置工艺制作、影视鉴赏、动漫研发等课程，满足学生的兴趣需求，调动学生的积极性，让学生在学习的过程中激发自身的创造热情，提高学生的动手实践能力。其次，学校还要克服传统的因循守旧的教育模式，从评价考核体系入手，实施多维度、多层面评价，综合考核学生多方面的能力，让“以学科成绩为主”不再是考核学生能力的唯一指标。除此以外，学校还可以为学生营造一个溢满人文情怀的校园文化，举办文艺讲座、艺术设计作品展览等活动，让学生在校园文化中接受艺术的熏陶，从而提高自身的艺术修养。

3.2 引进先进的艺术设计教育经验，增强师资队伍建设

在教学方面，要增强实践教学比重，让学生在实践中吸取经验、总结经验，并在实践中获得进步。所以，各大高校应针对艺术设计教育构建对应市场的实践基地，把文化创意产业的市场文化融入艺术设计教育体系中，让学生与社会企业零距离接触，在接触中把自己的创意点子用于实践，从而提高自身的专业应用水平，使理论知识与实践获得最佳的融合。与此同时，教师自身也要不断提高素质，在巩固专业技能的同时，也要关注艺术设计教育的发展动态，积极主动学习最前沿的知识和最新的研究成果，并将这些知识、成果用于实践，激发学生的创造热情，让学生在创造中进步，从而达到促进学生实践能力和综合素质提高的目的。

3.3 在艺术设计创新教育中融入中国传统文化

在实施艺术设计教育活动时，教师应立足学生实际，对教学方法进行优化调整。在教学方面，应对教学内容和方法进行创新，以增强艺术设计教育的生命活力，把学生吸引到教学活动中，接受艺术设计知识教育的沐浴。我国是一个拥有五千年文化历史的文明大国，我国所拥有的传统文化历史是其他各国所无法比拟的，无论是美丽动人的神话传说、丰富多彩的戏曲艺术，还是古色古香的建筑艺术，都是宝贵的文化资源和财富，它们对学生的艺术素养培养有着十分重要的熏陶作用。倘若教师能在创新艺术设计教育时，将传统文化融入进去，相信能够开辟一条具有继承性、借鉴性和创新性的提高学生艺术设计素质的新途径，给学生带来源源不断的创作灵感，使我国的传统文化以一种全新的姿态出现在世界舞台上。

3.4 艺术设计教育应与产业市场有机结合

对于消费者来说，他们对产品的需求有着明显的层次，一个优秀的设计师满足消费者的需求，而卓越的设计师则以激发消费者的需求为目的，它所设计的产品能够引发市场消费者的期待。为此，学校应根据市场消费者的需求对教学内容和人才培养方式进行调整，进一步升华个人化的情感表达，让学生所设计的作品贴近生活、贴近社会、贴近现实，在消费者群体中引发共鸣，占据文化产业市场，从而带来一定的经济效益。知识经济时代，只有从消费者的角度出发，不断地开拓产品创新设计，才能够取得成功，才能开辟新的市场，激发连環引爆点，从而积极推动文化创意产业的发展。

4 结语

艺术设计教育作为一门与文化创意产业相关的专业学科，只有树立与时代发展接轨的教育理念，强化学生创新意识、创新思维、创造力的综合发展，才能使高校的艺术成果绽放异彩，才能使艺术设计教育为文化创意产业的发展注入新的生机和活力。

参考文献：

[1] 鲍枫，沈颂东，王以宁.我国新媒体产业分析及发展策略研究——基于产业组织理论SCP范式分析[J].当代传播，2012（02）.

作者简介：李文婷（1983—），女，黑龙江人，研究生，毕业于佳木斯大学，讲师，佳木斯大学美术学院美术老师，研究方向：视觉传达设计。