解读海波和他的花鸟画艺术
2015-05-30钱海源
钱海源
青年画家伍海波和我,是毕业于广州美术学院的校友。但我是毕业于1966年,海波则是毕业于1997年,期间前后相隔31个年头。而且,我学的是雕塑专业,海波学的是中国画。有意思的是,不但海波是我的小校友,连教过海波的老师、广州美术学院中国画系教授、著名人物画家陈振国,著名花鸟画冢苏伯钧、方楚雄和周彦生,也都是我的老校友。海波说:“他们都给我们班上过课,他们都对我的人生和艺术,产生及终生难忘的美好影响。”海波动情地补充说:“当然,实话实说,在这些老师中,周彦生老师对我的影响要更大一些。”在言谈之中,海波充满了对老师的敬意情怀。
但我认识海波,则纯属于一个偶然的机会。
两年前,湖南省青年美术家协会副主席、著名青年雕塑家朱福林,利用到广州参加学术活动的空余时间,来小洲艺术村我的工作室小聚,介绍我认识了伍海波。
我至今还记得,当时朱福林是这样向我介绍伍海波的:“伍海波是湖南邵阳人,20世纪90年代中期毕业于广州美术学院国画系,他在小洲也办了一个画室。所以,我拉住对小洲熟悉的他陪同我来看望钱老师”。古圣人说;“有朋自远方来,不亦乐乎!”而且是有新朋友陪同远方的老朋友来访,自然是更令我感到高兴的美事!
和伍海波的初次相识,促成了后来我应海波的诚邀,到他位于小洲艺术区的画室,去欣尝和品读他的写意花鸟画作品的良机。
人们常说,人与人的交往,也要看是否有缘分。我和青年画家伍海波是很有缘分的。我和他交往,是先认识他这个人,然后才品读和欣赏了他的画。伍海波的故乡湖南邵阳,是一个物华天宝、人杰地灵的风水宝地,仅从近现代以来,就诞生了最早提出中国要打开封闭的国门,要走出国门、面向世界的哲人魏源;在近代史上,有传奇色彩的著名军事家蔡锷将军;著名革命家兼文学家、中国人民大学校长陈仿吾;原上海音乐学院院长、著名音乐家贺渌汀等在国内外有影响的历史文化名人。家乡的这些先贤与前辈的高尚思想和情怀,一直是海伍引以为自豪、从心灵上鼎礼祟拜与学习的精神偶像!他们的崇高的人格精神风貌,对海波的人生和艺术产生了无可限量的积极影响。记得那次海波的好朋友福林小弟,是这样向我评价伍海波的:“伍海波是当今年轻一代湖南人中的优秀典型,他为人正直、朴实、真诚、热情、执着,具有担当精神,与人交往以心相见,有情有意,乐于助人,大凡友人相托之事,只要他认为可行并答应了,就一定认真办好。学生时代,同学们有什么难事办不了,找海波相助,他就会热情尽力想方设法帮你办好!所以,海波是一个可以交朋友的人。他外表不温不火,待人却是个热心肠,使与他交往的人感到很温暖。正因为如此,海波的人缘关系好,人气很旺。
在我与海波的多次交往中,海波给我留下的良好印象,证明朱福林对海波为人品性的评价,是中肯而又准确的。
常言道;“有比较才能鉴别。”在当今中国社会,海波的美好的人品,是一面很好的镜子。因为在现实生活中,某些人与人的交往,不讲人情冷暖,只有利益追逐。有的人竟然毫不脸红地宣称:“朋友有两种,一种是有用的,一种是没有用的。”有的人为了个人私利,可以好话说尽,甚至可以许诺愿意当你的儿子,可一旦目的达到后,就过河抽板,翻脸不认人!
与海波相处久了,令我感触颇深的是:海波是一个有情有意、不忘旧情的谦谦君子。他每谈及自已的老师——著名花鸟画家周彦生,总是流露出真诚的敬意之情!“一日为师,终身为父”的古训,海波用言行证明了。在海波看来,著名花鸟画家周彦生的为人和他的艺术,是自己一辈子学习的榜样和楷模。观的海波花鸟画,我明显地感到他得益于对周彦生花鸟画精神的传承与艺术风貌的影响。海波的花鸟画,也像周彦生的花鸟画那样,具有雍容典丽、清秀儒雅、清新明快的特点。
在学生时代,海波认真听从老师周彦生的教导,用心学习中国古代优秀传统花鸟画技法,毕业后在十多年的花鸟画创作实践中,又很注意按老师倡导的花鸟画创新的思路并努力实践之。
海波深有体会地说:“其实,在日常花鸟画创作实践中,要传承不易,要创新更难。”现如今有些自吹“既传承又创新”的花鸟画“大家”,他们的自称数千乃至数万元一尺的画作,无非是八大的那几笔荷叶、翻白眼的八哥鸟或鱼儿,齐白石或吴昌硕画的梅兰菊竹,花瓶、茶壶或茶杯一类器物,在艺术上只是停留于对古人与前人艺术情趣与构图样式的照搬和照抄,并无任何新意。当代写意花鸟画中的这种倾向,很值得我们认真研究和思考。我认为在花鸟画方面,古代艺术大家与前人的艺术经验值得我们认真学习和继承,但我们更应当在此基础上有所探索与创新。
海波和他的老师周彦生的花鸟画的可贵之处在于,他们的作品与传统花鸟画相比,从题材、构图章法,乃至笔墨色彩都拉开了距离,富有当代现实生活意趣和时代精神,适应和反映了今天人民群众对艺术审美的新需求,充满艺术灵性和画家的艺术才情,是具有真正意义上的创新精神的花鸟画新作。海波运用笔墨和色彩营造的富有散文诗意味的绿柳花丛,如沐春风;其笔下的桃花枫叶、夏日莲花、金秋虫草,都洋溢着浓郁的艺术审美情趣,充满生机与活力,富于生话与艺术的灵性之美。画面情意浓郁地表达了画家热爱生活、拥抱大自然的亲和力和艺术的生命力。
海波当然清楚,他要继续学习老师周彦生的人品和艺品,但又需要注意在艺术上和自己的老师拉开距离。因为,齐白石说过:“学我者生,似我者死!”李可染先生说:“学习传统要以最大的勇气‘打进去,又要以极大的勇气‘跳出来。”其实,要真正做到既能“打进去”,又能“跳出来”,都不容易,都得有智慧,都得下大力气!品读海波的花鸟画,我认为他学周彦生的花鸟画,不但在笔墨赋彩方面学得像模像样,而是在精气神方面也把握了要领。在此前提下,我欣喜地看到,海波在注意有意识地从自己的老师周彦生花鸟画艺术大树的阴影下走出来。海波说,每当我在展纸作画时,我从小就熟悉和喜欢的花呀、草呀、鸟呀就像“过电影一样,在我的心中和脑海中呈现出来,并使我产生艺术创作的冲动,用笔墨和色彩使它们鲜活生动地再现在宣纸上。从海波的花鸟画新作中,我高兴地看到他在艺术上,越来越有属于自己个人艺术风貌的自觉。
所以,我相信,伍海波在艺术上前途无量!