节奏与韵律在展示空间中的应用

迟海娇

【摘要】本文主要以展示空间为载体，以节奏与韵律为主要展示方式，阐述了运用点、线、面的反复和组织，体现了展示空间中节奏与韵律带给人的无限美感。一个合理的空间设计，展示设计呈现跳跃式节奏流畅的节奏和艺术效果，对视觉影响的心理，让人感觉到设计的空间变化无穷的魅力和乐趣。

【关键词】展示设计；展示空间；节奏与韵律

展示设计最大限度地吸引顾客，我们必须培养设计师的创造力和想象力，在展示设计中创造一个形象鲜明的节奏和韵律的正确认识，形成独特的视觉效果，让整个展示空间变的更加灵活多变。

一、展示中的节奏与韵律

（一）节奏与韵律的定义

视觉艺术的节奏与韵律是来自音乐中的。所谓视觉“节奏”，指的就是视觉元素重复出现，形成视觉冲击，这种节奏按照某种规律进行变化，就形成了视觉“韵律”，人们通过视觉节奏与韵律体会到生命的律动，像音乐一样带给人愉悦的感觉。韵律按照某种规律重复、变化，人们赋予了节奏某种情调，实现了节奏感的艺术深化。

节奏美更侧重于理性美，而韵律美则更多的体现情感美。其二者的关系：韵律以节奏为基础进行升华。

（二）节奏与韵律在展示中的审美效应

说起节奏与韵律，人们的第一感觉就是音乐，有着悠扬的旋律，有节奏的拍子，或自然流淌，或抑扬顿挫，让人遐想无限。人们将建筑比作凝固的音乐，那么建筑通过什么来体现节奏与韵律呢？我认为，在展示设计中的建筑，反映了节奏与韵律，也给人以美的享受。

仔细观察各种建筑物就会发现，有不少线条、色块、构件反复多次出现，这种重复就体现了节奏。通过重复产生节奏感，带给观看者很强的视觉冲击。

韵律它不拘泥于某种固定的形式，也可以让人感到起伏、亢奋。类似于音乐，韵律丰满了原本单一的节奏，打破了简单重复的模式，在韵律中，为人们打开了想象的空间。

除了图形改变以外，色彩与灯光是节奏与韵律审美效应中的重要内容。色彩能够发挥非常重要的作用，产生强烈的视觉冲击，引发人们的想象。色彩能够给人带来情感的共鸣。比如，美国可口可乐公司选择用红色作为外包装，红色代表健康、青春、积极向上，让人联想到品牌形象。人们通过色彩赋予作品更多的感染力与冲击力。灯光虽然作为配角烘托作品的色彩與魅力，也是不可或缺的。灯光与环境相适应，烘托氛围，强化产品效果，凸显作品主题，更好的展现节奏与韵律。

（三）视觉心理的节奏感与产品陈列

产品陈列设计是一种展示设计，过程中应特别注意创造节奏与韵律的视觉感，从而激发消费者的视觉心理。将产品按照一定的顺序进行排列，可以产生一定的节奏感与韵律感。在产品陈列设计过程中，要将最具代表性的商品选出来，进行排列组合，通过视觉创意设计打造完美视觉效果，激起消费者的消费欲望。除了打造视觉效果外，更重要的是向顾客传递信息。商品的大、小的时间间隔，形成一个动态的节奏，以顾客为关注焦点。

现代城市中，快节奏的生活让人们行色匆匆，橱窗设计要想在短时间内抓住行人的目光，并向其传递信息，没有视觉冲击力是一定做不到的。橱窗主要通过点、线、面构成，商品的排列组合，灯光的运用，色彩的选择，展具、装饰物及背景的衬托产生强烈的视觉冲击力，对于商品的生命力意义非凡。因此在展示设计中，要重视营造节奏感与韵律感。

（四）展示空间的流动性

展示空间流动性强，在进行空间设计时，尽可能讲求流畅，抑扬顿挫，层次分明，韵律丰满了原本单一的节奏，打破了原本简单的重复，拓宽观察者的思路。通过点、线、面基本元素的重复，实现比例、材质、色彩的协调，就能够打造出节奏与韵律。既能满足功能，更体现了空间变化的无限魅力，设计创意无处不在。

通过对展示平面进行设计，可以打造多种多样的空间效果。例如利用几何直线来构建平面流线，人们就联想到了理性、秩序；利用弧线构建平面流线，人们就会觉得活泼自在。将展区与路线进行区分，使观看者在浏览时形成心理节奏感。不同的空间安排，观众愿意在展位前逗留的时间也不同，让大环境张弛有度，感染力强。

二、展示空间设计的基本原则

（一）采用动态的、序列化的、有节奏的空间展示形式

要想展示空间流动性强，因此进行空间设计时，要尽可能使展示形式动态化、序列化，并带有节奏感。因此在展示空间时，合理规划观众参观路线，防止路线过多的重复与交叉，特别要防止在重点区域内多次重复，空间处理要流畅，抑扬顿挫，层次分明，整个路线一气呵成。为了同时满足功能，让人感觉到设计的空间变化无穷的魅力和乐趣。

在整个设计中，要随时调整节奏与韵律，使其体现在设计的方方面面，唯有此才能使设计流畅自然。对空间进行合理灵巧的划分，让有限的空间进行延续，在无限中又体现有限，通过空间的不断变化，赋予空间展示动感与节奏，使观众从各个角度全方位观察空间。

（二）通过设计视觉元素的重复来体现美的展示形式

商业展示设计中，美观是最基本的要求，这可以通过设计使消费者产生视觉冲击，进而改变其消费心理。当今社会，商业环境不断变化，消费者在消费过程中越来越追求个性化，我们在设计过程中要以人为本，用设计语言来打造商业展示空间，在体现美的同时，实现目的。

节奏就是将视觉元素进行重复、错综、转换，最终形成高低、强弱变化。这些视觉元素就包括形、线、音、色。在节奏的基础上，进行周期性的相间与相重，就形成了韵律。

以下为最基础的设计视觉元素：

1. 直线的使用

在视觉设计中，直线是常用的视觉元素，通过运用各个类型的直线，打造不同的视觉效果，将直线有序排列，让人觉得理性、秩序感，使展示面都变得有序。通过直线的组合与配合，可以将观众的目光吸引到展品上来。例如在陈列展品时，以横线为基准，以垂线做分割线，从而将观众的目光吸引到展品上去。

2.曲线在展示中的使用

几何、曲线可以分为封闭式和开放式两种，站在设计的立场，曲线更加灵活，自由，给整个设计带来新的气息。

3.矩形的使用

在展示中应用矩形，就要选择矩形的形态，即长方形与正方形。长方矩形在展示中出现，人们将其当作是“外框”或界限。以方矩形做陈列背景，使展品给人以“正式”的感觉。通过改变长方形的大小与形状，进行排列组合，就会产生动态的韵律。

4.三角形的使用

将平面的三角形扩展为立体的金字塔，给人以稳固、安全的感觉，且能保持多角度的美感，因此将展品堆为金字塔形很常见。

5.圆形在展示中的使用

就展示设计而言，圆的实用性很高，可以将其设计为实心盘状，也可以将其设计为空心环状。以不同的视角看圆，可以是正圆也可以是椭圆，视觉效果好。将其运用到展示中，可以取得良好的效果。在圆的基础上进一步引申，就是扇形、螺旋形等，所以在展示设计中具有较强的实用性。

三、总结

在展览设计的探索与发展过程中，人们越来越意识到空间的重要作用，空间是可塑的，张弛有度，富有弹性。总而言之，能够处理好空间问题，就抓住了展示设计的重点；在进行展示设计时，一定要把握好节奏感与韵律感；通过点、线、面等基本元素的灵活运用与结合，让展示设计富有生命力。通过打造节奏感与韵律感，就会对观众产生视觉冲击，让空间设计更鲜明、形象。人们的认识与时俱进，对空间的认识也并非一成不变，在进行展示空间设计时，运用形式越来越多样化，为空间设计注入了新的色彩。

参考文献：

[1]任仲泉.展示设计[M].江苏美术出版社，2001

[2]潘岷.展示设计[M].东南大学出版社，2008

[3]吴国智，肖剑.服装展示设计[M].辽宁科技出版社，2008