高职艺术设计教育在中原经济发展中的需求

中原经济发展的机遇。2011年10月，国务院公布了《国务院关于支持河南省加快建设中原经济区的指导意见》，标志中原经济区已上升为国家战略。[1]在党的十八大中胡主席明确提出：把建设华夏历史文明传承创新区作为中原经济区的五大战略定位之一。发展文化产业不只是经济的提高，更重要的是文明的传承和发展。在今天的中原文化大发展的前提下，改进艺术教育方法和调整课程体系，更好的为经济和文化的大发展做出服务，教育是文化传播的方式和途径，教育更有责任和义务为传统文化的继承和发展担当自己应该的责任。

一、高职高专艺术设计教育的本质

（一）现存的教育观念

现在高职高专艺术设计教学强调的是技能和设计理论的培养，设计理论是借鉴于西方包豪斯的教育体系，在学习西方先进的教学模式的同时也学到了审美评判标准，以往的创意设计注重的是传统文化元素和图形的运用，再用西方的审美观点评判，无疑会对中国传统文化的审美扭曲，这种审美标准局限了设计个性化的发展，也影响到本民族的审美哲学。我们只有改变教育思路，把本土文化和现代设计理论结合起来，深度挖掘传统文化的精神审美和哲学审美，对评判现代设计作品审美价值观是有很大的帮助。

（二）高职高专的教育模式改革

高职高专是高等教育和职业技术教育的结合体，在校3年强调的是职业技能的培训，课程设置中实习实训是重点，在迎合中原文化的传承和发展的战略思路中，加上地方历史文化和传统文化的学习，有助于培养兼备地方文化和设计理论的有用人才。

高职高专的扩招带给高校的是大机器生产人才，在统一标准、统一模式和统一审美观的教学模式中教出的学生，缺乏个性化的培养。这对于教育工作者无疑是个难题，还要结合中原文化的传承和创新，教育教学的方法要重新思考。

（三）从中原经济的大发展需求制定教育大纲。

中原经济的大发展和华夏历史文明的传承和创新，都需有用的、专业的人才，人是文明传承和发展的主体。对人才的培养成为教育的中心点，如何培养、培养什么样的人才是现在教育教学的重点，根据传承和创新华夏历史文明的目标，在教育教学中有侧重的制定教学大纲是适应社会发展需要的。高职高专艺术设计是对地方经济发展的主力军，高职高专也就成为继承和发展华夏文明的重要力量，在教育教学过程中侧重于华夏文明的知识普及和现代设计论的结合成为教学的重点，通过重新制定教育教学大纲培养出有用的人才去服务社会，才能更好的传承和创新华夏文化。

二、高职高专艺术设计教育的社会需求

（一）大众欣赏品位需要

大众整体欣赏品味的提高需求。随着社会生产力水平的提高，人们的物质生活条件也得到大幅度的改善，对精神文明的追求成为当今的社会现象，各种各样的艺术通过各自的表达形式展现在大众面前，无形中提高了人们的欣赏品位；还有在大机器生产的今天，商品生产过剩，人们已经不满足于商品的使用功能，促使着广告和包装整体设计水平的提高，使人们转变成为对商品的附属精神价值追求，也带动大众欣赏品味的提高。这样对设计师的要求也就提高，对高职高专艺术设计教育要求也就更高。

本土特色和民俗文化设计水平的提高需求。高職高专艺术设计主要是服务地方经济的发展，地方经济具有它本土特色，本土特色是由天时地利所影响，也产生不同的经济、文化和生活方式，针对这些不同的本土特色和民俗文化，在艺术设计要求和创意上也有所区别。这些艺术设计的设计水平直接影响到当地民众的欣赏品位。

提高设计师的品位和修养的需求。在中西文化碰撞的今天，西方文化的侵入直接威胁的本土文化的发展，干扰了审美意识。艺术设计又是文化的风向标，艺术设计教育是艺术设计师的摇篮，把传统审美哲学和审美精神融入到艺术设计教育中来，首先改变设计师的审美价值观，提高设计师的品位和修养来带动大众的审美价值观。这样，艺术设计教育起到了继承和创新传统文化的作用又完成了自己的社会责任。

（二）中原文化产业大发展的需求.

需要不同的人才和不同层次的人才，中原是华夏文明发源地，有着悠久的历史文化，对于文化继承和发展有不同的艺术表达形式，艺术设计也是其中之一，艺术设计人才自然也是必不可少的，对于满足不同的艺术设计形式和不同的艺术欣赏层次的需要，高职高专的人才培养也就成为重要途径之一。

需要服务于地方文化产业的人才，中原是兵家必争之地，中原的每一寸土地上都有自己厚厚的故事。中原文化产业的发展不是某一个地方的文化发展，是整个中原文化的整合，是有着时间和空间的连贯性，这需要有艺术设计能力和技能的人才共同协作，他们就成为当地的文化产业继承和发展的人员之一。

民间民俗文化的发展需要，民间民俗文化是一种非物质的遗产，是民间代代相传的文化资源，有些民俗文化是没有文字记载的，民俗文化有着自己的艺术形式，艺术形式美的挖掘是需要长时间的观察和体验，才能真正了解这种艺术形式的美学观点，再由设计师运用在艺术设计中去。一方面可以美化设计作品，突出地方民间民俗特色；另一方面又可以对当地的民间民俗文化进行宣传，让更多的人了解和关注，才能更好的保护民俗文化，是这个文化遗产能够继承和发展下去。

（三）中原经济大发展的需求。

中原经济大发展是综合经济的发展，是中原整体经济的发展，无论是工业、农业、制造业和文化产业等都离不开艺术的表现和精神价值融入，最终的商品展示给大众的是经过包装的展示和艺术加工的美化，是设计师经过理性化的思考、现代艺术设计理论和媒体特性的综合创造，是设计师个人对商品的理解、个人审美哲学和文化修养素质的直接表现，设计师的修养直接影响商品的展示魅力。可见，设计师在这个环节中的重要作用是不可替代的。

中原文化是我国文化重要发源地之一，是世界文化文明的发源地之一。文化产业作为中原经济区的五大战略定位之一是党的十八大提出的。文化产业发展的主体是人才，中原文化产业发展更需要人才，人才的质量直接影响文化产业的深度。人才的来源有两方面：一方面是引进优秀人才；另一方面是培养人才。培养能够继承和发展中原文化的优秀继承人，这是教育事业的责任和义务。

三、高职高专艺术设计教育的人才需求

（一）人才生存的设计教育需求

解决就业，大学生就业一直都是社会问题。艺术设计师有社会需求的，设计师又是再创造的主体，而且随着社会的发展，大众对精神文明需求也在不断地提高，具体表现在商品的包装、广告的审美附加价值的追求上；还有文化事业的发展需求等都离不开设计师的参与，这些需求带来的是艺术设计行业的发展和对艺术设计人才的追求。

提高设计欣赏水品。艺术设计教育毕业的学生并不都成为从事本行业的设计师，他们经过系统化的设计理论和美术审美的学习，具备了很高的艺术欣赏水平，无形中，对自己的生活和工作都会起到很大的作用，尤其是在工作中都能展现个人的设计素质，影响周围的人共同提高设计审美，更好的服务于社会。

（二）人才个人爱好的设计教育需求

艺术设计是新兴的服务行业，又是表现艺术。艺术设计师不断地再创造，是高度智力创造，好的创意会带动商品的促销和品牌价值的提升，对于企业的发展有着重要的作用，对于大众的审美意识有着引导作用。无形中赋予设计师重要的社会责任，商品的畅销也给设计师带来成就感。对于有社会责任的或爱好设计的人来说是人生的追求。

艺术设计是创造思维加上技术上的表现。敏感的人不仅在创意和设计的同时能够感受到一种强烈的创造美的冲动，而且对这种冲动的回应有助于我们在欣赏起其它民族的民间文化及各类优秀设计作品时能接收其多元化的文化价值观，使视野开阔胸襟宽广，具有包容性。[2]

四、科学、合理的培养中原经济大发展的需求人才

中原经济的发展离不开人才，人才的教育是发展的根本，科学合理的培养有用的人才才是我们要做的第一步，真对社会和个人对设计教育的需求提出几点改革的建议。

（一）设计教育本土化

在艺术设计教育中融入本地文化知识的培养，加强本土传统装饰纹样的学习，并结合传统文化装饰纹样在现代设计中的应用来学习理论知识；加强传统材料属性学习，结合现代设计材料属性学习，设计出创新材料的应用；加强传统文化的美术学习，结合现代设计美学，重新定义大众的审美精神。

（二）设计教育的多元化

设计教育是培养未来的设计师和提高个人审美修养的教育，设计教育应该在设计理论和设计技巧培养的同时加强相关专业的学习，语文是对设计师写作能力的培养，数学是理性计算的培养，尤其是本地传统文化的学习是继承和发展的重要方法，并且运用到设计中去，把本土文化发扬光大。

（三）设计教育个性化

以人为本的教育理念再次强调，因材施教是个性化教学的其中之一；针对高职高专的设计教育还包括教学方法的改革，需要教师善于发现循序渐进的知识引导，增强本土文化的知识点，结合当地的民俗民风总结审美的观点；还有在设计教学中多提倡本土文化的融入。

（四）强化师资队伍专业化。

在艺术设计教育中，很重要的是任课教师的素质需要全方面提高。教师作为教学的传授者和引导者，在艺术设计的教学中起着重要作用，加强对教师专业水平的提高之外，要扩展知识面增强本地文化的学习，先要自己对传统文化的了解，并且在设计实践中或者范例中运用传统文化的设计，才能言传身教给学生。教师是传承和继承的核心，在这次中原文化的继承和发展中起到不可替代的作用。

五、结语

中原经济大发展离不开设计教育的支持，中原文化的大发展更离不开设计教育，高职高专的设计教育主要服务于地方的经济和文化的发展，也为两个大发展培养着优秀的设计人才，加强高职高专设计教育本土化知识的培养，培养出具备现代设计理论和传统文化知识的人才，并运用的到设计中去，有助于对本土文化的审美精神的宣传，更好的服务于中原文化的大发展，即提高了设计作品审美水品，又对本土文化继承和发展起到了关键作用。

參考文献：

[1] 国发（2011）32号.国务院关于支持河南省加快建设中原经济区的指导意见.http：//www.gov.cn/zwgk/2011-10/07/content_1963574.htm

[2] [美]布朗·科赞尼克著.艺术创造与艺术教育.马壮寰译.成都：四川人民出版社，2000：172

作者简介：

李海翔，河南教育学院艺术系讲师，硕士研究生，研究方向： 主要从事艺术设计。