《梦笔生花》序

画家吴正纲

吴正纲，1945年生，师从于湖北省国画院原院长汤文选老师。曾任湖北省美术家协会理事，现为湖南省美术家协会会员。

从1982年起，其作品在《美术》《国画家》等多种刊物上发表，多次参加全国性画展，并有部分作品获奖。

我的这本国画作品集，取名为“梦笔生花”。书名有点怪，何谓其然也？

明朝的查伊璜论画，他说是“白日”做梦，而且是醒时之梦。画家要画得好，就得打开眼睛做梦。傅抱石先生认为，这道破了国画创作之秘。

俗话说：日有所思，夜有所梦。梦境就是一种心境，是人类思想感情的一种幻化。它启示画家要像做梦那样无拘无束，大胆地想象—笼天地于形内，自由地创造—挫万物于笔端。这就是为何我将绘画之笔理解为梦笔。

生花是何意呢？形容某些美好的东西，人们常用“如花似玉”来作比喻。我认为，创作出来的国画作品，看起来应像生长出来的鲜花一样美丽、动人。

爱美之心人皆有之。绘画作品要求表现得有美感，人们才爱看。西方名人论绘画时说过：“漂亮是最好的通行证。”我国古代论绘画，要求作品表现得气韵生动。1982年，我在发表的论文《美术的功能》中说道：“人们还有共同的审美，无论是作品在构图的统一和变化原则中体现的形式感的美，还是在刻画形象，充分体现其思想感情、性格特征的形象美，或者是掌握了某美术品种的专业功夫的技巧美，都要符合人们视觉审美要求‘和谐而不杂乱，清爽而不单调。”几十年来我不断地在画面上实践和探索：上中下，左中右，前中后，主次辅，虚实浑，点线面，黑白灰，具象、意象、抽象、假象、幻象等在分分合合、起起伏伏的纵横交错中变化万千。要表现和处理好画中的每一部分，甚至一点一线，以及与其他物象的关系，去“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，真如杜甫所言“惨淡经营”，煞费苦心。今略有所获，但艺术前途更是“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。

生花的第二重含义，不是指作品的题材美、形式美等可视性的物质层面的美，而是指不可视的但可意会的精神层面的美。人们将美好的岁月，称之谓“花样年华”。我亦将作品中表达的美好情感，称之谓“花样情意”。黄宾虹说：“前贤命意之格，各有所道。”此画册中作品的命意，又缘于何道呢？来源于黑格尔《美学》中一段话对我的影响。他说：“荷兰绘画却不同，画的人物无论在酒馆里，在结婚跳舞的场合里，还是在宴饮的场合里，都是欢天喜地的。纵然在争吵和斗殴的场合，也还是如此。太太小姐们也参加在这里面，每个人都表现出自由欢乐的感觉。这种合理的快慰所表现的心灵的明朗甚至在动物里也可以见到，它们也现出饱满快乐的心情——正是这种新唤醒的心灵的自由活泼被画家们掌握住和描绘出来，荷兰画家的崇高精神也就在此。”我认为：我们中华民族的这个伟大复兴的时代，其精神应折射到绘画作品中，它应是吉祥美满、和谐兴旺的。同时，关于作品中的这些美意，我也是借花（画）献佛（福），表达我内心对观者的祝福，愿鲜花一样的美意，长留在观者心田，萦绕在观者的耳边。

学画几十年，有这一点“梦笔生花”的感受，故取书名为此。

著名书法大师李铎将军为本画册题写了“梦笔生花”四个大字，使此书熠熠生辉。本人在此表示衷心感谢。

是为序。