浅谈动画造型设计中民族元素与特点对作品的影响

张媛

摘 要：动画造型设计是动画生产过程中的一个重要环节，从体现中国民族特色的动画造型元素入手，以水墨动画作品《牧笛》中动画造型为例，简要分析了中国民族元素与特点对动画作品的影响及重要性。中国动画从起步到现在，在众多作品中往往可以看到鲜明的中国传统民族元素。

关键词：动画造型设计；民族元素；水墨动画；牧笛

动画的发展过程同时也是一个风格形成和演变的过程，各国动画艺术家在长期实践中根据本国不同的文化背景和审美追求逐渐形成了各自不同的风格，极大地丰富了动画的表现形式。中国动画从起步到现在，在众多作品中往往可以看到鲜明的中国传统民族元素，尤其是在早期的美术片中这些民族元素尤為突出。

一、什么是动画造型设计

动画造型设计是动画生产过程中的一个重要环节，从生产流程来说属于前期设计的范畴，在内容上属于美术设计的一部分。通常文字剧本确定之后，就可以开始造型的设计。作为前期美术设计工作的一部分，造型设计常常是和分镜台本及场景设计同时展开的。并且在大多数情况下造型设计师并不是完全独立工作的，至少在一开始不是这样，他们需要和导演一起讨论确定造型的风格和表现手法。

我们可以认为，动画造型设计主要是指动画角色的外形设计。设计内容应符合剧情的规定，表现手法应该和影片的整体艺术风格相统一，同时还必须考虑到制作工艺上的可行性。

二、民族元素水墨画的艺术特征

水墨画是由水和墨经过调配其浓度所画出的画，是中国传统绘制绘画形式之一，是国画的代表。基本的水墨画主要是采用水和墨，黑和白，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷，后者有时也称为彩墨画。从这些传统水墨画中，人们可以深刻地体味到中国画的格调、意境及气韵。这种独具中国特色的绘画艺术形式，其特征主要由以下两个方面：

1.独有的工具材料

水墨画所使用的绘画工具，能表现出水乳交融、酣畅淋漓的艺术效果。将水、墨和宣纸的属性特征完美地体现出来，水墨相调中表现干湿浓淡的层次，在宣纸上产生洇湿渗透的特殊效果。

2.水墨画表现特征

水墨画是运用水墨在宣纸上进行绘画，水墨画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，讲究笔墨神韵。水墨画以其抽象的笔墨塑造形象，不考虑光源和比例关系，而物象的光色、体积则用色与墨的浓、淡、干、湿的变化以及用笔的轻重繁简、线条的起承转合去表现。

中国水墨画注重的是笔墨意趣的传达与主观灵性的抒发，而我国在1960年将“水墨”引入动画片制作中，以独特的民族特色和娴熟的表现技巧吸引了世界的目光。以水墨画技法来塑造动画角色的造型，动画中的山水、人物、花鸟等造型方式，吸收了传统水墨画的笔墨表现语言，使得整个画面充斥着强烈的中国水墨画审美情趣与意境。

三、民族元素在动画作品创作中的表现

中国动画从1922年拍摄第一部广告动画片开始，至今已经走过了90余年，创作出众多优秀的动画作品，其中不乏一些与民族元素紧密结合的动画作品，这些作品中有些取材于民族地方故事，富有特定的历史文化元素；在动画的情节、动作、音乐、形象的设计上，都受到传统戏曲等艺术的影响；在造型上广泛借鉴传统绘画、壁画、年画、民间工艺、戏曲脸谱等，进行美术上的应用创新。上海美术电影制片厂于1963年拍摄的水墨动画片《牧笛》就是其中不可多得的艺术佳品，在这部作品中，导演用水墨表现人物、家畜和山水，扩大了水墨动画片的表现领域。

1.恬淡故事中的国画意境

水墨动画《牧笛》的故事来源于一次广东乡间的采风，讲述一个牧童和牛的故事。初夏的早晨，江南田野上，一个口吹短笛的牧童在骑着水牛放牧。牛儿在一旁吃草，牧童在树上睡着了，做了一个梦：他的牛突然不见了，四处寻找，发现水牛正在欣赏飞流千尺的瀑布，自己的呼唤竟不能让它离开。牧童从风竹发出的音响受到启发，削竹为笛，吹奏出悠扬悦耳的乐曲。这音乐比瀑布更加动人，水牛终于回到牧童身边。牧童从惊喜中醒来，他忙吹笛唤牛，骑上牛背，踏着暮色的田埂悠然归去。导演在民族化尝试上做了大胆的创新，把一个恬淡而平凡的故事，通过水墨画的镜头设计，创作成隽永而耐读，既有意境又有深度的动画片。很好地把水墨画和动画片这两种不同的艺术形式融合在了一起，创作出高于原素材的艺术品。

2.水墨画艺术表现升华了动画角色

中国传统的水墨画，往往是以抽象的笔墨塑造物象，可以完全不考虑光源、比例关系，这些在动画角色造型创作中起到了非常独特的艺术效果。在水墨动画《牧笛》中的角色造型取自著名国画家李可染的水墨画作品。李可染画的水牛，器宇轩昂、质朴无华，其笔墨点到之处，看似随意，实则容情于画，酣畅淋漓，运用水墨的浓淡表现出丰富的画面内容和复杂的细节。《牧笛》中，除了牧童的形象接近于一般动画的造型，遵守单线平涂的基本原则外，其他前景物体如水牛、麋鹿等，都运用墨色进行了不同处理，采用水墨画的湿笔法，墨迹灵活多变。其中水牛的造型设计尤为精彩，浓墨点染水牛的嘴、唇和鼻，披笔擦除牛臀，有力笔触甩出牛腿，淡墨补染牛背等。风姿独特的水牛形象出现于眼前。

任何成功的、聪明的艺术家都会在他的艺术创作中扬长避短，在限制中求得自由。从《牧笛》来看，中国的动画片艺术家们首先在取材上选择了最能发挥水墨画特色的题材，动画中的牧童、水牛、花鸟鱼虫等动画形象，都是中国水墨画中善于表现的造型，并且能充分表达中国水墨画审美情趣与意境。

3.传统音乐完善了故事脉络

整个影片虽然没有一句对白，但是导演先后用扬琴、高胡、二胡、板琴、葫芦丝、箫等乐器表达出了整个故事的中心，让人觉得没有对白，但是还是能看懂故事情节的发展，人们更随着音乐完全能体会主人公发现牛不见了之后内心的焦急、问渔问牧问樵之后还是没有牛的行踪的担忧、找到了牛之后的欢快、牛因自然美景的吸引而不回家的担忧、制作风笛吹奏出的音乐吸引了牛，并且牛也跟着回家的喜悦，最后趋于平缓的心情历程。通过音乐恰如其分地控制情节的发展，音乐与叙事相结合。

四、民族元素是艺术创作之本

中国水墨动画只是中国众多动画形式中的一种，还有很多民族元素被应用到动画造型设计中，例如，京剧脸谱、剪纸、皮影、年画、传统玩具等。这些有着浓郁中国民族元素的动画造型，无疑是一朵朵动画世界的奇葩。中国动画艺术家们通过不断的尝试，将各种赋予中国传统特色、极具艺术魅力的艺术表现形式成功地融入动画当中，拓宽了动画艺术的内涵和外延。

随着时代的发展，动画的制作技术也在不断进步，研究与借鉴传统民族文化元素的形式和色彩语言，并将其与现代设计理念相结合，赋予其民族文化特色与时代特征，探索风格的多元化及造型的典型化，塑造形神兼备的角色造型，是动画片富有持续魅力的关键所在。

参考文献：

[1]凌清.动画造型设计.苏州大学出版社，2006.

[2]吴振尘.动画概论.人民邮电出版社，2010.

编辑 杨兆东