关于普通高校舞蹈人才培养问题的探讨

李冬

摘 要：面对我国普通高校舞蹈教育的快速发展，各大高校的盲目扩招，大量的舞蹈人才应运而生，让我国的舞蹈教育既面临机遇，也面临着挑战。舞蹈人才的培养须坚持统一要求和发展个性相结合的原则，针对高校舞蹈专业的学生情况制定出切实有效的学习方法和建立复合型人才培养体系，力求培养面向未来、面向现代化的，具有创新精神和创新意识的一专多能的复合性舞蹈人才。

关键词：普通高校；舞蹈；复合型人才

一、 普通高校舞蹈专业教育现状

我国越来越多的普通高校开设舞蹈专业，打破了以往艺术学院的固有专利；我国普通高校的舞蹈专业学生生源有两类：普高生和中专生，两类学生在进入大学后也出现了学习及心理差异。舞蹈具有特殊的技能型，招生标准也很灵活，随着教育制度的改革、舞蹈的普及、使得越来越多的学生学习舞蹈；但普通高校里的舞蹈专业学生文化基础较为薄弱，依然有重技术轻文化的思想，从而导致了我们培养出来的舞蹈人才有“头脑简单，四肢发达”等诸多弊端。从目前我们舞蹈发展现状来看，舞蹈教学、表演、创作，都严重缺失理论性研究，只重获奖不重研究，只重技术不重文化的现象，这一现象严重制约了舞蹈事业的健康发展，这种现象不得不引起舞蹈教育工作者的重视。鉴于目前我们舞蹈界以及舞蹈教育中存在的问题，在经济快速发展的今天，社会对人才的需求不再满足单一模式，而是需要具备创新思维能力的一专多能的复合性舞蹈人才，迫使我们重新思考舞蹈人才培养的模式，舞蹈人才培养方向定位与改革。

二、 建立培养复合型人才的必要性

当今，在世界上拥有的两种舞蹈教育模式：普及性舞蹈教育和早期专业型舞蹈教育；普及型舞蹈教育，就是将一种舞蹈教育融汇于普通教育中，意为人人都可以接受舞蹈教育的权利。反之，早期专业型教育则是精英型教育，从招生开始就具有严格的标准，因此每年招收的学生都是百里挑一的好苗子。吕艺生教授曾指出：早期专业型舞蹈教育的“专业性”可以培养出很多舞蹈表演和比赛中所需的人才，但其受众面较为狭窄，文化程度较低。

我国的舞蹈专业教育经过这么多年的发展无疑取得了很多好的成绩，但是透过成功看到的是我国的舞蹈教育方式仍需改革。很多地方艺术类院校甚至一些普通高校都在沿用北京舞蹈学院的专业舞蹈教育模式，从这些学校舞蹈专业学生反映出来的情况发现，普通高校并不适合沿用“学院派”教学模式；普通高校应该制订一套属于本校专业学生特质的教育教学方案。

著名画家毕加索笔下的阿波利奈尔的素描画，画中的阿波利奈尔肌肉发达，体魄雄壮，去拥有一颗很小很小极不协调的头，画纸上写着“人体文化”几个醒目的文字，这幅画生动地抨击了传统舞者的要害，不得不让人联想到“四肢发达，头脑简单”；或许这就是传统舞蹈精英化教育模式带来的严重后果。

建立复合型舞蹈人才的培养计划，不仅要强调培养艺术修养、提高综合素质以外，还应该加强文化课的学习，正如吕艺生教授的《舞蹈教育学》中明确指出“我国舞蹈教育的目的之一就是为了提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力。如果就此目的来说，普及型舞蹈教育可以完成它的历史使命”。

普通高校的舞蹈专业可以和音乐、美术专业等艺术学范畴下的其他专业进行资源共享，融会贯通、周密策划、巧妙安排，让教学资源得到充分利用，从而相互提高、共同进步。培养出“一专多能”的拥有较强适应能力，为社会所需的“复合型”专业舞蹈人才。

三、培养“知识型”“智能型”复合舞蹈人才的长期规划

普通高校舞蹈专业培养注重舞蹈人才的综合能力，不仅使学生在舞蹈表演、编导、教学、研究等方面全面发展，学校也要加强学生文化知识和智能培养学的研究，同时要具备较高的综合素质。面对普通高校的舞蹈教学与改革，摈弃以往单一的人才培养模式，为社会培养知识型、智能型舞蹈人才是社会发展的需要，我们势必需要制定一个长期的人才培养规划，使我们的教学和人才培养真正走向一个良性发展的轨道。基础教育新课程改革是当前我国推进素质教育的重大举措，它呼唤教师教育培养出高素质、专业化的新型教师。教师要先有知识的积累，并源源不断地获取大量的信息，才能更有效地培育学生。鉴于以上思考，笔者提出以下几点想法：一是改革中专舞蹈教育体系和课程设置，加大文化课的量值和科目；二是改革高校舞蹈教育“大一统”的教学模式，倡导教学内容与方法的“个性化”发展；三是改变“单一性”的舞蹈人才培养目标，倡导舞蹈人才“多样性”的发展。

时代在发展，以往那种“技能型”舞蹈人才已不能满足社会对舞蹈人才的需求，“知识型”舞蹈人才已成为新时期社会发展的需要。我们的舞蹈人才除了具备一定的专业技能外，同时还应该为进入社会储备必须的文化知识、专业技能和理论基础。主要是为社会培养具有综合能力的舞蹈人才，这就要求我们的舞蹈工作者看见我国舞蹈发展的弊端，重视知识性舞蹈人才的培养，制定出有针对性的适合普通高校舞蹈专业学生发展的舞蹈教材，丰富学生与舞蹈相关的知识，使学生的创作和表演出来的作品真正达到精品的高度，知识型舞蹈的灵魂是创新，舞蹈创作应该有独到的想象和高水平。“文舞相融，因材施教”彻底改革现有体制，制定适宜的舞蹈教育教学方案，普通高校不断完善对舞蹈教育，建立一套全新的舞蹈教学体制，按照培养目标培养出优秀的知识型、智能型舞蹈人才，才有利于学生自身的发展，借用苏格拉底刻在德菲尔神庙门上的一句话“认识自己”，成为舞者们追逐的目标。（作者单位：四川大学艺术学院）

参考文献：

[1] 吕艺生.舞蹈教育学.上海音乐出版社，2004