浅谈基于数码画面语言摄影简单复制与后期创造

摘 要：研究摄影艺术性是极复杂的工作，从摄影艺术中变能看出，简单复制以及后期创造性表现的研究是摄影最为相关的问题。通过研究摄影的复制性和后期创造性对摄影的重新定位以及发展具有一定参考作用。通过查阅有关摄影简单复制、后期创造性表现的书籍，初步研究了摄影简单性复制的创造性表现的艺术特色。并对摄影简单性复制的特点以及后期创造性表现的优势等进行了分析。

关键词：摄影艺术；简单复制；创造性；表现性；数码技术

1 国内外研究摄影简单复制与后期

创造性处理的现状：国内古今学者对摄影的简单复制以及后期创造性曾作过较多的论述，但大部分只是单纯阐述其中一点的优点或者不足，相对摄影复制性与创造性的记述和比较却凤毛麟角。国外对于摄影简单复制性和创造性比较的艺术的著作，相对比较分散。国内更是冰山一角。摄影作为艺术的必须创造，有着近乎无限的可能，而不是单纯的纪录。在关于摄影复制性和创造性的单独性著作较多，但关于其两者的比较性研究相对比较少，特别是在摄影创造性表现的研究上相对单薄。

2 摄影简单复制和后期创造的特征

2.1 摄影简单复制的基本特征

摄影的简单复制指的是相机拍摄的图像可以如同镜子一般，是对现实世界的一种数码拷贝。相机能够再现世界外部的轮廓形象，并将他们逐一复制出来。摄影的简单复制性，不仅是指复刻现实生活中的实体影像，还意味着一种具有事实的社会性与历史真实性。[1]摄影以及依靠摄影而成的“技术性”艺术往往借助摄影机所具有的纪实能力在其作品中创造有着不同程度的真实性。相机能够精确地、机械地纪录现实事物。摄影对时间轴上瞬间的捕捉，是对现实存在的事物的捕捉和凝固。摄影具有这种真实性。摄影从根本上仍是一种视觉再现，即便它看起来比一切其他形式更精确、更客观。

2.2 后期处理图像的可创造性

摄影创作不应该受任何公式的限制和束缚。自从21世纪以来，所有艺术领域的艺术家们都对其所运用的艺术手段进行了全新探讨。各领域的当代艺术家们早已脱离传统材料的限制。数码艺术对各类影像艺术的影响主要分为两种：一种是通过数码使得复制使文字、图像和声音资料的大量搬运变得轻而易举。艺术是艺术家个人情感和经验的体现，是艺术家自我的灵魂再现。直到后期处理图像可创造性，图像才从现实的奴役中解放出来，转而去描绘心灵，表现我们头脑中抽象的形状。摄影是即时事物的记录，在电子和数字技术时代，符号化拟像是自身对自身的摹像和拟态，可以反复修改，以求比原件还要真实，比原件还要完美，这个过程是没有终点的。[2]

3 基于数码影视画面语言中摄影简单复制与后期创造的前期策划

3.1 摄影简单复制与后期创造性图像在创作上的运用

（1）真实的简单复制与创造。摄影的出现似乎为我们提供了一种证明，被广泛应用于历史记录，警察建档或者新闻报道等。但是拍摄者的主观因素，真实的图像能够并应该仅表现我们在某一瞬间实际上所能见到的东西，我们看到的照片的确是客观存在物的真实复制。需要注意的是，这种真实的复制却不能说明事物内在的真实和体现出真的艺术。[3]摄影的本质是纪实，它可虽然以记录下人眼看见的事物以及很细微的东西。摄影艺术家不是机器，不是生产线，不是拍照的工人，更不是一台复印机。不用大脑去拍摄图的意义就像一台复印机复印资料，太多的时候，摄影师充当的只是眼前景象的客观记录者。更多时候应该加以创造。

（2）创造性摄影图像的艺术。摄影家同画家一样，应该看到的不仅仅是事物本身，而是要透过具象，紧紧地抓住了事物内核所隐藏的、可以诉诸实质的东西，是“深入到物的内部”，用主观、心灵去把握富有生命韵律的形式。[4]数码技术助力的当代影像超越了传统图式的模仿，它追求的事在视觉上最大化的真实，使不可能发生之事看上去不仅发生了，而且比真实更加真实。数字生成或合成的图像却可以轻易打破所有的限制，使技术图像在本质上重新创造。[5]

3.2 前期策划必要性

桑塔格说：“一副虚假的绘画（它的属性就是虚假）篡改了艺术史。一张虚假的照片（修改过或篡改过，或其标题是假的）则篡改现实。”[6]合成影像中，现实的叙事主体变得面目全非。严格地说，那只是图像作品的纯粹的影像体现。

艺术创造是具体的，艺术可以是虚拟的，但艺术作品必须借助于物质材料，艺术形式由艺术作品的物性而得到体现，如何让两者有机地结合在一起，前期的策划就显得十分的重要了。摄影者的主观世界必须依附于具体存在的客观世界对象才能得到表达。从艺术的观点来看，纪实材料的价值在下述两种情况下是无可争论的：第一，它在确切纪实地再现现实生活某些方面的过程中显示出美的潜能，同时又揭示出这种靠虚构的形象系统来安排材料的艺术形式所不能表现的生活特定方面。第二，纪实的美是靠真正的纪实材料的组接、安排，以便通过它的结合来表达作者思想。无论是哪一个情况都是需要前期策划好的。它是虚假的，却可以同构于物质现实，从而将虚拟与真实两种现实连通起来。

4 摄影的简单复制与后期图像处理

研究的目的及意义：为了保存眼前图像，在人类文明早期就用雕塑、绘画等寻求保存记忆的方法。雕塑和绘画虽然可以留住人们看到的影像，但这些景象却不是直接获取的，是画家用画笔一点点的摹写、仿制。[7]如何能长时间地留存和加以复制影像成为人类文明一个持久的课题。摄影发展距今已有170多年的历史，人们原来追求的保留影像已成为照相机最基本的要求，摄影的复制性不再那么神秘。近几年，数码相机发展迅速，国内很多人购买了数码单反相机和其他带有拍摄功能的机器，图像获取更便利。摄影的简单复制虽然曾是最显著且区别于绘画、雕塑等门类的特性，但现在这种特性已经不是人们追求的主要因素。[8]研究摄影简单复制性和创造性，对摄影存在的意义和摄影定位的探讨，尤其对摄影艺术性研究有深远的意义。

5 结语

摄影技术虽然诞生不到二百年，但是它与其他的艺术或者科学有着千丝万缕的联系。系统的研究整个摄影体系，并非易事。各种流派的摄影艺术家前辈用毕生的经历研究摄影，最终为后人研究摄影开辟了道路。但对于整个摄影艺术的研究来说路还很长，还需要后人继续努力。限于所学专业知识及手中掌握的资料的局限性，在此本文只对摄影简单复制到后期转变的艺术趋向进行浅略研究。文中存在很多不足之处，需要进一步深入探讨以及更进一步去学习。

参考文献：

[1] 林茨，王瑞.摄影艺术论[M].新知三联书店，2011：3.

[2] 夏放.摄影艺术论概论[M].浙江摄影出版社，2000：208.

[3] 约翰·伯格（英）.看[M].广西師范大学出版社，2005： 53.

[4] 徐忠民.抽象摄影[M].浙江摄影出版社，1999：155.

[5] 萧春雷.猎色：国外后现代摄影30家[M].中国戏剧出版社，2008.

[6] 苏珊·桑塔格（美）.论摄影[M].艾红华，毛建雄，译.湖南人民出版社，1999：102.

[7] A·瓦尔坦夫（苏）.摄影的特性与美学[M].罗晓风，译.中国摄影出版社，1992.

[8] （德）瓦尔特·本雅明.机械复制时代的艺术作品[M].胡不适，译.浙江文艺出版社，2005.

[9] 丁尊新.集锦摄影[M].浙江摄影出版社，1999.

作者简介：王非，上海大学数码艺术学院硕士。