浅析民族声乐演唱中的时尚元素

摘 要：我国民族声乐是在传统民歌、戏曲、说唱中发展而来的歌唱形式，后又经过借鉴西方传统的唱法，形成了如今多元化的发展趋势，说明了我国民族声乐已经走向与时代同轨的专业化道路。特别是从20世纪90年代以来成名并活跃在当今声乐舞台的民族声乐家们，在他们的艺术实践中不断的借鉴和创新，形成他们独具特色的演唱风格，同时也从他们的演唱实践中更加体现出我国现代民族声乐的科学性、时代性、民族性和艺术性。特别是在民族声乐演唱中所体现出的时尚元素成为现代民族声乐艺术表现中的一个新亮点。

关键词：《辣妹子》；演唱；风格；时尚；元素；多元化

《辣妹子》是90年代湖南籍词作家佘致迪在桃源县采风时所创作的一首赞美湘江妹子的词作，后由著名作曲家徐沛东作曲成为一首脍炙人口的民族创作歌曲，在1995年春節联欢晚会上由宋祖英首唱而传遍大江南北。此首歌曲在以后的传唱中曾多次改编，特别是在历年来宋祖英本人的音乐会中是保留的经典曲目。作为近20年来民族歌坛中的佳作，这首歌曲主要呈现出以下几个艺术特征：

1 创作风格的地域性

此曲在曲式结构上采用带引子的二段式结构，在引子部分中，一开始为四小节的男高与男低两个声部的合唱，点名“辣妹子辣”的主题，从第五小节开始为乐队演奏部分，运用湖南民间音乐的特有调式音阶—“湘羽音阶”，其中色彩音升fa、升sol、升re、la，四个音组成的四音列奠定了全曲的风格基调。

演唱一开始采用湖南山歌高腔的演唱形式，以小三度下行的呼唤式音调表现出了此首歌曲的山歌风特征。从主题的调性调式上看，运用D羽五声音阶，强调“羽—角—羽”的主属功能音的进行，主题动机在贯穿全曲，音乐形象非常突出；从节奏上看，作曲家在创作时以湖南花灯歌舞音乐中的基本节奏形态作为主题动机节奏，由于全曲统一于主题动机。因此，形成同一化均分律动的节奏特点，具有民间舞蹈节奏特色。

通过此曲的创作可以看出作曲家能够紧紧抓住原作中的音乐形象和词格、词韵，在充分挖掘和运用当地的民间音乐元素，从调式调性布局和节奏形态的运用上都体现出非常明确的地域性，从而也直观地反映出在民族声乐创作中要体现出地域风格的特色。

2 以民族风格为主的演唱特点

此首歌曲在演唱上采取的是民歌的行腔与西方传统发声方法相结合的形式。在风格的体现上还是要以民族风格为原则，此首歌曲的演唱需要把握好以下三个方面：

首先，在咬字发音上，从整体上看这首歌曲是以普通话“四声”为基础的，“四声”指的是平上去入作为声调的基础，又可称之为阴平、阳平、上声、去声。但是在个别的字中又体现出不同的发音特点，以“辣”字为例，湖南方言中的“辣”字的调值要比在普通话中的略高，在演唱时为了更加的表现好地域性，其发音时要略显偏高，其次，歌词中的“辣妹子做事泼辣辣”中的“事”字要采用儿化音，这样就更加体现出俏皮、活泼的辣妹子形象，也与旋律中的小三度的进行相统一，做到声字结合。

其次，在行腔上，要表现出中国民间音乐中所特有的腔韵、腔格。在中国音乐体系的传统音乐中，单音的运用具有音高、音色和力度上的变化，这种现象不仅体现在某一个单音上，在旋律中即音与音连接上也是呈现出这一特点。在“抓一把辣椒”的“椒”字上采用了大二度上行起腔和结尾时小三度向上甩腔的特点，还有一种就是在声与字的结合上采用历音和滑音的形式造成的腔音效果，这种形式运用的比较多，多在弱拍和弱音位上运用。例如，“辣出的汗来汗也辣呀汗也辣”一句，在：“出的”、“也”、“呀”等语气助词和结构助词上采用的是由la-dol和mi-sol的小三度进行，体现出羽调式中的小三度音列特性。

最后，从气息的运用上看，由于动机结构比较简短，节奏律动性强，在呼吸是比较频繁且有规律，在长音的表现上需要气息力度的支撑，特别是在此曲的最高音re，其时值共有六拍，演唱时宜采用高腔的演唱形式，气息要控制稳定。

3 演唱风格的流行化趋势

《辣妹子》自诞生以来已有20年的历史，作为一首经典民歌曾被演绎成多种版本，其中可以分为三种演绎形式：一是春晚舞台版本，此曲分别在1995年、1999年、2009年三次登上中央电视台春节联欢晚会的舞台，每次演出都具有不同的演唱形式。二是音乐会版本，主要以宋祖英演唱会为主体，这首歌曲是历年来宋祖英在各地举办演唱会的经典曲目，同样也以不同的形式进行演唱。三是大众化版本，由于此首歌曲流传甚广，深受大众的喜爱。因此，被改编的版本也层出不穷，不计其数。从《辣妹子》演唱的各种版本上看，由于从演唱风格上呈现出的流行化的趋势，相应的在表演形式上也呈现出多样化的特点。这首歌最初的表演形式为一人独唱，其后在宋祖英的音乐会中又表现为独唱与合唱、管弦乐队伴奏以及说唱形式组合等多种形式。

从整体上看这三类版本都体现出一个共性的特点，就是在演唱风格上呈现出流行化趋势。所谓流行化趋势，指的是随着社会和时代的发展，在艺术领域内所体现的出的一种与现实生活状态相吻合的，符合大众审美情趣的表现趋向和潮流。从如今《辣妹子》演唱风格的多元化形式看，在流行化趋势上体现得非常明显，笔者认为之所以呈现这种现象，其原因首先在于《辣妹子》本身的艺术特点不仅体现出民族性风格，其明快的节奏和易记的旋律非常适合传唱，从群众接受上看非常适合大众口味，从声乐演唱美学的角度看，其通俗性要大于其本身的艺术性，也就是说其最大的艺术特点就体现在大众化上；其次就是当代多元文化的碰撞与融合使人们对一些新潮的艺术形式倍加青睐，包括艺术家们也正是揣摩和抓住观众的心理，力图通过更为大众化的形式对传统文化进行加工、包装，以便于群众接受，这不仅是对于《辣妹子》一曲，对很多优秀的经典的民族歌曲来说，这种流行化的演唱风格已逐步成为中国现代民族声乐艺术发展的一种方向和潮流。

中国现代民族声乐要朝向更高的方向发展就不能拘泥于单一的发展模式，要从各个方面进行创新，而这种创新又不能完全颠覆传统的声乐表现风格。因此，对于编创者和演唱者而言，基于传统与现代的对立统一，就需要探索出一条多元化的发展道路。从宋祖英的《辣妹子》一曲的分析中可以看出，这是一首地域风格浓厚的民族歌曲，但是随着时代的发展和审美观念的不断变化，此首歌曲有表现出不同的演唱风格和表演形式，这也就说明，对于民族歌曲而言，在面对不同的场合和不同受众群体时而采取不同的演唱形式，要充分发挥出“一曲多唱”的功能。

从当今《辣妹子》一曲多种版本的演唱中也能够看出，在演唱中所体现出的时尚元素对多元化演绎的形成起到非常重要的作用，而且也便于让大众接受。同时也能够看出，随着科学技术的发展，舞美、灯光等多媒体形式的综合运用，使民族声乐充满了视觉效果，逐渐地形成了立体的、三维的、多元的时尚风格特点。艺术是源于生活，返还生活，是为人民服务的，艺术的创作不能够只考虑自身专业的发展，还要不断地与人民大众的审美心理结合起来，这样才能更多的人所接受。因此，对与民族声乐艺术的发展而言，无论是传统还是现代，老土还是时尚，只要人民大众能够喜欢，就是民族艺术发展的目的和方向。

作者简介：王涛（1987—），山东人，硕士，天津师范大学津沽学院表演系助教。