李承九 喜新不厌旧

Kelly

一份童趣只因那一颗童心；数次思考只为一次成功的艺术创作。他的展览足迹遍布世界多个国家，他的作品深入人心。在艺术的道路上，他一直谦和学习，敢于质疑，不断尝试一切新的艺术创作。不管身在何处，一片天，一棵树，一次呼吸，一把尘土都可以是他创作灵感之源。

人物介绍

李承九，韩国艺术家。因一只名为DDINGGU牛头梗的雕塑作品被大众熟知和喜爱。不久之前，“小学一年级”李承九个展在芳草地画廊举行。

东西方的艺术之旅

从小便对绘画表现出强烈兴趣的李承九也许不会想到，从拿起画笔的那一刻开始，他便与艺术犹如形影，此生注定要牢牢地绑在一起。

李承九从小便是个想法与众不同的人，初中二年级的美术课上，李承九便因不止一次新奇另类的绘画作品让老师大发雷霆过。虽然每一次“雷霆”或多或少给他带来过一小段时期内“正常”思想的影响，但是李承九一直清楚地明白，自己内心真正所追求的是什么。乐观积极的态度让李承九很快走出了这段思想上的“低潮期”，开始坚持自己别具一格的艺术风格。2000年，李承九就读于韩国首尔B.F.A中央大学的雕塑系，渐渐地，李承九发现，韩国的艺术授课只停留在技术技巧的层面上，可他知道自己渴望的艺术绝不仅仅如此。他了解到，德国的艺术以其概念性的创作而闻名世界，于是他毅然地踏上了前往德国的艺术之旅。来到德国，李承九欣喜不已，他知道，自己离心中的艺术又近了一步。德国的学习，让他不仅更懂得了艺术，也懂得了如何倾听自己内心的声音。在每次创作前，李承九会花上比创作更多的时间先与世界和自己进行对话。在他看来，生活中的一切都是他艺术创作的灵感来源，他开始懂得了更好地观察生活中的一切事物和身边的人，当灵感来时，李承九便开始着手创作，将自己的所感所想用实物的方式呈现给世界，也想让更多的人们从他的作品中了解不同的艺术风格。

2006年，李承九创作出了DDINGGU——一只以牛头梗为原型的小狗。李承九说牛头梗原本在19世纪由斗牛犬和梗犬杂交而成，这两种都属于非常凶猛执着的猎犬。然而100多年后，牛头梗已变成了符合人类社会要求的温顺型伴侣犬，它们虽经历了社会化训练，但内心又保持着野生的好斗与执着。李承九将人类遇到本能的欲望和社会要求互相冲突的现象用一只简单又卡通的小狗表现出来，是他的一大成功之作。“牛头梗其实代表着我自己，它的名字DDINGGU也是起自我儿时的外号。同时，它一直在努力追求真实、勇敢与自由。我们都一样，更愿意听从自己内心深处最真实的声音。”李承九说道，脸上时不时露出开心的孩子般的笑容。

2008年，李承九来到中国北京，他说这是一座有魔力的城市，与德国的安静与慢节奏式的生活环境全然不同，北京的生命力与充沛活力使他对此地一见钟情。李承九热爱北京的一切，决定在这里生活，同时开启他新的艺术创作。他说每到一个地方，所有一切都是艺术的馈赠，路上行人的一次微笑，一次人文风俗的感受，都能给予他很多灵感。他也成功地在北京多次举办个人艺术作品展，凭着自己的努力以及追求真实与自由的艺术之心，他让越来越多的人接触到了他的作品，更让越来越多的人通过他的作品领悟到了不同精神层面的艺术见解，李承九这个名字慢慢地进入了越来越多人们的心里。他就像个孩子，渴望着一切新奇的事物。在他看来，新的事物可给艺术注入新的生命力。艺术创作虽然得喜“新”却也不能厌旧，在两者之间发现不同的美才能带来更多的灵感。

艺术与生活 相得益彰

除了艺术，在李承九的人生中还有两件令他永生难忘的事，那便是第一次拥有丈夫和爸爸的头衔。而家庭的组建造就了一个更好的他，一个更懂生活的艺术家。

在德国学习时，李承九也曾有过“经济困难时期”，那时，他的同学们都纷纷外出找兼职赚钱，唯独李承九例外。有同学劝他去赚外快，他拒绝，“如果我有钱，我就吃好的；如果我没钱，一天即使一个面包、一杯水我也可以。”在当时的他看来，艺术家可都是“不食人间烟火”的，怎么能为了生活和区区钱财就去做浪费自己艺术天赋的事？直到现在回忆起来，李承九还笑着说当时的自己有点固执也傻傻的，总觉得优秀的艺术家，似乎不需要考虑太多现实的生活问题。现在看来，也许只是因为一颗年轻的心总是天不怕地不怕的。直到生命中最重要的两个人出现，李承九开始思索如何成为一名好的丈夫，又怎样去当一个好爸爸，这时他才发现生活其实也是一门艺术。于是他开始现实化地、好好地投入到生活中，摸索着怎样在生活上也成为一名优秀的艺术家。艺术，既源于生活，更建立在生活之上，只有活在更实际的生活中，才能领悟更多的生活真谛，也才能给艺术家带来更多更好的创作灵感。在李承九的作品中，有一个戴着红领巾的小男孩，李承九说这件作品的创作源于自己上小学的儿子，是他给了自己很多的灵感。他还创作了许多以亲情和爱为命题的艺术作品，以这些作品成功地举办了展览，并引起了许多人的关注。李承九仍在努力认真地工作，却不再只是单单为了艺术，更是为了给自己所爱之人一份更好的生活。如果说艺术给他带来的成功与历练是他组建家庭的原因之一，那么家人，则造就了一个更完美的李承九。

在李承九最新一次的个展“小学一年级”中，很多具有亲和力的作品再次一一呈现。他充满童心地说：“这是我在中国的第七年，打个比方我现在也是相当于小学一年级的小学生。”他希望通过这样一次意味深长的展览，能唤起人们童年时期的美好回忆，让人们看见自己真实的内心，追求最本质的东西。

Q：当初是什么原因让您开始了艺术创作？

A：其实我从小对画画就非常感兴趣，也经常会有一些比其他小朋友要奇怪、另类的创作绘画灵感。一直到我上初中二年级的时候，我当时的美术老师跟我在绘画上的想法很不一样，他否认了我的绘画与想法，那时候我非常受打击，也不太敢继续画画。但我内心里还是非常热爱艺术的，艺术也一直对我有着很强的吸引力，也许是命运的安排吧，最后还是走上了艺术创作这条路。

Q：您出身于韩国，又曾在欧洲留学，现在在北京生活，您在北京是什么感觉，为什么会选择在这生活呢？

A：在我看来，德国是一个特别安静、有条理有秩序的城市。但是在那儿，今天、明天、后天，每一天似乎都是重复的，没什么特别。后来，2008年我来北京，就让我感觉完全不一样，这是一座非常有活力、有生命力的城市，我非常喜欢北京带给我的这种震撼。

Q：不同的国家有不同的地域风情与文化，艺术氛围也大不相同，哪个地方带给您的灵感会更多？

A：其实不管在韩国、德国还是在中国，每个地方都是不一样的，也都有着它自身与众不同的文化魅力。当我每到一个地方，都想发现它独特的地域文化、艺术气息，而在不断了解与发现的过程中，它们便在一定程度上给我带来不同的创作灵感。

Q：德国的工业设计更加有名，您当初为什么选择去德国留学？

A：在韩国，我们学艺术更多学到的是技术技巧层面的东西，我们的老师、教授也不太注重一些概念、思想上的东西。但是德国这方面就非常好，德国的艺术是概念性的，在创作艺术作品之前，他们更注重的是这个艺术品从何而来，更注重创作之人的思想，而且也会有哲学、文学等方面的知识涵盖进来。因此我很想去德国学习他们的艺术，去感受一下。

Q：您创作的牛头梗小狗吸引了很多人，当时的创作灵感来自哪里，它又有哪些涵义呢？

A：很多人觉得艺术离自己很远，我创作这只小狗便是想让大家更简单地接触艺术，想以一种简单又有亲和力的方式让大家理解艺术。其次，牛头梗也包含了一些深层次涵义。即“洗脑”的概念，想表达的就是小孩子或大人其实无时无刻都在被某些东西洗脑。

Q：在您平时进行创作的过程中，是怎么获取灵感的呢？

A：我的灵感大多源于生活。在生活中，我会认真去观察生活的环境，观察社会上的人们，包括政治、文化等一切。这些都可以是我灵感的来源。

Q：一路走来，有没有什么事或者转折点让您特别难忘？

A：对我而言，在我的生命中，除了艺术，最大的两个转折点就是结婚和我孩子的到来。以前的我觉得很多东西很重要，有时候身边的人会觉得我生活得不太现实，自己有点“不食人间烟火”的艺术家的感觉。自从有了自己的家庭，我的思想就慢慢有点不同了，我会为了家庭更加努力地工作，让他们有更好的生活，更懂得权衡艺术和现实生活。

Q：作为一名艺术家，怎么样才能一直保持这份创作的激情呢？

A：我曾经有将近一年的创作瓶颈期。之前我每年基本上都会有一到两个展览，后来我意识到这样是不对的，艺术不能为了做展览而创作，我感觉自己这样只是一直在进行廉价的生产。于是那一年，我放慢脚步，更多地去想，去跟自己的心对话。这样慢慢思考的过程中，我便开始有了一些更好的灵感。

Q：近期在艺术上有什么新的规划或者打算吗？

A：之前做过牛头梗小狗，接着也把自己孩子的形象融入到我的艺术创作中来。接下来我还会不断尝试各种新的事物，我不会去考虑这样好还是不好，重要的是尝试这个过程。