当代工笔人物画风格表现研究

徐辉

摘要：在多样的表现形式下，在继承当前所有的新的语言形式的基础上，在跟随着时代的步伐，与时俱进的同时，我们要深入挖掘工笔画人物画创作风格的表现深度，并注重通过形式的层面而深入到绘画的精神层面，在新的知识视野与新的时代背景下创作出无愧于这个时代的艺术精品。

关键词：当代；工笔人物：风格

当代工笔人物画已经走向了多元的趋势，形成多种角度、多层面的发展格局，无论从题材内容、形式语言、创作理念、艺术式样、审美趣味与艺术本体的追求等诸多方面都发牛了相当深刻的变化，呈现出勇丁探索创新的新局面，显示出多姿多彩的勃勃生机。现阶段对其进行研究总结是对今后的工笔人物画拓展做有利的铺垫。在多样的表现形式下，在继承当前所有的新的语言形式的基础上，在跟随着时代的步伐，与时俱进的同时，我们要深入挖掘工笔人物画创作风格的表现深度，并注重通过形式的层面而深入到绘画的精神层面，在新的知识视野与新的时代背景下创作出无愧丁这个时代的艺术精品。

l 写实主义的迹象表现

工笔人物画的创作风格多元取向追求传统的写实特点，就是风格上呈现工整、细谨，钟情丁古典工笔人物画的笔法、用线及层层渲染中融人现代元素，并借鉴西画中严谨扎实的造型技巧，重新构想自己的语言形式。以何家英、王冠军等为代表的一部分工笔面家在继承传统的基础上融合了西方的写实观念，走出了一条写实的传统路线。

何家英画家在写实造型基础上，以线造型、骨法用笔的传统方式，将传统程式的钉头鼠尾捕和西方人体结构、透视结合起来，即显示线的独立的形式美感，又传达了对象真实的面、体、空间。在衣物和道具上，尽量追求平面化，只脸、头发、于、脚部有体积，但又不是纯西画的体积关系，而是以主观成分融入较多的形体塑造，多少带有结构素描成分，画面始终保持线的主体，形成了中西结合的最佳方式。

王冠军画家以青年人的视角，反映了特定的年龄群体，一群时尚的艺术青年，他们时代特征鲜明，造型各异的发型，潮流的服饰、叛逆的性格，画家想通过这些形象表现青春的痕迹，画家对于人物形貌衣冠的表现达到了一种近乎仿真的视觉效果，人物面部结构表现更加的深入细致立体，这源于画家所接受的西方造型艺术教育，画家要以这种真实感来纪念这个工业文明的时代和流逝的青春。用焦墨反复地皴擦出均匀的模仿粗糙质地的墨点来表现牛仔服饰，这排列均匀的点暗示了现代信息化时代机械制作性的视觉心理状态，这种感官表现被我们无条件的接纳，毛笔与纸张摩擦产生的痕迹，还原了物象的质感，这种质感把事物的物理性质放大，把人们的视觉的注意力集中到了材料与工具产牛的媒介反映所折射的心理与感官刺激上来。这种细致均匀的质感表现增强了视觉的维度，使原有趋向二维平面变得更加的立体，让质感的表现越过线条成为画面的主体，面家在表现事物本体性质的同时，更是以此来表达时代给我们留下的牛命痕迹。画家把原来传统山水画中的皴法运用到当代工笔人物画的质感表现中，笔墨的表现形式被转换啦，但传统的技巧还存在丁绘画的图像中，这样画家的作品在继承传统的过程中实现了质的飞越与迹象的呈现，完成了时代的转型。这种“新写实主义”的迹象表现是都市化、信息化时代视觉心理的产物。古人只创造了适合表现古人和他们所处的那个时代的技法，面对纷繁芜杂的现代生活和新牛事物，用古人的技法去表现显然力不从心，要创作具有时代性的艺术形式。

2 西方现代实验观念主义的影响

实验与观念主义表现的形成是画家在多元时代背景下对丁20世纪中国美术的现代性，中国画发展变化的当代状态，世界文化对丁中国当代美术的影响的理性的全面认识与反思，是对丁传统的继承与当代创新如何结合的综合研究。

徐累画家的艺术创作更多的是哲学思辨、精神的游走、观念的迹化、时代的静观。徐累的作品乍一看没有人会认为它是工笔画，没有人物就更不会是工笔人物画了，这些表现和传统工笔人物画的思维模式完全相反，观者犹如被当头棒喝一样，完全没有想到，原来工笔也可以这样表达，但是与此同时在观者面前却展开了另一扇窗，在画面中看到了画家多元的艺术修养沉淀丁转换，古典的，超现实的、后现代的、东方的、西方的、行为的、装置的、影像的，都在这里找到了迹象，“宋代院体绘画的精微与端然、波斯壁画艺术的繁华与颓废、青花的缤纷引起的神奇嫁接、明代版画的洁净、行为艺术的虚无、摄影中隐含的时间概念、艺术的游戏状态”画家利用一切的方式来表达自己对丁生命的终极感悟，用观念的嫁接来诠释了中国画的当代表达，简约的视觉图式易丁情感的传递，这暗合了中国传统审美中“大象无形、大音稀声”的精神追求，画家在身处当代可以说是非常幸运的，因为他可以纵观古今、博采众长、融合借鉴、自由表达，大视野创造了大的艺术表现形式，它是当代艺术的精神状态，画家从传统的积淀中走来，在古今中外多元文化并存的十字路口上，审视传统、重新定位、转变观念、拓展创新，完成了传统的当代转换之旅。

3 工笔人物画的意笔表现

唐勇力画家把工笔与写意相结合，“把来自古代T笔重彩的画法，近代彩墨写实的画法、与西方超现实主义的思维、表现主义的因素，借用古代壁画的斑驳感整合为一，发展新颖的视觉图式，形成了独特的个人风貌”。为当代工笔人物画的发展开拓出自由创作的空间，中国画自古以来的“写意”精神被面家运用到了当代的绘画中。

画家逆反了传统文人面的表现方式，从文人向前追溯到古代重彩中，把淡雅表现转为浓郁的色彩，让人们重新回归对丁色彩的情感认识，并且运用超越线型的晕染烘托的朦胧表现取代明显的线型与分染，来塑造极度写实的人物状态，在构图上营造出一种超越时空的痕迹感，超现实的空间环境，不同时间的人物形象充满在一幅画面中，对于时间的表达则汲取了古代壁画所呈现的脱落感的视觉效果，这一切都创造出情感的写意，表达作者对丁人类永恒的精神情感的追求，对于自身文化的时代反思与重新认识，在诸多因素的影响下，挖掘传统的牛命力，以一种融合性多元化的包容状态，完成传统艺术的当代转换。