浅谈川剧高腔曲牌

杜青芮

【摘要】川剧具有丰富的文化历史和艺术传统，它由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调等五种声腔组成。其中，高腔是其中非常重要的声腔。川剧形成的历史也相当的复杂，早在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法，也正因如此，川剧才成为我国西南地区最大的地方剧种。音乐界对于川剧高腔的研究十分活跃，而关于高腔曲牌的研究更是重中之重。

【关键词】川剧；高腔；曲牌

川剧的形成可以追朔到明末清初，形成与移民文化的碰撞，从顺治到嘉庆年间，上百万两湖两广人在移民各地先后建立会馆，致使南北腔调剧种也流传在四川各地，在长期的发展演变中，与四川方言、民俗、音乐和民间小调逐渐融合，形成了具有四川特色的地方戏曲——川剧，而川剧的高腔曲牌现存有数百种之多，想要系统的学习和研究这些民族音乐的宝贵遗产，分类的问题就显得尤为重要。

一、川剧高腔曲牌的分类问题和疑惑

川剧的一些著述上对于川剧高腔曲牌的分类说法存在着巨大的分歧和差异，我国戏曲音乐可以从不同的角度出发形成多种不同的分类法，从文学角度出发，按照词分类体现了文学性缺忽略了音乐性，既然叫做曲牌，那么就应该按照音乐的特征进行分类，根据声腔的旋律特点把数百支高腔曲牌归纳为南调、北调、寄生南调、寄生北调和本调五大类，以寄生南调为例，曲牌无论字面还是音乐特征上都是派生与南调、北调曲牌，并与当地民间音乐结合的产物，这样既发扬了创新的风格，又保持了原有的特点，是川剧的风格之腔，也形成了别的强调不能比拟的显著标志。

二、川剧高腔曲牌数量的问题

川剧高腔曲牌的数量究竟有多少，这连很多资深老艺人也是无法准确的说出曲牌数目和名称，而在一些著述和媒体上也对川剧高腔曲牌的数目说法上存在着很大的分歧和差异。据张德成编写的《川剧高腔乐府》中记载315支，在刘汉章《川剧高腔曲牌的分类》中记载大约300只，彭文元口述的《川剧高腔曲牌》中说到是231支，另外其他书上的一些说法更是数不胜数[1]。但究竟川剧高腔曲牌的数量有多少？通过对著述中所写到的高腔曲牌收集做比较，按照同名只出现一次的方法进行统计，竟高达600首之多，在通过其中谐音、同义词进行比较后发现，其中很多是错别字或同音字，因为川剧艺人没有固定的场所和团体，而跑班子过于口语化，所以导致谐音或相近音的出现，这种问题出现的原因主要是因为川剧覆盖面广，各地方言差异所致。还有就是剧本以及唱腔全是口传心授，误传误记在所难免，基于各种原因，才导致了现在川剧高腔曲牌繁杂而丰富的特色。而针对上述的说法，如此繁杂的情况给川剧的发展带来了诸多不便和阻碍，戏曲研究必须进行整理和改革，根据音乐风格、曲牌结构进行归类筛选，然后选出较具代表性的曲牌进行简化，才能使川剧高腔曲牌更为清晰和明朗。

三、川剧高腔曲牌的简化问题

蒲亨建在1993年的音乐探索中发表了《简化川剧高腔曲牌理论与实践之我见》中，对如何简化高腔曲牌进行了分析和探讨。笔者认为，川剧高腔曲牌应当客观的联系舞台实践，掌握主次，去杂留精就曲牌中的共同因素保留，摒弃其中不稳定的因素，这样既集成了川剧高腔曲牌的音乐特色又浓缩了曲牌结构，为川剧新的发展开辟了广阔的前景，有利于高腔曲牌的继承和发扬。高腔曲牌根据旋律和风格，将高腔曲牌分类为“端正好”类、“江头桂”类、“香罗带”类、“红衲袄”类、“朗诵”类、和“梭梭岗”等七大类，每一类中都包含了其音乐风格、旋律、腔调等相似的若干曲目。这样的分类法即合理又有了基本的分类，方便以后的进一步整理和研究[6]。我们的简化思路是：打破曲牌的封闭性，保留其中具有基本风格规范作用的稳定性因素，并且判定这些稳定因素就是表现在曲牌群体中的共性因素。那么，判断的依据是什么？具体特征在哪里？我们知道，川剧高腔曲调经过了不断积累，丰富的历史发展进程，主要是通过曲牌派生的手法形成了丰富的曲调族群，通过比较可以看出，川剧高腔曲调的共性因素可分为两个层次，第一点就是各类曲牌共通的“通用腔”，它的覆盖面积大，代表了川剧高腔曲牌历史的底层，第二点是单类曲牌内共有的“类别腔”，现实曲牌内部的派生关系。“通用腔”是川剧的通用性音调，标志了川剧共同的渊源，“类别腔”现显示了川剧的地方文化和特色，这两种音调都是该剧种文化特征的标志[3]。

四、川剧高腔曲牌的改革问题

在探讨了高腔曲牌的简化之后，对于高腔曲牌的改革问题又成了探讨的重点。继承传统中不断地创新是改革中不可或缺的，改革也应该有继承传统的基础。现在，高腔曲牌的数目太多，太过于繁杂，应该将其规范，变成音乐性更强，更容易掌握的曲牌。应该选择一些川剧风味浓厚的，可听性强的符合审美的曲牌加以整合，才能更好的推进川剧本身的发展。总之，川剧高腔曲牌的改革是势在必行的，只有积极的改革，丰富高腔曲牌的表现力感染力，才能使广大群众对于高腔曲牌的认识归拢于一个统一的认识，使这个古老而又传奇的艺术表现形式富有经久不衰的感染力和生命力。

五、结束语

当代人们的音乐文化生活极其的丰富，各种各样的音乐类别充斥着人们的生活，我们只有积极的发展和整理我们的民族音乐、民族艺术，才能发展当代音乐产业，川剧艺术要适应大众审美观念，符合当代审美标准，要以当代审美的标准对川剧高腔曲牌进行梳理和归纳，可以从川剧中剧情和人物的变化，从川剧传统出发，适当的改变和发展川剧的曲牌和唱腔，这样才能使民间传统艺术得到更好的发展。

参考文献

[1]景安东.浅析川剧声腔之高腔音乐曲牌[J].剧作家，2012（03）.

[2]甘远成.《川剧高腔曲牌》分类的疑惑[J].四川戏剧，2013（01）.

[3]蒲亨建.简化川剧高腔曲牌的理论与实践之我见[J].音乐探索.四川音乐学院学报，2012（03）.

[4]蒲亨建.川剧高腔曲牌音乐基本风格——浅论区域音列控制与整体风格规范[J].四川戏剧，2014（04）.

[5]曾晓鸣.冲出曲牌迷宫——析[梭梭岗]类曲牌结构框架[J].四川戏剧，2015（04）.

[6]蒲亨建.论“通用腔”——川剧高腔曲牌音乐统一风格要素之一[J].四川戏剧，2012（01）.