公众舞蹈基础普及

曾爽爽

【摘要】众所周知，学习舞蹈的好处有很多。由于舞蹈这门艺术对大家来说是集体气质、体能、艺能、智能于一体的，更是一个把音乐韵律、肢体技能、人体美感融为一体的有机整体。舞蹈艺术无论对青少年还是大学生甚至社会人员的身体、品行素质、修养等方面都有着特别重要的作用。如何使公众舞蹈基础普及与发展也成为当今社会文化发展的重要方面。

【关键词】舞蹈；公众；普及；发展

在全面和谐发展当今社会，党中央提出要积极发展先进文化，并推动中国特色社会主义文化建设，推动公共舞蹈基础的普及与发展具有战略性的意义。舞蹈是传播文化的重要途径之一，在公众的舞蹈基础普及之后，很自然地能够更好地满足人民群众日益增长的精神文化需求。舞蹈艺术是一个国家和民族文化的重要组成部分。

那么，公众舞蹈基础如何普及并且对于当今社会最活跃的我们来说有什么重要的意义呢？

一、公众舞蹈基础普及的方式

首先，在高校中普及舞蹈基础教育对于促进学生健康发展与素质教育很着不容忽视的意义。当然，选修课是高校学生舞蹈普及的关键一步。但是当今的现状是高校舞蹈选修课有很大的局限性。比如，重视程度的不足、设置的课程很难适应非舞蹈专业的学生需求、教学条件的局限以及教学方式的专业化等等。另外，师资力量也很重要。要使那些普通高校的舞蹈选修课可以在舞蹈普及中发挥积极作用，必须试着实现教育观念的转变、基础课程建设的加强、师资力量的培养以及课程目标的大众化这些关键措施，使得学生能够在高校中对于舞蹈的基础有所学习和收获。

其次，我们应呼吁国家出台相关支持普通高校的公共舞蹈教育健康发展的政策，并且落实普及高校公共舞蹈教育，进而必须规范高校的公共舞蹈教育教学体系。

再次，能合理科学地协调关于公共舞蹈基础普及的管理层也很重要，这样可以为公共舞蹈普及和传播发展提供一个更加和谐更加融洽的空间。不但要加强各层公共舞蹈教育之间的信息交流，最重要的是注重建设高校公共舞蹈教育的师资力量。

公共舞蹈基础的普及必须通过各个方面的协调和配合，经过大家共同努力，才可以逐步完善。这样才能让我国公众的艺术修养得到普遍提高，进而为我国的精神文明建设和文化建设贡献出更大的力量。

再次，需要改变社会上对舞蹈的偏见。

从古至今，在大家的观念里都认为舞蹈艺术是属于少数人的活动，他们从小就对舞蹈有天赋，而自己完全不是学舞蹈的料。其实，舞蹈应该是一种大众文化，它起源于生活，更是公众对于情感的表达与交流的一种方式，体现着娱乐性和群众性。尤其在努力推进综合素质教育的当今社会，舞蹈已经成为素质教育中的一个部分。它的目的不是为了培养少数的几个舞蹈艺术家，而是一门面向公众的普遍活动。

要走出这个误区，让大家都了解这一点并不是一件简单的事情，需要在我们大家以及社会各界的共同努力下，让教育界及舞蹈艺术界转变传统观念，可以顺应我国舞蹈教育的发展潮流。

在教育系统之中，很多学校受到传统美育教育观念的影响，喜欢让舞蹈教育附于音乐教育，让作为独立艺术形式的舞蹈的自身特点消失。学校一般把舞蹈教育置于次要地位，缩短教学时间，舞蹈课程甚至知识走走形式，学生无法学到真正意义上的舞蹈。观念的改变当然不可能一朝一夕之事，国家出台相关支持普通高校的公共舞蹈教育健康发展的政策也成为普及舞蹈措施中不可忽略的一步。

最后，普及舞蹈教育离不开电视与网络宣传。当今社会是一个信息时代的社会，媒体占据重要的位置，宣传普及公众舞蹈教育和思想改观以及政府扶持有着同样重要的位置。2005年以来“星光大道”、“超级女声”等娱乐节目的热火朝天掀起了一股参加唱歌比赛，普及音乐的狂潮。所以说，公众舞蹈基础和舞蹈教育的普及与发展，是离不开媒体的宣传的。

小学阶段同样是带动舞蹈普及教育的开展的最优选择之一。

二、公众舞蹈基础普及的意义

（一）强身健体，放松心情

当今社会大家的工作和学习压力都很大，可以通过这种有规律的运动使得自己有节奏的呼吸，有规律性的舞蹈训练可以强健肌肉，使全身血液循环，消除疲劳，整个人充满活力、身心愉快。更能培养优雅的气质以及完美的身形。另外，对于舞蹈动作的记忆可以锻炼自己的记忆力。舞蹈还能够开拓心智，提高素养。舞蹈的作品中包含着丰富的知识，有着特定的历史文化背景。这就使得舞蹈学习者在学习的过程中，在学习知识的同时，提高自己的理解认知能力，从而有助于艺术修养的提高。

（二）提高审美能力

现在许多人形成了以享乐为美的恶习，在学习和工作之余只会看电视看小说和上网来消磨时间，从不注重精神文明的培养，以冷漠的态度对待艺术生活。综合素质的欠缺和审美能力的薄弱直接影响着长远的发展。

在舞蹈学习中，完美融合音乐与舞蹈，使大家在舞蹈的表演过程中可以充分体会到受美的熏陶的感觉。同时，在学习的过程中可以接触到很多以前没有接触过的人和事，扩大自己的朋友圈，为自己以后的发展以及工作和生活中的社交创造了条件。

（三）有助于创造力的培养

舞蹈是一门用形体动作来表达情感的艺术，可是纯粹的舞蹈技巧不能很好地体现出真正情感。要想表达出真正的情感并体现出审美价值，我想只能在舞蹈过程中得以实现。舞蹈作品的创作，也就是创作艺术美，以及高尚情感的培养，通过创编舞蹈作品能力的培养，提高学生的想象力和创造力。

三、公众舞蹈的发展

群众舞蹈依然成为公众公众生活之余的一种很好的艺术形式。随着时代进步，公众的物质生活水平逐渐提高，因此对于精神文明有更高的需求，群众舞蹈随之被推到一个新的高度。在当今社会文化的发展与繁荣下，当代的舞蹈不能继续用陈旧的思维来进行舞蹈创作，只有不断创新，才能创造出公众都喜欢的‘精品。现在大家的审美能力已达到一定的高度，我们需要在舞蹈教育普及过程中，不断总结经验并进行创新。

为了更好地适应社会文化的进步和发展，我们应该开始注重舞蹈的基础教育。从小抓起，最好能把它作为一个学科从小陪伴大家的成长，更快融入社会这个大家庭。

通过全民素质教育需要从学生培养开始，使之成为一个视野宽阔、领域宽广的全能素质人才，这体现了我国文化软实力的增强。公众舞蹈的发展将体现在公众，特别是学生的综合素质教育，而舞蹈基础教育的普及将必然成为新时期基础教育发展趋势。

参考文献

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