设立传统手工艺人才培养课程的必要性
2015-05-30吴婷婷
高等院校是人才培养和创新基地,同时也是保护和推广优秀传统手工艺的重要场所。学校应该根据社会需求的调查,设立传统文化工艺人才培养课程,推广和传承民族传统手工艺文化,在提升学生人文素质的同时,提升他们的竞争力,使民族手工业的文化价值得以传播延伸。本文从三个方面论述传统手工艺课程设置的必要性。
结合当地文化,合理开设手工艺课程
开设课程应具有科学性,避免盲目设置课程。在高校开设有关课程时应该注意结合地方特色和优势。除了设置艺术设计专业基础课和技能课,还要充分考虑与文化的结合,与传统相融,现在大多是专业院校在传统手工艺这个领域还是空白,只是在工艺美术院校会有所涉及,培养出来的学生供不应求,也是由于现代数码设计的发展,学生也更感兴趣一些电脑制作特效,没有一个引导指向传统手工艺,所以现在应合理利用当地资源,充分引进传统手工艺,在课程设置和人才培养上作出改进。可以邀请资深大师进入校园进行讲学,以提高学生的理论知识,另外可以将学生带到校园外进行实践训练,从而让学生真正达到学有所用。原有学校方式培养出来的学生只能是在纸面上表达设计意图的设计师,而不是会动手制作、有高超技艺的工艺师。
我国传统手工艺种类繁多,但都具有地域性特点,如陕西剪纸和户县农民画。地域性的作品风格特点都非常鲜明,表现技巧上也有其独特处。虽然我们一贯强调保护传统工艺,但一些传统工艺品很难进入市场,或者没有太高的市场价值,这也是在课程设置上没有开设手工艺的原因,还有到了近现代,机械的长足发展,取代了传统手工艺以人为主的技术,越来越多的工艺作品呈现了机械制造的痕迹,出来的作品千篇一律,缺乏生机和唯一性。任何作品只有在具有文化内涵的时候,才有自身的特色和价值,艺术创作的手工艺应是饱含不同情感温度的,追求浸润着深厚文化底蕴的传统技艺。高校应该鼓励传统工艺品的再加工或结合市场需求进行创新。可以和文化城市联手打造“文化礼品”,开发与生产人们所需求的装饰品、礼品、旅游品。
定向培养人才,缓解就业压力
在高校开设手工艺相关的选修课或定向人才培养课程不仅可以培养学生的创造力,还可以为学生的就业另辟蹊径。近年来大学生就业难已经成为一个社会问题,但具备传统工艺知识和技艺的学生却供不应求。传统手工艺都是家族传承、传男不传女,师徒形式的传承,面临着师傅有徒难招的困境。在民间,传统手工艺创作与生产都是以个体或家庭作坊的形式开展的,这种传承方式存在一些弊端。其一,徒弟生源不稳定,文化层次低,物质享受的刺激,经济利益的驱使和长时间的枯燥手工劳作,使得大多数人不愿意接受这种手工艺劳动。农村的家庭作坊世袭工艺也出现了子女不再传承或根本不去传承祖传技艺,而去城市求学或打工的情形,仅有父辈们残守着这些祖辈传承下来的手工艺,面临着后继无人的局面,而且从事传统手工艺的学院大多没有受过高等教育,甚至只有小学文化基础,更没有美术造型基础,对师傅的口传心授不能及时心领神会,进展慢。其二,口传心授缺乏科学系统的知识结构。没有书录和笔记,完全凭着师傅的经验和徒弟的悟性进行传授。
据不完全统计,现在真正具有传统工艺技艺创作能力而且从事工艺行业的骨干,全行业仅有千人左右,所以急需后备军填补市场空缺。有些手工艺企业通过委托定向培养在工艺美术院校招收技艺人才,学校的专业设计教育对传统工艺传承的贡献是值得肯定的。所以让传统手工艺进入学校,传授相关技艺,使具备相关理论知识的学生参与其中,一方面培养兴趣与人才,另一方面为使理论知识应用于实践,学生层面也可以利用其理论知识使传统手工艺多元化发展。
传统手工艺与现代艺术互助交融
现在大多数工艺作品模仿痕迹过重,缺少自己的特色,技艺娴熟的老师傅往往在脑子里有一个大概构思,然后即兴创作,基本上是原样的模仿与搬照,而没有形成自己的特色和艺术风格。在作品设计发展的起步阶段,模仿甚至搬照都可以,但是技艺都纯熟后,还是一味地去模仿与搬照,而不思进取与改进,是终究要失去市场被时代淘汰,也失掉了手工艺人对作品的情感流露。
打破这种局面可以引入一些年轻的力量,让手工艺大师和艺术家走进课堂,与艺术类学生进行近距离接触,老师可以向学生传播传统工艺文化和设计理念,也有利于学生深入了解传统手工艺,同时也可以为传统手工艺的长足发展创造空间。而学生也可为传统手工艺注入新鲜血液,把流行时尚和现实趣味带进传统手工艺中,与时代同步。对于传统的技艺和理念,我们要去粗存精、以发展的眼光去借鉴和利用,任何作品没有了时代特征,就没有新意,也就缺少了生命力和内涵。
传统手工艺与现代艺术相结合,运用实验性手法进行二者的交互融合,这样可以让学生体验不同的教学方式和教学体系及理念,在更全面、更系统地掌握专业知识的同时,将传统与时尚紧密结合,创造出更加具有时代气息的传统工艺品。
总结
高等院校是一个集合了人力、物力和财力的地方,它们在保护和发展传统手工艺中扮演重要角色。对于传统手工艺来说,单纯地依靠承袭人的传承和发展有一定的局限性,可以借助高校艺术类专业这个平台,使得传统手工艺在符合时代要求的情况下,在艺术设计领域发挥其重要性、不可替代的作用,不断地散发出自己古老而又独特的艺术魅力。
(作者单位:延安大学西安创新学院)
作者简介:吴婷婷,延安大学西安创新学院艺术系,讲师。
注:文章为2014年延安大学西安创新学院教育教学改革研究项目“玩物创智——视觉传达设计手工创作实践教学环节研究”项目号:14JG07