现代陶艺空间形态中的秩序美

刘子捷

中国陶瓷历史源远流长，随着社会的发展，现代陶瓷以其独特的艺术语言形成广泛的参与到现代艺术运动中，并且成为艺术家们表达自己的观念和进行文化批判的利器。现代陶艺的创造过程就是创造美的过程，其形式则对唤起人们的美感具有重要的作用。现代陶艺的立体空间形态构成可以将各种形式因素加以组合，遵循美学原理，形成秩序美，以便最大可能地增强美感效能。

引言

一般以为“‘秩序是指事物或系统要素之间的相互联系， 是一种有规律、可预见、和谐稳定的状态”。艺术家们灵活地运用法则来为人类创造美，现代陶艺以其独特的艺术语言参与了现代人的生活。将整个形态呈现出的各种构成关系，形成美的感觉同时协调时代的审美追求，这便是陶艺创作的关键所在。现代陶艺的立体空间形态构成可以将各种形式因素加以组合，遵循美学原理，形成秩序美，以便最大可能地增强美感效能。本文重点研究的就是陶艺空间形态中的秩序美。把秩序与陶艺的造型空间相结合从而产生有秩序的美感。

关于秩序

1.秩序的概念

词典里说，秩序是指有条理地、有组织地安排各构成部分以求达到正常的运转或良好的外观的状态，万事万物都在这个秩序之中。举例来说，我们看重峦叠嶂的山峰，于是内心便产生一种井然有序的秩序美；我们看到四季的春去秋来、夏暖冬寒，内心便对未来充满憧憬与希望。可见所有自然界的变化，季节的推移，晨曦夕照，潮涨潮落都在可以预见的秩序中反复出现，并且从未停歇，而我们艺术创作正是要建立好的艺术秩序。

2.现代陶艺中秩序美的体现

“现代陶艺”是现代艺术的重要载体，它不仅仅是“传统陶艺的简单重复和延续”。更大的作用在于它扩大了原有陶艺的艺术属性，使陶艺家不受“制器”的限制，从而表现现代人的思想、个性、情感、心理意识和审美价值的形式。

艺术作品的风格和流派之间的差异是因为各自建立的艺术秩序不同而形成的，不同的风格和流派有着不同的艺术秩序，就算是同一风格和流派的作品所建立的艺术秩序也是不同的。一些作品的呈现（如图1），经过严格过筛的秩序排列，从雏形到最后展现在众人面前的成品都是环环相扣、珠连壁合的。可见一件好的作品从它的布局、线面、体积转换、边角的过渡、黄金比例的分割，色彩虚实、冷暖的运用等等都是有其规范而又严格的秩序。这期间美感的传达与造型的构建，都给我们带来规范、合理、严谨、水到渠成的感觉。所以有秩序的排列同时也是在向我们传达出一种美的感觉。

秩序在现代陶艺空间形态中的构建

陶艺的造型，即陶瓷材料所占据和构成的空间立体形态。随着现代陶艺的发展和相关理论的构建，人们不仅仅只是被陶瓷造型上的装饰、釉色等所吸引，而是重新认识到陶艺形体的本质的还是形体。现代陶艺的空间形态与建筑、雕塑一样，是一种可以触摸的三维立体空间艺术，我们在创作陶艺的空间形态时可以通过创造不同的形体空间（如长方体、球体、锥体）给人很多种微妙的心理感受。例如高大的陶艺形态使人感到雄伟，笔直的充满理性，弯曲的富有诗意。艺术家要在空间里表述自己的设想，自然要创造空间里的形体。

1. 形式美法则

形式美法则是“人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。”主要包括：统一与变化、节奏与韵律、对比与调和、对称与均衡。现代陶艺十分讲究秩序美和视觉美感的传递与表达，它重视利用空间、造型、肌理、灯光、加工工艺等要素使其产生综合的效应，来创造富于表现力的视觉环境。我们要广泛的把形式美的法则运用到现代陶艺中，这样也可以更好地指导我们去创造美的事物，使其获得优美的艺术形象和独特的空间品质。

2. 秩序在现代陶艺空间形态的构成方法

了解了形式美法则我们便要将其运用到现代陶艺的创作中来。

（1）相同元素重叠法：近百年来，克隆般的机械化生产给我们带来了许多便利。随着人们精神上需求的不断提升，部分艺术家们开始思考这方面的不足之处，虽然千人一面是我们在艺术创作中极力反对的，而我却可以运用机械化的造型，通过千篇一律的重复，排列组合使之产生一种和谐的秩序美，给大家带来耳目一新的感觉。我们将相同的视觉形象通过一定的秩序重新组合排列重叠在一起，采用渐次平行等构成手段，使其在作品中重复构成。构成一个新的成新的艺术形态，加强了艺术效果，使整体形象更为突出、鲜明，使观赏者有特定的具有延展性的联想。

如艾未未的陶瓷装置作品《一亿颗葵花籽》（图2），他用日常的“小吃”——葵花籽为元素、以陶瓷材料为手段，通过1600名熟练工人历时2年的纯手工制作才完成如此大的规模的作品。150吨重的一亿颗葵花籽铺满在整个展厅里，整个空间向我们展现了简单与复杂、统一与变化的秩序美，给我们带来了极其震撼的感受。

（2）几何抽象构成法：一提到几何我们首先会想到数学这门难学的学科而我这里讲的几何元素构成法也正如这门学科一样是一种理性、规律的表现形式，它最大的特点便是能达到简洁明快的效果从而给我们带来震撼、严谨的视觉体验，所以这种手法在现代陶艺的创作中运用也是比较广泛的。

如2010西班牙在我国的现代陶艺展（图3）上就有多件作品是运用了这种表现形式。艺术源于文化，正如大家所知西班牙的历史十分独特，是由基督教和穆斯林这两种文化相互渗透、融合，而形成的，这便孕育了多元、神秘的西班牙艺术。他们的陶艺作品一改传统艺术原则，从个人情感出发，按照美的法则，通过简单几何图形来构成，给我们带来了新的视觉体验。

秩序美在现代陶艺创作中的重要意义

艺术家应该具有发现美的眼睛，善于从生活中发现并提炼，自然界的万物生长是变化有序的，例如鸟类的羽毛、植物的叶片、花朵的生长等，我们也可以将自然界中的秩序美运用到现代陶艺的创作中。狄德罗说过：“美的根源表现在潜在心理与外在形式的协调统一。”一件具有秩序美的优秀陶艺的作品可以吸引人们的视线从而让我们感受陶艺家的艺术个性，感受作品给我们带来的美好感觉，感悟陶艺的特殊艺术魅力。陶艺以其独特的艺术语言参与了现代人的生活，将整个形态呈现出的各种构成关系形成美的感觉同时协调时代的审美追求是陶艺创作的关键所在。如果我们的创作的陶艺作品中具有美的形式，就会唤起人们的美感享受，从而使作者与观赏者的之间产生共鸣。艺术设计的创造过程就是创造美的过程，其形式则对唤起人们的美感具有重要的作用。现代陶艺的立体空间形态构成可以将各种形式因素加以组合，遵循美学原理，形成秩序美，以便最大可能地增强美感效能。

音乐家感觉到的是乐感，舞蹈家看到的是动作舞感，而我们感觉到的则是造型中的美感。我们只有具备一定的审美知识，才能在符号语言的刺激感应之下产生心理感觉。所以我们应该不断地充实自己各方面的知识，这样才能提高我们敏锐的艺术感受力和艺术创造力从而创造出极具生命质感和精神诉求的现代陶艺作品。

结论

艺术是一种广泛的社会现象。它源自于人类的生活，总结和提炼人类的生活，并反过来感动人类的生活。这也是它的神奇魅力和生命力之所在。“宇宙的美就在于它的秩序性。在人类生活中， 对美应该有一种摆脱生存必需后而拥有的秩序。”现今秩序美已经逐渐渗透到陶艺空间形态中。通过摆脱艺术门类之间的界限，创造陶艺中的秩序美，我们在创作陶艺时不仅要对泥土自身特性的挖掘，还要采用多种现代手法，通过创造秩序美来增强与泥土的对话，创造出土与火、土与自然、土与人的心灵相融合的艺术。

（作者单位：湖北工业大学）