谈美声唱法中所特有的声音技巧

贾秀玲（同江民族歌舞团　黑龙江 同江 156400）

谈美声唱法中所特有的声音技巧

贾秀玲
（同江民族歌舞团黑龙江 同江 156400）

西洋美声唱法历经了几百年的检验，如今仍在世界许多国家被学习传唱，足以证明其所具有的科学性，是值得我们学习和借鉴的。本文主要探讨了美声唱法当中所特有的声音技巧，希望能够对美声唱法以及民族唱法的发展有所帮助。

美声；审美；唱法

中国的新民族唱法，通过借鉴美声唱法所取得的成就有目共睹。首先我们对目前依旧被传承的美声唱法和如今在我国占据主流地位的民族声乐学派各自的演唱规律要有清醒的认识，只有理清这点，才能在教学中取舍利弊，才有可能为进一步实现民族唱法的新发展贡献力量。

在西洋美声唱法与中国新民族唱法演唱规律的诸多元素中，审美取向是决定演唱动机和演唱效果的根本。不同的审美取向是决定演唱动机和演唱效果的根本。不同的审美取向决定最终结果。美声唱法的审美特征以强调声音的美感为主，重视技巧的突破，气息控制持久、音质饱满圆润、音色富于变化，如将美声唱法比喻成色彩丰富、具有立体质感的油画，中国新民族唱法便是轻灵、飘逸的中国水彩画，具有甜美、明亮、委婉、水润的嗓音色彩，也即甜、脆、水、亮的歌唱审美习惯，更给人以亲切感。

此外，民族唱法要配以优美、灵动、丰富的肢体语言，即所谓“手、眼、身、法、步”来体现浓郁的民族特性，而美声唱法则更重视内在的艺术修养，它是以内在的情感张力融合规范、完美的声音打动听众而获得了音乐界的高度评价。众所周知，花腔女高音音域比普通女高音还要高，并且色彩丰富、声音灵活，主要演唱快速音节、装饰音、顿音的华丽曲调，以此呈现出饱满的情绪或者抒发出内心的情感。通常花腔女高音分为抒情花腔和戏剧花腔，如：迪里拜尔属于抒情花腔歌手。花腔唱法是美声唱法中所特有的声音技巧，能够较好呈现出难度较大的音乐作品，这种唱法具有无可比拟的优势。

作为一名优秀的花腔女高音来说，先要拥有一个甜美的嗓音，并且要想掌握花腔技能，必须经过科学、系统和持之以恒的积累，唯有如此才能够真正达到出神入化的境界。以歌剧《贾尼·斯基基》中的选段《我亲爱的爸爸》为例。歌曲开始时，迪里拜尔使用深厚的气息支持、清晰的咬字、真假音混合将劳莱斯恳求父亲接受年轻人恋爱的心情娓娓道来，并始终保持腔内咬字：把音乐流动性表达得栩栩如生，忧伤中透着丝丝希望。整首歌曲的最高音在a2部分，存在3处八度大跳，迪里拜尔充分把握了少女美好、单纯的心态，把三处八度大跳通过真假音宾合处理得极为自然，使听众听起来十分舒服，无任何拖沓的感觉，而且惟妙惟肖地表现了少女在自己父亲面前撒娇的情形。

我们都知道，贝里尼的歌剧创作是追求华丽的，通过激昂的令人振奋的音乐，无时无刻不在衬托着浪漫而且梦幻的意境，他写的旋律是热情的，是动人的，是有些独特魅力的，旋律是流畅的，优美的，非常地富有诗意。而他独特的、悠长、优美并且善于抒情的旋律形成了贝里尼音乐风格。感人至深，发人深省。其实，在贝里尼的三大著名歌剧中，《梦游女》代表了神秘主义，旋律舒展，还有着纯朴而具有感染力的优美线条。综上所述，我们可以看出，贝里尼其实是一位十分懂得如何将声乐技巧进行充分发挥的歌剧作家，当然他更是一位天才横溢的旋律作家。所以，他的作品让世界的许多歌唱家一举成名。在贝里尼的歌剧《清教徒》中，帕瓦罗蒂唱出了小字三组的高音D，从此便稳坐了第一男高音的位置，至今无人超越。由此可见，贝里尼的作品不仅对人物的性格与心理活动进行了形象而生动的刻画，而且也表现了歌唱者的演唱技能，从而让观众们印象深刻。

总而言之，贝里尼将人类音乐的创作和完美地展现出来，是个难得人才。世界音乐有许多财富，贝里尼的音乐创作就是其中之一。所以，人们认为，其独特的音乐创作的风格对肖邦、柏辽兹和瓦格纳都产生了巨大的影响。特别是在浪漫主义时期，歌剧与他有着密切的联系。直至如今，他的艺术作品已经成为了声乐教材中的重要的一部分，这样的现实状况，其实也是在对我们艺术的修养，还有审美的尺度的考验。

[1]于润洋主编.西方音乐通史[M].上海：上海音乐出版社，2008.

[2]沈旋，谷文娴，陶辛.西方音乐史简编[M].上海：上海音乐出版社，2008.

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1007-0125(2015)03-0095-01