浅议广东汉剧“梁派”表演艺术的继承与创新

2015-05-13李智敏

戏剧之家 2015年6期

李智敏

（嘉应学院音乐学院广东梅州 514015）

“梁派”表演艺术指的是由广东的汉剧名家梁素珍所创的具有特色的广东汉剧行当表演方法，被我国的汉剧界称为是广东汉剧表演艺术中的新流派。“梁派”表演艺术以梁素珍为代表，这种表演艺术在广东汉剧的继承以及发展过程中起到了举足轻重的作用，它对汉剧在我国戏曲舞台上的地位起到了奠定的作用，同时也使广东汉剧获得了“南国牡丹”的名号。“梁派”表演艺术对广东汉剧旦角表演的精髓，进行了继承并使其得到了大力的发扬，使其获得不断的开拓与创新，成为了一个具有深远影响的艺术流派。

一、剧派中的行当

广东汉剧“梁派”表演艺术，所主攻的是旦行表演艺术，这里特指青衣与花旦。其中青衣也被称为是正旦，它是广东汉剧里“旦”行中十分重要的一个行当。由青衣所扮演的大都是正派、端庄以及比较严肃的人物，多是贞洁烈女或贤妻良母，人物的年龄通常是青年到中年。花旦扮演的多是年轻的女性，这类人物性格大都是开朗与活泼的。“梁派”表演艺术对旦行的表演进行了良好的继承以及发展，在对行当的把握方面显得游刃有余，并且能够将人物与行当的对位以及突破问题处理好，准确地把握住人物性格上的反差，将人物的性格富有层次地刻画出来，并能够对传统的表演手段进行合理的运用来塑造出理想的人物[1]。

二、剧派中的念白以及声腔

旦角的声腔抒情甜美，优雅轻盈，使用假嗓进行演唱，在唱腔上青衣多使用皮黄腔，一部分的正旦戏也注重唱、念、做的并重。花旦在进行表演的过程中多以说白以及做工为主，并不注重唱功，在有的戏份中基本不进行唱的表演，有的戏份中即便有唱，内容也以小曲或是曲牌为主，并不进行大量的表演。“梁派”表演艺术在对广东汉剧旦行唱腔的继承以及发展上有一定的建树，梁派在传统旦行的花腔以及唱腔上的加工以及润饰等方面都有自己的独到之处，能够形成十分独特的韵味[2]。

三、程式动作以及身段

在旦行的表演过程中，脚步以及程式的动作主要有五十多种，其中包括中步、蹉步、慢步、细步、波浪步、快步以及攀山步等等。在进行表演的过程中，青衣的动作比较小，注重稳重、秀美以及端庄。“梁派”表演艺术以其细腻的眼神、娴熟的身段以及多姿的台步之间交相辉映，从而组成浑然天成的表演风格。另外，在对传统的表现手法进行继承的基础上，“梁派”表演艺术在身段与动作的表演过程中也借鉴了一部分现代歌舞当中的表现形式[3]。

四、舞与打

在广东汉剧中所表现出来的“舞”基本都是源自于生活的，它在日常生活的基础上，经过艺术家们的提炼、升华、美化以及夸张后形成了表演中的舞蹈。与日常生活中的动作相比，这种舞蹈的动作变动是比较大的，所以它也形成了一种比较程式化的动作。在广东汉剧的舞台上所表现出来的“打”是脱胎于中国的传统武术的，艺术家们又在其中加入了中国的舞蹈以及杂技等相关的要素，使之能够形成一种具有特色的戏曲武打。“梁派”表演艺术在旦行中的“舞”中体现得十分娴熟，特别是其中的水袖表演，梁素珍借鉴了其他的戏曲中对于这一艺术的表现方式，并将其进行融会贯通，将汉剧中旦角的水袖在传统形式的基础上根据实际的需要把尺寸加长，从而创造出了一套具有独特的表现形式以及特殊的美感的水袖艺术。在传统的广东汉剧表演过程中，关于“打”的表演一直以来都是比较薄弱的。在“梁派”的表演艺术中却将“打”进行了一定的发展，“梁派”敢于在“打”上扬长攻短。如在1983年在新加坡上演的《齐王求将》，梁素珍任刀马旦，出演了钟离春一角，她的表演受到了广泛的好评[4]。一支枪的精彩表演更被观众誉为“文武双全”。