浅谈情绪在歌唱中的作用

黄辉

[摘要]歌唱是演唱者通过其大脑中高级神经系统地传导引起心理和生理上的各种活动，从而形成多种情绪并赋予到歌唱之中，因此，歌唱可以说是演唱者表达内心情绪的一种方式。演唱者在歌唱前、中、后期对情绪的把握尤为重要，情绪对歌曲演绎的影响主要表现在两个方面：一个是音乐作品本身所赋予的情绪，另一个便是演唱者在演绎歌曲时自身所带的情绪。第一种需要作者在理解歌曲的时候能够具有丰富的想象力，正确了解到不同风格歌曲所展现的不同情感基调，生动细微的表达出歌曲本身所应有的感情；第二种则是要求演唱者在演绎的过程中全身心地投入到其中，严格控制好情绪波动，将情绪始终保持在适合所唱歌曲的状态之中。由此可见，情绪与歌唱间的联系极为密切，对演唱者进行积极地情绪培养在演绎和表达歌曲时具有很大的帮助。

[关键词]歌唱；情绪；基调

一、如何把握歌曲中的正确情绪

（一）意境的想象

在歌曲演唱时，意境想象始终贯穿于整个过程之中，是作为一个非常重要的部分而存在的。当一首歌出现在演唱者时，首先要做的不是如何开始去唱，而是细细地分析和理解歌曲的内容，通过歌曲的词曲所表达的在自己的脑海里形成一幅幅生动的画面，并且将自己变成曲中的主人身临其境的去领悟，然后把自己所感受到的变成自己的内心情绪，然后再通过歌唱表达出来。每一首歌曲都有属于它们自己特定要表达的情感和意境，它的每一句歌词、每一个曲调都能够准确又生动的描绘出曲中每一个角色的基本特点和情绪变化，因此，演唱者对音乐作品的理解和想象越丰富越灵敏，那么在情绪的把握和对作品的演绎上就会变得越准确越生动，所营造的演唱效果也会使观众越满意，这也就使得歌曲本身也更为成功和有价值。不少中外音乐表演艺术家和理论家都将音乐表演中的意境想象作为音乐研究的重点关注对象，在准确熟悉的把握住了歌曲的基本情绪之后，通过各种途径不断地丰富自身感受，将情感和神韵与想象中的意境进行融合升华，然后创造性地运用到歌唱中去，为歌曲赋予特色鲜明的生命力。举个众人较为熟悉的例子，歌剧《刘胡兰》中的选曲《一道道水来一道道山》，这是一首地方色彩和民族风格极为突出的山西民歌，这首歌曲唱的是刘胡兰为自己的军队送别的场景，在环环相扣的音乐背景下，演唱者想象着各种所述的意境，将自己化身成为歌曲中的刘胡兰，声情并茂的演绎出了刘胡兰对人民和军队的热爱，以及愿意为共产事业而献身的决心，这首极富感染力的歌曲使刘胡兰的崇高思想深深地刻入了广大人民群众的脑海，鼓舞着人民群众怀着坚定的信念走下去。

（二）基调体验

在音乐作品中，基调的存在能够综合体现出作品中的整体情感表现趋势，高度概括出作品的主题表现形式。演唱者一般都会在特定的时间地点进行歌曲的表演，演唱的成功与否是需要感情代入的，所以通过对作品题材和情感背景的体验，以此来激发自己演唱时的欲望和情感表达达到良好的视听效果，便显得尤为重要。那些优秀的歌唱家们之所以受到广大听众朋友们的青睐，并不仅仅只是因为他们在音乐方面所具有的优美嗓音和高超技巧，更是因为他们能够准确地把握住每首歌曲的基调，在演唱的时候所表达出的情感能够感染到观众们的情绪并且产生内心的共鸣。每一首歌曲在它成型的那一刻就被赋予了其特有的感情基调，它们或庄严、或深情、或欢快、或热烈，但是无论是哪一种，都需要演唱者在仔细品味词义的同时准确地把握住其中的感情基调所在，极大地演绎和表达出歌曲本身的思想情感，如此才不会让一首好的音乐作品被埋没。虽然，一副良好的嗓音和高超的歌唱技巧是作为一名成功演唱者的首要必备条件，但这离成功还相差甚远，嗓音的良好和技巧的高超不过只是演唱者在音乐艺术上的表现手段，就好比是我们过河所需的渡船，可是我们仅靠这些到达河对岸并不安全，我们必须还要学会驾驭渡船的技术，在有了渡船的基础上准确把握和操控着驾船技术，才能够安全的到达河对岸，而在演唱者的世界里对音乐作品的基调体验就如同这驾船技术一般，在拥有良好的基础条件后正确地掌握每首歌曲的情感基调，如此才能将音乐作品中所要表达的情绪发挥得淋漓精致。

（三）歌曲风格

在音乐艺术里，声乐艺术风格和演唱艺术风格的高度统一构成了歌曲的艺术风格，主要包括时代、民族、地区和个人等风格，音乐演唱者除了在意境想象和基调体验等方面需要花费功夫外，在对作品的演唱风格上也要格外的掌握和重视。歌曲风格的形成因素有很多，常见因素基本有词曲作者所经历过的一系列生活体验和他们的个人爱好和审美观念，以及他们对作品题材的处理手法与表现手法等。如此便要求演唱者在演唱某一作品时，需要更多的熟悉和了解作者的生平经历、个人爱好、作品的成型背景以及作者的其他作品，从中去掌握作者作品的风格特点，进一步的把握作品所表达的情感特征，然后运用自己的歌唱技巧和艺术表现手法，将作品的风格和时代特征与民族特征准确地表达出来，从而使作品的风格与演唱风格变得鲜明独特。如音乐艺术家彭丽媛所演唱的歌曲《江山》深情高亢，通过“老百姓是地，老百姓是天，老百姓是共产党永远的挂念；老百姓是山，老百姓是海，老百姓是共产党生命的源泉。”这样朴实而真诚的歌词来表达出老百姓地位的重要性和对老百姓的热情关爱，引起了听众内心深处的共鸣，彭丽媛用她良好的音乐内涵和对歌曲挥洒自如的诠释，恰如其分的将作品风格和演唱风格融为一体，形成了自己独特的唱风，赢得了广大观众的掌声和喜爱。

二、歌唱中自身情绪的调节

演唱者在进行歌曲演唱时，其内心的变化过程会通过许多不同的行为习惯表现出来，这些表现形式有时和缓有时激动，有时细微有时强烈，有时轻松愉悦有时沉重压抑，这其中任何一种情绪的展现都会成为影响演唱者歌曲演唱的重要因素，因此学会对情绪的调节和把握成了歌唱者的必修课。演唱者歌唱时如何在激昂中把握冷静、在宁静中爆发激情、在情感多变的时刻收放自如，都需要演唱者严格控制好其中的尺度，精准到位的处理好每一处情感，将该表现出来的情绪淋漓尽致地展现出来，使每一个人物形象都在歌唱者的演绎中鲜明生动、惟妙惟肖，带动出观众们澎湃激昂的内心情绪。咏叹调《不幸的人生》就是一首需要演唱者准确把握自身情绪调节的歌剧，整首歌剧的情绪基调是悲凉、绝望、无助的，它讲述了一位年轻女子不幸失去了往日最美好的爱情，在遭受磨难时那种痛彻心扉的哭喊，强烈地表现了她对自己遭遇一切不公平待遇的控诉。故事分为不同的段落，演唱者需要针对不同的段落中情绪的波动起伏来进行情绪调节，例如：A段落情绪压抑而悲伤；B段落悲愤痛苦；再现段又变得悲伤无助，在面对命运摆布的时候的无力和绝望。所以演唱者在演唱的过程中怀着感同身受的情绪，将自己成功代入到了故事的主人公里，通过张弛有度、声情并茂的表演技巧和悲痛欲绝的感情来进行演绎，轻而易举的把观众情绪调动了起来，达到戏剧表现力和歌曲打情性高度统一的效果，使这部歌剧变得深刻而成功。

（一）积极情绪

情绪被分为积极和消极两种，前者对人类活动起到促进作用，后者则会削弱人们的积极主动性，不同的情绪往往对人们的生活产生不同的影响。由此可见，当积极情绪成为主导时，可以促进人类行为的积极性，会令人产生兴奋喜悦的体验，提高人们的活动效率，在歌唱中也会表现出热情高昂的情绪状态；当消极情绪成为主导时，人们会变得烦躁焦虑，有时还会有过激的行为发生，在歌唱时也会因为这种情绪变得喉咙发紧、软腭僵硬，过分抑郁和悲伤时甚至会出现音高偏低、管道扩张度不够等现象，会严重影响到歌唱者的歌唱效果。因此，相比之下，在歌唱中保持积极地情绪状态明显要比消极情绪所起的作用大得多。

（二）自然感情的流露

在音乐演绎中，任何矫揉造作和卖弄的存在都是没有意义的，真正地歌唱表演应该是表演者自身情感的自然流露，使听众在不知不觉中被吸引被感动。人们在表达音乐的时候，太过生硬的传达只会令演唱者和观众之间的自然交流破坏殆尽，旨在炫耀和哗众取宠的音乐也不会被人们所待见，最真实最感人的音乐往往总产生在表演者内心情感自然流露的那一刻。然而歌唱表演中自然感情的流露并不是说有就有的，演唱者除了对高超的演唱技巧运用得出神入化之外，更需要做到内心情感和音乐相互融会贯通，将音乐变成自己生命中最重要的一部分，这样演唱者在进行音乐演绎的时候流露出的情感才会变得自然而然、沁人心脾。如果演唱者在演唱中能够做到这一要求，那么就离他们意欲攀登到的艺术高峰距离又近了一步，进入到更高的一种境界。

三、结语

在歌唱中，演唱者选择用意念来控制歌唱时的状态，或者用自身意志来调节歌唱时的情绪，没有感觉时就放弃，灵感爆棚时就继续，这都是不被歌唱者所推崇的，只有正确地把握住歌曲的意境和基调，调节好自身情绪波动，将各种因素有机结合到一起，如此才能将每首音乐作品表达得淋漓尽致，使自己的演唱水平达到一个新的高度。