羌族传统乐器融入基础音乐教育的思考

文/皮欢

羌族传统乐器融入基础音乐教育的思考

文/皮欢

本文们将羌族传统乐器与学校音乐教育融合，并提出了一些教学上的建议：通过音乐课堂教学和课外活动两种形式将羌民族乐器运用其中。课堂上将羌民族乐器运用在音乐欣赏课、音乐活动、音乐创编等环节；课堂外以组建少儿羌族器乐团，成立羌族乐器制作兴趣组，开展羌族乡村音乐活动等方式渗入民族器乐。为丰富拓展音乐课堂教学，加深学生对民族音乐理解，传承民族音乐文化具有重大意义。

羌族；乐器；音乐教育

顺应《新课标》的号召：“地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统，开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。要善于将本地区民族民间音乐(尤其是非物质文化遗产中的音乐项目)运用到音乐课程中来。”①传承弘扬民族音乐具有重要价值，教育是文化传承的主要渠道，学校音乐教育与音乐文化传承互为基础，将少数民族音乐文化作为学校音乐教育的课程资源，并选其适合中小学音乐课堂教学的内容，培养学生从小热爱民族音乐文化，树立传承民族音乐文化的意识具有重大意义。

一、 羌族的民族乐器

羌族是一个古老的民族，主要分布在四川阿坝自治州茂县、理县、黑水、松潘以及北川一带。羌族大多聚居于高山或赶山半区，也被称为“云朵上的民族”。作为一个拥有悠久历史的民族，羌族仍保留着少数民族的传统音乐文化，其中主要的民族乐器有5种，它们分别是羊皮鼓、羌笛、盘铃、口弦、唢呐。

1、 用于宗教仪式的乐器

原始的宗教是羌族人民最重要的信仰，其中“释比”在羌民心目中的地位尤为重要。“释比”是羌族人的宗教大师，是连接人神交往的桥梁和传承历史人。主要从事祭山、还愿、驱鬼、消灾等宗教活动。法器是“释比”从事祭祀活动的工具，其中羊皮鼓、盘铃为一部分。羊皮鼓由羊皮制成，直径不足一米，敲打发声，音响浑厚。盘铃形似碟盘，铜制品，上部呈现半圆状，下部喇叭口外翻，内系古锤，外界铃柄，通过摇击发声，音色清脆柔和。

2、 用于情感表达的乐器

口弦也叫“俄罗”，由妇女吹弹，由油竹制成，吹奏时放于口边，用呼吸的气流振动簧舌，同时用手拨动发声，音色古朴浑厚。羌族男女在恋爱时，通常吹奏口弦诉说情感，表达爱意。

3、 用于其他场合的乐器

羌族乐器除了在宗教祭祀、情感表达等场合使用外，在其他婚礼、丧葬以及节庆等活动也会用到。例如唢呐，又称“亥尔”，由铜等金属材料做成，一般用于婚礼、丧葬以及节庆等活动，音乐明亮清脆。羌笛由竹子做成，常用于独奏和歌舞伴奏，用鼓腮换气法吹奏，被称为羌族古老的管乐器，声音悠扬苍伤。

我们将这些民族乐器融入到学校音乐教育中，不仅可以丰富拓展音乐教学形式，提高学生的音乐审美能力，而且有利于培养学生热爱民族音乐文化的情怀，从而达到传承中华民族优秀文化遗产的目的。

二、羌族乐器融入音乐课堂教学

1、 作为理论性常识在音乐欣赏课中的运用

音乐欣赏是一种由外到内的音乐情感体验活动。在课堂上，教

师可以选取一些具有代表性的羌族器乐作品以及民族节日庆典活动，通过播放音像视频资料，让学生学习民族器乐音乐常识，掌握音乐作品的历史文化背景，获得音乐情感体验。教师采取“视听、讨论、讲授”的方式，让学生学习不同乐器的演奏方式、听辨不同乐器演奏的音响效果和音色特点，以及乐器在音乐作品中所表达的音乐内涵，从而达到音乐审美的目的。让学生更好地享受音乐带来的欢乐，感受民族音乐的魅力。例如，将羌笛的音乐作品作为音乐欣赏课主题，先让学生通过视频资料感受音乐，教师通过循序渐进的方式学习具有羌民族特色的乐器——羌笛。从羌笛的历史文化、乐器材质构成、发声原理、演奏特点，以及所表达的音乐意境等方面学习，让学生获得对羌笛乐器的情感体验。

2、 作为伴奏乐器在歌曲、舞蹈中的运用

为了丰富拓展课堂教学形式，我们在音乐教学中，可以选取一些节奏性强的乐器(羊皮鼓、盘铃)为歌曲和舞蹈伴奏。教师选用表现不同音乐内容的羌族歌曲或舞蹈素材，将不同的音乐形象作为对比，例如沉重悲伤的祭祀类音乐和活泼欢快的节日庆典音乐。学生通过作品所表现的不同音乐形象，用乐器伴奏表达音乐情感。我们可以将羊皮鼓作为例子，羊皮鼓作为一种打击乐器，通过不同的敲击方式、敲击鼓的不同部位、敲击的速度改变等方式演奏，表现不同的音乐内涵。学生在对音乐作品了解的基础上，通过自由发挥想象，即兴地演奏乐器。还可以开展一些音乐活动，融入“音乐、舞蹈、乐器”三种元素，通过歌唱、律动、演奏的方式表现音乐。

3、 作为音乐表现手段表达音乐内容

《新课标》中提出：“设计丰富的音乐实践活动，从音乐学习的特点出发，设计生动活泼的教学形式，激发学生学习兴趣，增进学生对音乐的喜爱，引导学生主动参与各项音乐实践活动，以获得对音乐的亲身体验。”②在教学中，通过设计不同的音乐活动，用乐器表现音乐内容。教师可以根据羌族重要的祭山仪式(祭祀山神，祈祷风条雨顺，来年好丰收)的为主题引导学生设计音乐活动。将学生分成不同组，每组创编一个以故事情景为内容的音乐活动，在活动中让不同学生扮演不同角色，将乐器羊皮鼓、盘铃运用其中，用乐器表现不同的音乐场景。整个活动无背景音乐，可由一个学生讲述故事内容，其他同学用乐器和肢体语言表现。

4、 作为乐器演奏学习融入音乐创编课

《新课标》倡导：“在中小学音乐课程中，教师应设定生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表演和即兴创编等各项音乐活动。”③教师在课堂教学中，可以将旋律性强的乐器(羌笛、口弦)运用到音乐课中。通过学习一段音乐，让学生掌握这段音乐的主旋律，并能背唱，通过乐器演奏对同一旋律的改编、创编，改变节奏、节拍、旋律等形式，让学生感受不同音乐的体验，从而掌握音乐的元素，开发学生创造力，提高学习兴趣。

三、 羌族乐器在音乐课堂外的渗入

课堂教学与课外音乐活动相结合，互为补充，创造良好的民族音乐学习环境。

我们可以采取不同的课外活动方式，提高学生学习民族音乐的兴趣，丰富扩展课外活动模式。

1、 组建少儿羌族器乐团

课外社团活动是提高学生综合素质，激发学生音乐创造能力的有效途径。在课外组建少儿羌族器乐团。根据不同学生的兴趣爱好，学习不同的羌族乐器，在掌握民族乐器基本的演奏方法基础上，并组成乐团共同演绎民族音乐。在社团活动中既让学生不仅掌握了不同羌族乐器的演奏方法和技巧，也不同程度地提高了他们的音乐合作和协调能力。学生通过参加一些民族活动，更好地传承民族音乐文化。

2、 成立羌族乐器制作兴趣组

我们可以开展一些民族乐器制作等活动，一方面既提高了学生的动手能力，另一方面加深学生对民族乐器的热爱。教师可以采取两种方式教学：第一，邀请一些民间艺人到学校为学生讲解乐器的制作原理，观看制作过程，在教师指导下让学生尝试制作；第二，教师引导学生根据不同乐器的特点以及发声原理，选择不同的素材代替制作乐器，让学生发挥其想象力，创造不同素材的简易乐器。

3、 开展羌族乡村音乐活动

课外学习是最为直观、生动的学习方式，教师可以通过课外采风等形式，让学生更真切地感受民族音乐。我们可以定期组织学生到民族地区采风，邀请一些老艺人为学生表演乐器，让学生身临其境地感受民族文化，民风民族，加深他们对民族乐器的了解。

美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫赛尔曾说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁。”事实上，我们将羌族传统乐器与学校音乐教育融合，为丰富拓展音乐课堂教学形式，加深学生对民族音乐认识、理解，并通过教育的纽带传承民族音乐文化具有重大意义。

[1]梦非.羌文化旅游目的地-茂县[M].成都：四川美术出版社，2011.

皮欢(1982.09-)，女 ，汉，重庆永川人，硕士，助理研究员，四川音乐学院，研究方向：音乐教育。

J607

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2095-9214(2015)02-0100-02

四川音乐学院音乐教育研究中心)

四川哲学社科重点研究基地羌学研究中心项目《羌族传统乐器在民族地区基础音乐教育中的应用与研究》QXY1415

注释：

①中华人民共和国教育部：《全日制义务教育音乐课程标准(试验稿)》，北京师范大学出版社，2011年。

②③同①