论鲁派内画鼻烟壶艺术继承与进步

王 琳

(四川师范大学文学院， 四川成都610000)

论鲁派内画鼻烟壶艺术继承与进步

王 琳

(四川师范大学文学院， 四川成都610000)

传统鲁派内画技法是在半透明或透明的琉璃鼻烟壶材质的内壁上用特制的毛笔进行勾画的艺术。鲁派内画鼻烟壶技术所创作出来的作品格调高雅、笔触精妙、细腻干练，所展示的传统文化丰富多彩、绚丽多姿。但随着市场经济的发展，企业经营的改制，鲁派内画鼻烟壶的发展不断受到冲击，面临着青黄不接、举步维艰的局面。基于此，笔者提出了鲁派内画鼻烟壶艺术继承与进步的措施。

鲁派；内画鼻烟壶；继承；进步

一、内画鼻烟壶概述

鼻烟壶内画是对绘画、雕塑、书法、镶嵌以及瓷器、玉石、匏器、料器、珐琅、金属等手工艺的集中表现，鬼斧神工之称要数内画鼻烟壶。[1]1随着经济发展，社会进步，鲁派内笔画很多艺术家面临着失业，很多企业如博山美术琉璃厂等纷纷倒闭，鲁派鼻烟壶内笔画的发展受到了严重阻碍，内笔画鼻烟壶市场非常不景气，内笔画技艺面临失传危险。鲁派内笔画题材和表现形式不符合现代人思维模式、审美观念和生活方式，因此，怎样在新形势下创新和发展这门技艺成为新时期面临的重要课题。

内画是鼻烟壶在明末清初传入中国后，脱颖而出的一种新工艺，是以书法、绘画、玻璃等为基础形成的新艺术品，这些艺术让人惊叹。《盈握珍玩——鼻烟壶的鉴赏与收藏》里记载了内画鼻烟壶产生的一个典故。相传乾隆年间，有个商人去外地收款，因为款项一直收不回，钱财已经耗尽，被迫无奈在一个小庙暂歇，由于商人平时喜欢吸鼻烟，但是鼻烟瓶的鼻烟已经用完，当时烟瘾上来，无奈商人只能用烟匙在鼻烟瓶内部掏刮，慢慢烟壶内部有很多刮痕，这些刮痕相连形成了一副美丽的图案。寺庙里有个和尚见此情景，有所启发，用墨汁在这些刮痕上作画，于是内画鼻烟壶由此而来。[2]8

二、鲁派内画鼻烟壶的发展历程

19世纪80年代，北京的内画鼻烟壶技艺传入博山。鲁派内画鼻烟壶技艺的创作由此展开，毕荣九和薛向都等著名画师在博山仔细研究，反复演练最终形成了鲁派内画画法。

解放前，时局不容乐观，很多艺人为了生存，无奈弃笔谋生，鲁派内画在这一时期处于停止状态。解放后，内画技术慢慢复苏、发展，政府对琉璃生产大力倡导，同时对内画技艺也积极扶持。1956年，张文堂和薛京万开始恢复对鲁派内画鼻烟壶的创作，并在博山美术琉璃厂收徒传艺。1957年，薛京万研发的烤瓷内画燃料诞生，这种燃料不惧水，能够防止内画因水而掉色的难题。[3]144内画毛笔也出现，这是薛京万根据竹笔研发而成，内画技艺因为内画毛笔的出现而出现了一次大飞跃。和竹笔相比，内画毛笔优势更加明显，其为鲁派内画鼻烟壶的发展提供了有利条件，内画毛笔画，画面有趣活泼、笔画淡浓均衡、粗细均匀、表现力好，且作画效率高。

文革时期，鲁派内画鼻烟壶发展第二次受阻，文革后鲁派内画鼻烟壶发展到最佳阶段。今天，随着经济发展和社会进步，鲁派内笔画很多从业者出现了失业，很多企业纷纷倒闭，鲁派内笔画鼻烟壶艺术发展受到严重阻碍，鲁派内笔画鼻烟壶这门技艺面临失传，无人继承。

三、鲁派内画鼻烟壶艺术特点

(一)京冀粤派鼻烟壶的艺术特点

20世纪50年代，内画鼻烟壶工艺顺应国家出口需要获得发展，20世纪70年代，北京、河北、山东和广东分别发展成京冀鲁粤的鼻烟壶流派。

京派鼻烟壶古朴醇厚。北京是内画鼻烟壶的发源地，明朝和清朝的都城是北京，同时内画鼻烟壶也源自北京。[4]412在京派中，叶仲、马少宣和周乐元是京派内画鼻烟壶的代表人物。冀派具备生动有趣的气韵，在内画鼻烟壶发展中，贡献最大的数冀派，在京鲁冀粤四派中，其从业人数最多，影响力最大。王习三是冀派的创始人，《中国历代名君肖像系列壶》和《美国历届总统肖像》是其代表作。粤派的特点是色彩丰富张扬。1971年，吴松龄对徒弟进行内画艺术指导，他是广东汕头的工艺师傅，由此粤派体系形成。描金开光和彩绘是粤派内画的特色。

(二)鲁派内画鼻烟壶的艺术特点

鲁派内画比较豪迈粗犷。山东博山是琉璃的发源地，光绪十六年，内画技艺流传到这里。鲁派的开山祖师毕荣九，在内画鼻烟壶制作中，采用山东的琉璃壶坯进行创作。20世纪60年代，《百子图》和《清明上河图》等艺术画作，由鲁派大师通过内笔画创作而成。1957年，内画毛笔和烤瓷内画颜料的研发，这对画作效率提高是一大创新，如果要让画面表现力生动丰富，需要利用内画笔进行创作，可以让笔画粗细均匀，浓淡适宜。[5]40内画毛笔的出现意味着鲁派风格的形成，同时也是内画艺术发展的一大进步。鲁派主要以传统故事、典故和神话传说为创作题材，层次清晰、人物复杂多样、场面恢宏、笔画细腻。[6]

鲁派内画鼻烟壶的艺术特点主要从题材、构图、工艺、地域特点的角度体现出来。首先，以历史经典故事、广为流传的神话传说为题材进行内画创作，形成规模巨大、人物众多的特点。其次，从构图角度看，受李克昌发明的油画法内画影响，鲁派内画比京冀粤派更加饱满，层次分明。再次，雕刻与绘画精确，细致整齐、风度潇洒、含蓄有致是其特点。最后，受北方地域的洒脱豪爽、历史悠久、底蕴深厚的齐鲁文化影响，形成了风格粗犷豪放、大胆泼辣的风格。

(三)鲁派内画鼻烟壶代表作品赏析

李克昌是内笔画山东领军人物，精通复杂多变的内画，而且创新点较多，不惧繁琐和难度。代表作有《洛阳兴殿图》《红楼梦》《聊斋故事》《清明上河图》等。《洛阳兴殿图》绘声绘色地描述了洛阳兴殿的场景：在烟壶内壁上，不仅画出了飞檐斗拱和金碧辉煌的宫殿，还画出了500名劳动者紧张施工的情景，场面非常壮阔。被人们膜拜的佛像雕塑，数不清的绳索牵拉着它，画面中可以看出人们使出全身力气，喊着号子进行搬运，画面里还讲述了在极度劳累的间歇，工人们的表情，很多图像也表现出贫苦大众生活的艰辛。通过放大镜，可以看到在数百人的内笔画作中，他们表情不同，动作不同，令人叹为观止。

孙即杰自幼学习内画创作，取得了突出成就。代表作品有《百子图》《洛神赋》《多子葫芦》《燕乐图》。其中《百子图》最为出名，其从中国传统民俗文化“多福多寿”的角度出发，描绘了一百个天真、活泼、可爱的小孩在三两扎堆打闹玩耍。有在假山旁玩捉迷藏的；有一群孩子围在一起观看表演，腰上缠着腰鼓，边跳边击打，围观儿童看的入神；有正月十五赏花灯的，一孩童手提花灯和小伙伴嬉闹玩耍；有空地上玩摔跤、推搡取乐的；还有荷塘边玩水的儿童在招呼旁边小伙伴一起玩耍的。每个孩童神态逼真、形态各异、互不雷同。在那么小的鼻烟壶内壁上画一百个神态各异的孩童，作画难度不言而喻，体现了画师精湛的内画技艺。

王孝诚系内画大师薛京万的徒弟。代表作有《水浒一百单八将》《兰亭契吟图》《想忘》《赏花大观园》。其中以1971年首创特细内画画面《水浒一百单八将》为代表。其形象描画了水浒一百单八将人物的性格、脾性特点。有的挥舞大刀；有的体形高大不怒而威；有的如松树般站立，表情又怒目圆睁。每个人物形态各异、威武高大，突显出江湖豪杰的热血侠义、水泊梁山的英雄本色。

四、鲁派内画鼻烟壶现状不足

(一)形式陈旧，表现刻板

在现代化经济发展时期，传统工艺依然沿用过去的方法和形式进行创作已经无法适应现代需要，所以鲁派内画技艺发展受到影响。鲁派意识到目前发展的瓶颈问题，可以根据这一瓶颈找出应对之策。鲁派内画没有研发新的载体，只是把目光聚焦到鼻烟壶上，目前鲁派内画依然沿用过去的工笔内画进行创作，其艺术表现局限性较大。单一形式的表现，缺少感官上的新刺激，势必会造成观者视觉麻木，因此，丰富“表现”，势在必行。

(二)没有领军人物，技艺面临失传

目前，不同的非物质文化遗产面临不同的继承问题。鲁派内画艺术无人继承主要是因为内笔画市场不景气，很多从业人员经济利益受损，慢慢萎缩。鲁派大师要么年纪大，没有弟子；要么弟子技艺无法和师傅一样精湛，很多比较优秀的内画大师因为生存和经济利益，放弃内笔画，选择其他行业，所以很少有新鲜血液流入到内笔画行业中。因此，内笔画艺术活力缺乏，新元素不多。鲁派内画鼻烟壶前景暗淡。[7]18

五、鲁派内画鼻烟壶艺术传承措施

(一)注重创新精神

鲁派内画鼻烟壶要根据人们审美要求、风俗特点、情感因素等进行创作。要满足人的要求和物质创新，对以往模式进行创新和再设计。

改革开放后，人的生活方式和审美情趣有了很大改变。现代人一般喜欢简单、大方、个性的新事物，然而作为鲁派内画，缺乏创新，传统题材一成不变，很难引起人们审美共鸣。当代鲁派内画鼻烟壶再也不能沉浸在过去的辉煌当中，要深刻反省，更新理念，创新内画表现。从尊重人的情感、审美需求与习俗出发，提高内画的创新意识和市场意识，吸取其他当代艺术的营养和经验，适应现代人的审美要求，鲁派内画的未来才有希望。

(二)由表及里，注重形式与技艺完美结合

在鲁派内画发展中，应从内容与形式两方面进行创新。首先，内容应符合现代人的审美观念，题材、艺术语言、表现手法的选取上应与时俱进；外在形式应着重关注人的生活需求，使所创作作品在继承技艺的同时亦具有使用价值。例如，开发内画酒杯、笔筒、奖杯等具有实用价值的用品。在精湛的内画技艺基础上，以现代设计理念结合当代新材料，以新的造型手法、艺术形式创造出富含文化内涵、符合现代人审美观念、具有较高品位的装饰品和陈设品，使现代生活更加艺术化。同时也为鲁派内画的进步注入新活力，实现鲁派内画的良性发展和进步。

(三)坚持多元特色，注重地域文化

民族的才是世界的。鲁派内画的进步应充分尊重、肯定、保留齐鲁文化的特色，使民间文化、地域文化、传统文化真正融入鲁派，形成多元化格局的良性循环，只有这样才能保住鲁派的“魂”，才有助于推动鲁派的进步和壮大。[8]鲁派内画在走多元化道路同时，应关注现代人的生活诉求和审美习惯，着重研究人们的欣赏、旅游纪念、社交、陈设、收藏等需求，设计、制作各种主题、材料、款式、质量的内画作品。除了服务人群的多元化外，多元进步的范畴还包括生产方式多元化。生产方式的选择在考虑各方面、各种因素的不同而有所差异。[9]

总之，在鼻烟壶艺术里，鲁派内画鼻烟壶品种非常独特，这是别的鼻烟壶艺术派别不能相比的。当前，以人为本、由表及里、多元特色的设计理念需进一步继承融合，推陈出新，将鲁派内画全新塑造。

[1]朱培初,夏更起.鼻烟壶史话[M].北京：紫禁城出版社，1992.

[2]宋海洋.中国艺术品投资与鉴定丛书——鼻烟壶[M].北京：中国水利水电出版社，2005.

[3]章用秀.盈握珍玩——鼻烟壶的鉴赏与收藏[M].天津：百花文艺出版社，2006.

[4]杨学芹,安琪.民间美术概论[M].北京：北京工艺美术出版社，1990.

[5]张道一.张道一文集[M].合肥：安徽教育出版社，1999.

[6]张道一.工艺美术论集[M].西安：陕西人民美术出版社，1986 .

[7]吕品田.中国民间美术观念[M].南京：江苏美术出版社，1992.

[8]赵华玲. 淄博地区古代玻璃历史发展的研究[D]. 苏州：苏州大学,2008.

[9]田宝川. 中国冀派内画鼻烟壶艺术研究[D]. 苏州：苏州大学,2008.

(责任编辑 鲁守博)

2015-01-12

王琳，女，山东淄博人，四川师范大学文学院硕士研究生。

J527.4

A

1672-0040(2015)05-0110-03