蝴蝶吉祥图案之造型与色彩

王晓艳

（蚌埠学院，安徽蚌埠 233030）

蝴蝶吉祥图案之造型与色彩

王晓艳

（蚌埠学院，安徽蚌埠 233030）

蝴蝶纹样的造型与色彩有它自己的发展走势和特定的规范格式。我国古代每个朝代的经济文化发展，都会影响到艺术作品创作走向。蝴蝶纹样在千年文化传承中慢慢沉淀出自己的一套格式变化特色，在这套格式变化中体现着我国传统的审美特色与生活品位。

蝴蝶纹样；造型；色彩；格式变化

我国传统蝴蝶纹样流传至今花色式样丰富多样，色彩应用上也独具时代特色，受到大江南北不同年龄阶层的人们的喜爱，苗族人民图腾中的“蝴蝶妈妈”在艺术造型上将女性与蝴蝶合二为一，在中国历史上中原地区蝴蝶纹样没有作为图腾出现而主要是作为吉祥纹样发展而来，主要有这样几个主要固定造型格式：蝶纹喜相逢格式，蝶恋花格式，百蝶纹格式，谐音吉祥格式以及与各式吉祥文字符号并用的格式出现。

一　蝴蝶主要造型格式与色彩

（一）喜相逢格式与色彩应用

喜相逢格式在清代流行一时，主要以蝴蝶张开双翅上下翻飞两两相对的格式呈现。蝶纹喜相逢格式中的蝴蝶纹样有身体平整展开双翼头对头和上下对称抱成团的，也有头对头呈太极形侧飞合抱成团的，还有上下侧飞合抱成团。形式不等，中间穿插四季应景花卉，整体图案喜气洋洋气氛热烈吉祥。蝶纹喜相逢上所用的色彩种类繁多，一扇翅膀上往往集多种颜色丝线精心绣制。《潜庵苏台竹枝词百首草》有诗曰：“穿花蛱蝶趁风偏，碎剪红绫五色鲜。锦翅珠睛飞欲活，合欢衫上舞翩跹”。（衫上皆缀绣蝶，蟠珠作须，集锦成翅。一蝶之费，几至一金。）在一只蝴蝶的翅膀上集多种色彩斑斓的锦绣，其华丽繁缛程度可见一斑。还有是添加金线的“金泥簇蝶裙”，《潜庵苏台竹枝词百首草》另一首诗曰：“谁家贫女手掺之，织就香罗价不凡。新样更翻蝴蝶巧，西洋金印作春衫”。（在道光间，最贵五色洋印绉，近时有以泥金印者，价逾常帛十倍。）故宫博物院藏有的清乾隆香色地八团喜相逢纹织金缎袷袍，香色缎织八团五彩双蝶无水绵袍，石青色缎缀绣八团喜相逢夹褂，清嘉庆香色纳纱八团喜相逢单袍就是用此种格式的蝶纹装饰主题。

（二）蝶恋花格式

蝶恋花格式的蝴蝶纹样流行日久，隋代公主陪葬品中就有蝶恋花题材的金饰，此后唐代丝织物金银器中也常出现，并在宋代逐渐丰富流行，宋代服饰的花边纹样多喜欢用蝶恋花格式作为装饰如现藏福建省博物馆1975福建福州福仓山北坡南宋黄昇墓集中出土的一批“蝶恋花”格式的衣饰，有印金绘芍药灯球花边与绣蝶恋芍药纹花边等式样。常见的搭配有菊花、牡丹、山茶、梅花、莲花、芍药、石榴花、桂花、水仙、海棠、翠竹等花草纹样。真正流行普及是在明清两代，明代各色蝶恋花首饰和蝶恋花纽扣花样繁多。“蝶恋花”在明代是最有代表性的一种流行样式，定陵集中出土的一批皇后衣饰就是最好的范例，除孝靖皇后洒线绣蹙金龙百子戏女夹衣中的童子扑蝶外还有各式蝶恋花纽扣，蝶恋花首饰。蒲松龄著的《七言杂文》中有咏银匠一首，其中说到“花缠明珠光照耀，金镶蝴蝶闹纷纭”，记述严嵩抄没之家财的《天水冰山录》在首饰部分录有“金厢蝴蝶穿梅翠首饰一副”、“金厢蝴蝶戏花珍宝首饰一副”、“金厢双蝶牡丹珠宝首饰一副”、 “金蝶恋花钗四根”。扬之水先生总结说“可见这时 ‘蝶恋花’差不多可以和‘凤穿花’平分秋色 。”［1］

（三）百蝶纹格式与色彩应用

百蝶纹出现在清代。《潜庵苏台竹枝词百首草》有诗曰“尺五吴绫绘蝠云，茜红染就胜香薰。最怜杨柳腰肢细，新束梅花百蝶裙。”（裙折内皆缀绣蝴蝶及金叶梅花，望之闪闪飞动。）据故宫博物院藏品看，百蝶纹在清代非常流行，后妃们都爱穿百蝶纹服饰，蝶纹形态可谓千姿百态，上下左右翻飞，几乎有从各个角度飞舞着的形状大小不一且色彩多姿多彩的蝴蝶，这些服饰的蝶纹遍及全身，连衣服边角都绣有彩蝶翻飞。康熙时就有五彩蝶纹，百蝶纹饰流行是从乾隆时开始的，从乾隆到道光到同治到光绪年间持续流行，经久不衰。这种流行不是偶然，清代风靡全国的小说《红楼梦》第四十回中也有描述，先是风姐道：“昨日我开库房看见大板箱里还有好几匹银红蝉男纱，也有各式折枝花样的，也有‘流云蝙蝠’花样的，也有‘百蝶穿花’花样的，颜色又鲜点又轻软。”描写宝黛初见时宝玉是“头上戴着束发嵌宝紫金冠，齐眉勒着二龙抢珠金抹额，穿一件二色金百蝶穿花大红箭袖” ，王熙凤出场时“彩绣辉煌，恍若神妃仙子”“身上穿着缕金百蝶穿花大红洋缎窄裉袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂”。晚清统治者慈禧本人就爱着百蝶衣，连细微处也要求尽善尽美。据《清代野史》裕德菱《清宫禁二年记》载，一日慈棺太后在接见美国海军大将夫人伊文斯前，“饰妆已毕。乃有数官眷持来外褂甚多，备之选择。彼谓将衣其色之淡青者。乃选之至二三十袭，迄无一当。命再持数袭来。其后，选得一外褂之绿色者，上绣百蝶。复衣一紫色坎肩，亦绣蝶者。褂之下端，垂珠缨。太后并戴明珠，其令之一，大如鸡子，盖彼所最爱者。非有要事，不悬之也。头饰左右，簪玉蝴蝶花各一。手钏与指环，亦无不有蝴蝶者。质言之，无物不与之相配也。”如此执着的追求繁复奢华之美古今都罕见。“上有所好，下必甚焉”明清时期这股奢华之风从宫廷贵族到民间百姓一路弥漫开来。实物参照有故宫博物院藏的清乾隆香色地百蝶花卉纹妆花缎棉袍，藏品介绍如下：该袍面料上绘有牡丹、石榴花、菊花、兰花、梅花、桂花、水仙等花卉和松竹等，蝴蝶在花丛间翩翩起舞，栩栩如生。花卉与蜂、蝶之设色有月白、石青、蛋黄、粉红、紫红、雪灰、浅绿、墨绿和茄皮紫等共20多种，五彩斑斓，色调和谐。同治大婚礼用瓷器中有一套瓷器画面以色彩斑斓充满喜庆气氛的百蝶纹作为装饰图案，成套生产了奓斗，碗、盘、汤匙、酒盅等餐具，无独有偶，清光绪皇帝大婚时也用了百蝶纹装饰的红纳纱百蝶金双喜单氅衣，蝴蝶纹饰间还加饰“囍”字相衬，取喜上加喜之意。

（四）谐音吉祥格式

蝴蝶用作谐音吉祥纹样主要有两种，一是猫与蝴蝶搭配，寓意福寿绵绵。参照实物有故宫博物院藏的清乾隆画珐琅猫蝶图鼻烟壶，上面一只憨态可掬的白猫对着一只彩蝶。还有中国图案大系中搜集的磁州窑白地黑剔花猫蝶纹高台如意枕上可爱的猫蝶图案。另一个就是寓意多子多孙的瓜瓞绵绵图案。参照实物有故宫博物院藏的清光绪绿色缂丝子孙万代蝶纹棉衬衣，以蝴蝶与葫芦、石榴、佛手、南瓜等为装饰纹样，谐音吉祥以物寓意，葫芦藤蔓寓意子孙万代，石榴绽开寓意子孙众多。蓝印花布上诸如“瓜瓞绵绵”“富贵耄耋”吉祥纹样就更多。

（五）蝴蝶与各色吉祥符号和吉祥文字组合格式。

主要包括蝴蝶与喜字，与寿字，与卍字，与福字，与盘长等吉祥文字图案组成的装饰图案，寓意爱情美满，生活幸福，福寿绵绵，日子幸福长久。我国各省民间蓝印花布上比比皆是。

二　传统蝴蝶服饰色彩归类

流行的花色自然既要包括纹样又要包括颜色，传统蝴蝶纹样在色彩表现上各朝各代风格迥异。隋唐蝶纹多为金银器上的装饰，以造型为主而色彩为辅。到宋时期，瓷器以及衣饰上的蝶纹色彩分为两派，一派表现为具有强烈文人审美风格，如喜爱写实细腻柔和秀美的中原地区以朱克柔的作品为典型代表，另定窑磁州窑吉州窑的蝶纹虽色彩多为黑白，但整体风格均呈现清新淡雅秀丽朴实的风格。另一派以辽三彩为主要代表，色彩热烈奔放，有强烈的异域风情。真正姹紫嫣红开遍则是在明清，关于颜色上的喜好变迁李渔在《闲情偶寄》中提到“记予儿时所见，女子之少者，尚银红桃红，稍长者尚月白。未几而银红桃红皆变大红，月白变蓝，再变则大红大紫，蓝变石青，迨鼎革以后，则石青与紫皆罕见，无论少长男妇，皆衣玄矣。在故宫博物院藏品记录中关于蝶纹衣饰的记载非常丰富，下面挑出自康熙至宣统年间关于不同颜色式样的蝶衣名目以供读者发挥联想。

1、红色系的有：“红色牡丹蝶纹罗、红色缎平金绣桃花纹蝶式香袋、粉色蝶莲纹绫、粉红色团海棠蝴蝶纹直径纱、米色绸绣浅彩荷花蝴蝶纹袍料、桃红色百蝶纹线绸、玫瑰红色梅蝶球纹线绸、大红色百蝶纹线绸、绛色蝶莲纹罗、绛紫百蝶纹绉绸、酱色缎钉绣蝴蝶纹小夹鞋、石青色缎绣菊花海棠蝶纹八团补子（石青是一种有红的感觉的黑色）”

2、绿色系的有：“绿色百蝶纹罗、青色百蝶纹罗、葱绿色梅蝶纹罗、浅绿色百蝶纹春绸、茶绿色蝶兰纹缎、果绿色蝶兰纹缎、豆青色地红色牡丹蝠蝶纹闪缎、草绿色蝶兰纹春纱”

3、蓝色系的有：“点翠竹菊蝶纹头花、蓝色缎盘绦蝴蝶纹皂鞋、蓝色缂丝水墨百蝶纹氅衣料、宝蓝色缂丝水墨百蝶纹氅衣料、品蓝色蝶兰纹直径纱、灰蓝色地花蝶纹织金锦、湖色梅蝶纹罗、雪青色百蝶纹罗”

4、黄色系的有：“黄色花蝶纹广缎、金地花蝶绦纹回回锦、茶色蝶莲纹罗、杏黄色百蝶纹江绸、香色梅蝶球纹线绸、香黄色梅蝶球纹线绸、明黄色牡丹菊蝶纹春绸、鹅黄色蝶兰纹缎、金黄色百蝶纹直径纱、沉香色缎盘绦莲花蝶纹皂鞋”

5、白色系的有：“白色梅蝶球纹春绸、米色绸绣浅彩荷花蝴蝶纹袍料、月白色蝶报富贵纹花绸、品月色百蝶纹春纱、藕荷色菊花海棠蝶纹罗、粉色缎盘绦蝴蝶纹皂鞋、浅粉色蝶菊纹缎”

6、灰色系的有：“雪灰色缂丝二色金百蝶纹马褂料、葡灰色百蝶纹花绸、灰色梅蝶球纹线绸、驼色牡丹蝶纹直径纱、浅驼色蝴蝶花篮纹罗”等。衣饰颜色因色差以及深浅浓淡等明度纯度上种种细微的差别而细致分类命名，光听名字就感觉美轮美奂美不胜收。

传统蝴蝶纹样中的样式与色彩在今天依然有许多值得借鉴之处，传统文化有许多宝藏也值得我们今人发扬深化，加以保存保护。

［1］扬之水.明代金银首饰中的蝶恋花［J］.收藏家，2008，6：（45）.

［责任编辑 龙倮贵］

On the Auspicious Pattern of Butterfly and Its Color

WANG Xiao-yan
（Bengbu University，Bengbu 233030，China）

The shape and color of butterfly patterns have its own development trends and specific canonical format. The economic and cultural development of each dynasty in ancient China always affected the direction of art creation. During the process of Chinese traditional culture spreading and inheriting over the past thousands of years，butterfly patterns have slowly precipitated its own set of characteristics of the format change，which embodies the traditional Chinese aesthetic characteristics and the tastes in living.

butterfly pattern；shape；color；format changes

J206

A

1008-9128（2015）02-0099-02

2014-06-14

王晓艳（1979-），女，安徽人，助教，硕士，研究方向：视觉传达。