关于电子管风琴专业课程建设与学生培养方向的几点思考及建议

摘要：电子管风琴作为各院校新兴乐器发展的专业方向之一，其在教育领域发展方向的宗旨是"以学生发展为中心，结合社会发展与市场需要，充分发挥专业自身特点，建立具有特色的电子管风琴教学系统"。学生作为教育与培养的核心对象，怎样能够做到既满足学生个人需要，又能使之适应社会需求，并尽可能的提高学生的专业能力与综合能力，这是一项艰巨的任务与使命。笔者根据自身教学经验，从课程建设与学生培养方向两方面提出几点思考与建议。

关键词：电子管  风琴人才培养  课程建设

自二十世纪八十年代末到现在，电子管风琴专业引进到国内已有二十多年。从最初的名不见经传的冷门专业，到现今逐步发展成为几十所专业院校的特色专业之一。在师生规模上，教师与学生从最初的几名发展到现在的几千甚至上万名。在教学领域上，国内各大专业院校均根据各自特点建立了较为完备及系统的学生培养方向与方案，但在教学实践中仍有一些问题困扰着我们，如：课程设置不具有合理化与实用性、专业创新与普及的缺乏、使用教材的局限性、学生综合能力培养的不足、学生就业形式严峻等等。所谓“居安思危”，在电子管风琴专业蓬勃发展的今天，作为从事电子管风琴教育事业的我们，不得不开始重视已经或即将出现的种种问题。同时也不得不思考这门专业的特点和可塑性是什么？专业未来的发展方向在哪里？课程建设应该如何规划？应该怎样根据学生的不同特点量身打造出适合学生的培养方向？以下笔者就课程建设与学生培养方向提出几点思考与建议：

一、课程建设的思考与建议

课程建设的合理及实用与否直接影响并决定着学生的学习与未来发展的方向。合理的课程安排不但能够有效提高学生的个人能力与综合能力，更有助于学生适应社会的需求，成为社会型专门人才。根据电子管风琴专业的乐器特点与现状，综合国内各专业院校教学大纲，我们可以将课程设置分为两大类：

（一）专业主干类课程

除了专业主课即演奏学习课程外，还应开设：

1.电子管风琴即兴演奏

即兴演奏是一种即兴式的音乐创作与表演，可以说是音乐表演中的一门“综合艺术”，它体现了一个演奏员的演奏水平、音乐修养、创造力与临场发挥等技能。对于富于音响效果与表现力的电子管风琴来说，即兴演奏在学生学习电子管风琴的过程中更是不可缺少的一项重要课程。而电子管风琴即兴演奏与其他乐器意义上的即兴演奏有所不同。电子管风琴特有的乐器性能与演奏特点决定了即兴演奏内容要更为系统全面，其中主要涉列各个键盘的表现方式、基本的器乐演奏方法、音色的配置、节奏的使用等等。虽然这些要求加深了即兴演奏的学习难度，但同时也开阔了学生的视野与思维，使学生向着更为综合、全面的方向发展。

2.电子管风琴乐器功能与音色制作

如果想要更好的学习一门乐器，首先要研究的就是这门乐器的物理发声特点、构造、性能等方面。电子管风琴属于电子乐器范畴，可以说它是时代与科技进步的产物。要想更好的学习电子管风琴这门乐器，它的乐器性能是学习者必须要了解和掌握的。除了乐器性能，音色的制作与使用也是电子管风琴的特色之一，也是所有电子键盘乐器共同的特点之一。要想在电子管风琴上演奏出更为精彩的音响效果，音色的学习和制作使用自然是学习者的必修课程。

3.电子管风琴编曲课程

目前国内所用专业教材大部分都是从日本引进而来的，国内出版的相关教材少之又少，这对电子管风琴专业的学习和教学产生了一定的局限和影响。同时也导致出这样的现象：学生只会演奏现有的成品，并且因为演奏作品数量的有限性，多数学生只得重复学习几首相同的作品。那么，在学生具备一定的即兴演奏与音色制作能力时，培养学生的编曲能力就变得十分重要了。这门课的学习不但可以提高学生对作品的创新能力，同时也对曲目量局限的现状起到一定的缓解和改善。

4.管风琴演奏基础

随着近年来管风琴在国内音乐领域的迅速发展，这个神圣而古老的乐器已逐渐被人们所接受和喜爱。管风琴是电子管风琴的“祖先”，两者在演奏形式、外形特征等方面具有一定的共性：演奏时都需要手脚并用;包含多层手键盘、一层脚键盘;都具备音量踏板;不同键盘上的音色可以叠加;可以同时演奏出不同音色的多声部音乐等等①。从某种意义上来说，管风琴的演奏方法是电子管风琴奏法中所涵盖的奏法之一，管风琴演奏的学习是为了更好的演奏电子管风琴，不但对培养学生在电子管风琴演奏中所需要的身体协调性以及手脚配合练习等方面起到一定的训练作用，同时也对学生学习和理解复调作品深有帮助。

5.合奏、重奏类课程

乐器的演奏魅力除了独奏以外，还在于与“同类”和“异类”之间的相互碰撞与相互融合。合奏、重奏类课程的建设，在开拓了学生专业视角的同时，有助于加强学生的合作意识，培养学生的合作思维，以适应社会与时代的需要，为培养重奏、协奏、伴奏型人才打下坚实的基础。

（二）专业辅助类课程

根据电子管风琴乐器特性与需求，可增加以下类别课程：1.实用编曲软件与制作类课程;2.总谱读法与缩编课程;3.爵士音乐风格改变及即兴演奏课程;4.伴奏艺术类课程。

以上所述课程不但从不同角度丰富、强化了学生的专业知识与能力，使学生更加灵活、全面地掌握本专业的应用技能，同时，也是培养电子管风琴综合型专业人才的基础与必备课程。

二、学生培养方向的思考与建议

玖月奇迹组合成功登上春晚并活跃于国内外各类大型舞台;各类电子管风琴比赛创编奖项的设立;电子管风琴与音乐剧、歌剧以及各类器乐、声乐合作的成功范例等等。这些模式的出现，为电子管风琴专业未来的发展与人才培养创造了无限的可能——在传统的单一演奏模式基础之上，进一步发挥了人的主观能动性和乐器特点，使表演形式更加新颖、现代化。以乐器特点与国内外本专业发展近况为依据，笔者将培养类型大致分为三类：

（一）组合型人才培养方向

组合型人才培养是电子管风琴专业新兴的一种培养模式，人才类型主要面向社会及各艺术团体机构，具有大众性与通俗性。通过对学生演奏、声乐、形体、表演等方面的专业系统化培养，使学生很好地将声乐与演奏相结合，具备较高水准的表演能力，最终成为服务于社会需要的专业型人才。在培养方式方面着重训练学生双脚的演奏能力与声乐演唱能力;作品风格以大众化、通俗化为主要方向。

（二）创编型人才培养方向

创编型人才培养是国内各院校电子管风琴专业近年来最为重视的培养模式之一。通过对学生作曲、编配、演奏等方面的专业系统化培养，使学生具备较高的创作能力与演奏能力，打破作品匮乏、软件技术薄弱的局面，最终成为将演奏与创作相结合的综合型专业人才。在培养模式方面着重训练学生对各个乐器奏法的掌握及总谱读法。要求掌握各类乐曲风格，涵盖古典、流行、爵士、民族等曲风。

（三）重奏、协奏、伴奏型人才培养方向

重奏、协奏、伴奏型人才培养是电子管风琴专业最重要的培养模式之一。通过对学生演奏、编配、合作意识等方面的专业系统化培养，使学生具备较高的合作能力和演奏能力，最终成为适应社会各类需求的综合型专业人才。演奏形式主要分为三类：1.重奏类：以与各类独奏乐器重奏为主要培养方向;2.协奏类：以为独奏乐器协奏为主要培养方向;3.伴奏类：以声乐伴奏为主要培养方向，器乐、舞蹈为辅助方向。声乐伴奏类别包括歌剧、音乐剧、歌曲等，唱法不限，作品风格不限。培养模式方面着重训练学生对各类作品风格的掌握能力以及合作性音乐思维能力。

三、结语

作为科技与时代的产物，电子管风琴这门乐器的出现，使我们对乐器的音乐效果与演奏形式有了全新的认识和了解，为无数学生提供了新的学习选择和方向。当然，在其发展的道路上也会遇到各种各样的困难与险阻，其重中之重就是要重视并解决课程建设与对学生培养方向规划不足的问题。笔者希望通过本文的论述能够起到一定的借鉴、引导作用，当然实施以上观点并非易事，相信通过广大教师的共同努力，电子管风琴未来的教育事业会越来越好。

注释：

①李想：《巴赫管风琴三重奏鸣曲在电子管风琴上的演奏方法初探——以C小调第二管风琴三重奏鸣曲为例》，北京：中央音乐学院，2012年。

参考文献：

[1]李闽.电声音乐、电子音乐与电脑音乐之考辨[J].大众文艺，2010，（02）

[2]张重远.现代式电子管风琴现场演奏中与音频结合的探究[D].上海：上海音乐学院，2012年.

[3]林子.关于电子管风琴缩编管弦乐总谱的技巧和音色处理[D].上海：上海音乐学院，2010年.

[4]任雪菲.论电子管风琴中After Touch的演奏技巧与应用[D].上海：上海音乐学院，2012年.

[5]李爽.浅论电子管风琴演奏艺术的特殊性[J].音乐生活，2005，（05）.