解读《盒子怪》中的多重主题与电影元素

金艳杰

《盒子怪》是由安东尼·斯塔奇和格拉汉姆·阿纳贝尔联袂执导的，焦点影业与莱卡动画工作室共同制作完成，并由环球影业出品的一部定格动画电影。值得一提的是，该部动画电影是莱卡动画工作室继《鬼妈妈》《通灵少年诺曼》之后的又一部全新的动画作品。动画电影《盒子怪》继承了莱卡工作室之前两部电影的哥特式艺术表现风格，导演与动画制作方以“阴晦”“压抑”作为该部影片的主要的语言环境和感情基调，在给人以“恐怖”的感官刺激的同时，对盒子怪及其抚养成人的男孩蛋生的生活经历进行了生动的表述，在此过程中，为了更好对影片中的内容、主题思想等方面进行阐述，导演采用了意象的艺术表现手法，借助电影中频繁出现的艺术元素对影片的内容、主题进行深层次、多角度的阐释。导演及其相关制作人员，首先在影片中建构了维多利亚时代这个特定的故事背景，并利用“盒子怪”“红帽子所使用的机器”对当时所处的工业革命环境进行了具体的描述，并以此为基础将“盒子怪”“男孩蛋生”“帽子”“盒子终结者”“奶酪”等作为组成影片内容的主要因素，对影片中所指的维多利亚时期“奶酪桥”（城市名称）中民众、盒子怪与贵族阶级之间的矛盾进行表现，从而进一步的对现实社会中仍旧存在的阶级、等级问题进行尖锐的揭示与讽刺。

一、 阶级的划分、统治与阶级特权在电影《盒子怪》中的具体表现

在电影艺术表现过程中，对于主题思想的表述使电影作品摆脱了单纯的娱乐性，同时具有更为深刻的现实意义。在动画电影《盒子怪》中，导演与电影制作人员不但通过影片中人物形象的滑稽的外形、荒诞的语言、行为举止等为观众带来了欢笑，还通过对典型环境中的典型形象的塑造与刻画，在影片中对多重主题进行表述，其中最为突出的是在影片中所表现出的“阶级”的主题。为了更加生动、形象、准确地在影片中对“阶级”主题进行表现，导演与相关动画制作人员对影片中具有意象作用、指代意义的电影元素进行了重点的塑造与刻画，譬如，盒子怪、帽子和奶酪。在电影《盒子怪》中等级、阶级的划分十分明显，从低到高依次为虫子、盒子怪、普通民众、红帽子（影片中又称“盒子终结者”）以及白帽子。在确定了影片中的阶级等级之后，制作方相关人士运用了超现实主义表现手法对各个阶级的生存环境、日常生活等进行了细致的描绘，从多种角度对“阶级”主题进行进一步的补充性表达。比如说，影片《盒子怪》中具有重复性的镜头画面对盒子怪的生存环境和生活方式进行了详尽的表述，盒子怪属于昼伏夜出的生物；性格胆小、懦弱，喜欢将自己隐藏于各类纸盒中；盒子怪以各种虫子为食物，以保证自己生命的健康延续；同时盒子怪喜欢用捡来的各种废弃物品制造新的工具、机器，或是从中获得乐趣，或是为继续的生活、工作提供方便条件等等。从这些内容来看，盒子怪所具有的习性和生活方式是导演在通过扭曲、夸张等一艺术系列艺术加工活动后，对于维多利亚时期英国社会最底层贫民及其穷困生活的集中表现。又比如说，在影片中红帽子斯纳彻开着自己怪异的车子在阴暗的巷子里追捕盒子怪，并发出诡异的、令人毛骨悚然的笑声。导演和相关动画制作人员所以选择将斯纳彻这一人物形象进行妖魔化处理，除了在艺术效果上更能够与盒子怪的形象形成鲜明的对比外，还可以更深刻的将阶级统治的残暴性等内容展现在观众面前。也就是说，导演和动画制作人员通过对电影中人物形象这一元素进行详尽的塑造、刻画，对影片中存在的阶级等级以及不同阶级的的现状、存在问题等进行具体的描述。

动画电影《盒子怪》海报

同时，在电影《盒子怪》中导演还赋予一些静物以特殊的含义，从不同的角度对“阶级”主题中“阶级特权”的内容进行深刻的反映，比如影片中的“帽子”与“奶酪”。可以说，在电影《盒子怪》中“帽子”是阶级等级的象征，而“奶酪”是阶级特权的代表。在影片中红帽子斯纳彻对于白帽子的追求和痴迷达到了癫狂的状态，为了得到海特利林德勋爵头上的白帽子，斯纳彻可以说是不惜运用一切手段，他制造关于盒子怪吃小孩的谣言，造成社会恐慌，并且残害盒子怪以提高自己的社会威望与地位。同时，为了享有最高阶级所拥有的特权，斯纳彻在明知自己对奶酪过敏的情况下还大量的食用奶酪。也就是说，导演在利用“白帽子”和“奶酪”对阶级等级、阶级特权内容进行阐述的同时，也借此对红帽子斯纳彻及其所代表的政治投机者进行了有力的嘲讽。当然，在影片中导演也通过“奶酪”“白帽子”等电影元素对统治阶级的腐败、麻木不仁、贪得无厌等丑恶嘴脸进行了描述。例如，在影片中海特利林德勋爵和其他贵族一起将修建儿童医院的资金用于购买更昂贵的奶酪，以显示该阶级的特权和至高无上等等。这样的艺术表现方式，对当时维多利亚时代的政治经济的腐败作了精准的重现和深刻的批判，耐人寻味，也使影片《盒子怪》更具有现实意义和思考价值。

二、 男孩“蛋生”的探索精神与反抗意识

“哪里有压迫，哪里就有反抗”，如果说在电影中，盒子怪是底层被压迫群众的典型代表，那么由盒子怪所抚养成人的男孩“蛋生”就是底层群众中进行反抗活动的先驱者。换句话说，在电影《盒子怪》中这个叫做“蛋生”的男孩身上，凝集着无畏的探索精神和反抗意识。在影片中，蛋生在盒子怪所居住的地下环境中成长，并接受着盒子怪思维模式的教育，以至于在很长的一段时间内，蛋生也认为自己是一个盒子怪，他用盒子怪的生活方式生活、成长。但是与其他盒子怪不同的是，在蛋生的身上存在着探索精神。蛋生比其他盒子怪对于外面的世界更充满好奇，尤其是在目睹了盒子怪被红帽子斯纳彻抓走后。为了解救自己的同伴，蛋生结识了女孩温妮，并同温妮开始新的冒险故事，在这个过程中，蛋生以人类的身份重新接触了外面的世界、阳光、话剧、贵族们的舞会和奶酪等等，尽管在这个与外界接触的过程中蛋生制造出了不少的笑话和麻烦，但是这正是人类探索精神付之于行动且不断进步的具体表现之一。影片中，蛋生在救出了盒子怪费什之后无意间得知了自己的身世，为了解除大家对盒子怪的错误理解蛋生觉得将自己的身世和经历公之于众，得知消息后的斯纳彻对蛋生的行为进行阻挠，进而更大范围的对盒子怪进行镇压、迫害。于是，蛋生开始表现出反抗行为，并且在影片的最后带领盒子怪彻底拆掉了斯纳彻的机器，破除了之前关于“盒子怪吃小孩子”的传言。从以上内容我们可以看出，在电影《盒子怪》中，蛋生是一个具有先驱性的领导人物，其名字蛋生首先预示着新的精神和意识、行为在盒子怪或者说是底层被压迫人群中产生，并逐渐壮大。随后，该人物角色在的行为举止又不断地对影片中的故事情节进行推动，表现出了探索精神和反抗意识，对于人类发展和社会进步所起到的重大作用和深远意义。换而言之，在电影《盒子怪》中，导演和相关制作人员用“盒子怪”“盒子怪化的男孩蛋生”“人类男孩蛋生”来表现人类发展、社会发展进程中不断觉醒的精神，以及在压迫环境下应运而生的“反抗意识”与“反抗行为”。这样具体化、形象化的表现形式，使影片在主题想表达方面更简洁明了，也更容易与观众的内心感受、情绪、情感产生共鸣。

三、 电影《盒子怪》中反思与救赎

电影《盒子怪》除了对“阶级”等相关内容进行了表述和反思活动，更通过影片中不同人物角色的语言、行为等内容对人性、正义等问题进行了另类的表述与反思。在影片《盒子怪》中，导演将人性的丑陋面淋漓尽致地表现出来，例如，群众对于红帽子斯纳彻所制造出的“盒子怪吃孩子”的谣言的信服表现出了人格、人性在发展中所存在的盲目从众的弱点，而正是这个弱点的存在才使得斯纳彻有机可乘，在利用谣言抬高自己身价、社会地位的同时，对可怜的盒子怪以及正直的发明家进行侵犯、迫害的行径。同时，在影片《盒子怪》中，导演还通过塑造红帽子斯纳彻这一角色形象来突出表现人性的贪婪、虚伪。比如说，在影片中斯纳彻想尽办法希望得到白帽子的阶级荣誉与特权；斯纳彻不顾自己的身体状况食用奶酪只是为了证明自己的身份与社会地位；以及为了更好利用社会舆论打压盒子怪，为自己谋取更多的利益，斯纳彻伪装成时髦夫人等等。斯纳彻所伪装的时髦夫人可以说是影片《盒子怪》中的一个至关重要的人物角色，在电影中，斯纳彻正是利用这样一个形象进行谣言的散播活动的，同时时髦妇人受到了“奶酪桥”各个阶级，尤其是贵族阶级的喜爱，一方面暗示阶级统治过程中精神压迫的重要手段的普遍性，另一方面也直指人性的虚伪，而无论是广大民众、阶级统治参与人员还是统治阶级都对于这种“虚伪”喜闻乐见，这也是人类、人性发展过程中产生的一种可悲性。同样，在影片中女孩温妮第一次接触盒子怪的时候，惊恐地说“我是富商的女儿，我肯定我很美味”也表现出了人类对于地位、身份所表现出的迷恋、虚荣和狂妄自大。而这些也是人类人性、人格发展过程中所表现出的明显的丑陋的弱点。

当然，导演除了在影片中将人类、人性发展的可悲性完美、准确地表现出来，也对“正义”进行了具有质疑性的表述。在影片中三个身形各异的随从一直是红帽子斯纳彻行凶时的帮凶、跟班。然而这三个人的形象却极具讽刺意味，矮个子的跟班从面相上来讲就称得上穷凶极恶，并且其在影片中的行为也可以说是“为了行凶而行凶”，是一个不折不扣的坏人，而其余两个一瘦一胖的跟班却在帮凶的过程中一直声称是“为了正义而战”，并在影片的结尾处帮助蛋生、温妮打败了斯纳彻。由此可见，在进行跟班的人物设计和表现的同时，导演更希望通过这三个人物对不同阶级、立场下的“正义”“非正义”进行辩证性的反思。或者说，导演通过对“正义”“非正义”行为实施的对象不同，对政治性谎言进行揭露和讽刺。然而，“罪恶”和“救赎”具有对立性，又关系极为密切，可以说，在很多情况下，“罪恶”和“救赎”两者具有并存的关系。在影片的高潮部分，温妮劝说一胖一瘦两个跟班使机器停止运转，蛋生因此而获救，而这一切正如瘦子跟班所说的那样，“这是我们救赎的机会”。换而言之，在电影《盒子怪》中，小女孩温妮是两个跟班被救赎的契机，在被救赎之后，两个人愉快地加入了打击“罪恶”的斗争中，并且阻止了斯纳彻对于蛋生、盒子怪、海特利林德勋爵以及整个“奶酪桥”的侵害行为。因此，可以说在影片《盒子怪》中小女孩对于两个“恶人”的救赎行为既表现出了“性本善”的哲学思想，又体现出了宗教理论中救赎思想及其活动的重要性，同时也使影片在思想意境上更具有神秘韵味。

综上所述，导演和动画电影《盒子怪》相关制作人员为影片构建了恰当的哥特式风格的语言环境，以此为感情基调生动地讲述了蛋生和女孩温妮的冒险故事，并在电影制作与拍摄的过程中，赋予“盒子怪”“帽子”“奶酪”等电影元素以深刻的内涵，在对阶级划分、阶级制度、阶级特权和阶级高压统治手段、方式等内容、主题思想等进行了详尽的描述的同时，对维多利亚时代现实社会、存在问题等进行揭示与抨击，也通过影片中不同人物形象的行为举止、生活经历等引发观众对人性、正义、救赎等内容进行深刻的反思。无论是在动画电影的艺术表现方面，还是在电影主题思想的表述与阐释方面，《盒子怪》都为电影产业的日后发展做出了杰出贡献，并提供了良好的启示与参考素材。