综艺归综艺 电影归电影

近日，关于综艺电影的争论引起了很多人的围观。顾名思义，综艺电影就是综艺节目改编成的电影。2014年1月31日，根据热播亲子真人秀改编的《爸爸去哪儿》在院线上映，最终收获超过7亿元的票房；2015年1月30日，同样改编自热播综艺节目的《奔跑吧兄弟》上映，这部仅用6天就完成所有拍摄镜头的“电影”，在口碑一路走低的情况下只用了10天就收获3.68亿元票房，它激起的争议犹胜《爸爸去哪儿》。冯小刚导演炮轰综艺电影会导致电影产业的自杀，冯导的论点虽得到不少电影从业者和观众的支持，却难以遏制综艺电影照猫画虎入市赚钱的势头。冯导的论调自然很有道理，因为他熟知什么是真正的电影，尽管当年的《1942》在票房上输给了更具娱乐气息的《泰囧》，但《泰囧》至少是一部完完整整在认真讲故事的电影。

笔者以为，诸如《奔跑吧兄弟》等此类加长版娱乐节目是不能称之为“电影”的。综艺就是综艺，电影就是电影，二者不能混淆，更无法强行嫁接。

电影诞生100多年来，已形成一套相对完整的制作流程与工业体系，从最开始的剧本出发，到导演定调、引入投资、选取演员、拍摄镜头、后期剪辑、特效加入，到宣发直至进入院线，以及后期产业链拓展，都是基本固定好的程式，况且其中牵扯的人事物力不是一句话能说得完。综艺电影显然不是这套程式。

其实再好的程式，终究是程式，哪怕“综艺电影”按照这套标准程式去操作，它就是真的“电影”吗？答案是否定的。

电影作为艺术的一种门类，一是要传达导演（编剧）对社会、人生、世界的感知能力和理解程度，并把感知力和理解力通过电影化、戏剧化的手段展现出来；二是要给观众一种“力量”，这种“力量”表现为审美教育，简称“美育”，这是蔡元培先生大力倡导的一种美学思想，这也是电影艺术的终极目的。

“百花齐放、百家争鸣”是中国人描述出的较为全面且客观的艺术盛景。我们也应该鼓励、支持各种电影类型的出现，参差多态才是生活的原貌，电影也该如此。但是把加长版的综艺节目当做电影的行为，笔者确实不敢苟同。且不说它在制作程序上差了多少“斤两”，连一个完整故事都没有，只是热热闹闹的欢乐了90分钟的节目怎么好意思称之为是电影呢？其艺术性、戏剧性何在？

对外界炮轰此类电影质量的问题，《爸爸去哪儿》的总导演谢涤葵也曾说过自己的看法：“《爸爸去哪儿》电影就是节目的一个延续，但我们是很用心在做这个电影。我觉得制作时间只是一部电影的一部分，更重要是我们想通过电影为观众所传递的概念，那就是爱。”谢涤葵表示，当初做《爸爸去哪儿》电影的时候，就是希望在过年的时候，大家可以有更多时间聚在一起，希望“合家欢”这种中国人最传统的亲情观念能得到体现。

谢导说出了《爸爸去哪儿》在院线成功的关键，借着《爸爸去哪儿》节目的热播，在春节档期全家团圆的日子让一家老小“电视迷”们涌进电影院看一个“加长版”节目确实不失为一件惬意的事情。其实笔者绝非要抨击这种合理的需求关系，只是想说明，这种快餐式的“电影”绝不能也绝不该成为中国电影发展的常态。因为真正的好电影是可以经受住时间的打磨、观众的检验，能够给人以力量的。

记得去年看过的一部韩国电影《辩护人》给我很强的震撼，该片以韩国已故总统卢武铉在担任律师时，负责釜林事件辩护的故事为原型，讲述了没有钱、没有学历、没有背景的税务律师宋宇锡经历的改变其人生的五次公审。该片于2013年12月28日在韩国上映，其后连续29天占领票房榜首，观影人次超过1137万，是2014年第一部千万人次的电影，也是韩国电影史上第9部观影人次破千万的本土电影。从《辩护人》最后一场戏中，笔者依稀看到了美国影片《死亡诗社》的影子，它们的共通点不是皆大欢喜，也不是异想天开，而是在失望与悲痛中钻出的那一丝坚定的希望。更另我震撼的是，2014年9月25日，由于《辩护人》引发的热议，33年前被判有罪的5名片中原型人物接受了复审，洗刷了多年的冤屈。韩国电影再一次展现了“改变国家”的力量。电影所展现出的“希望”的力量，改变了人民，改变了社会。所以，我希望有一天，中国的电影也能展现出这种巨大的力量，推动着社会向上、向善、向前，而不仅仅是综艺性的娱乐。