论声乐演员歌唱能力的培养

刘　巍（牡丹江市文化艺术中心　黑龙江 牡丹江 157000）

论声乐演员歌唱能力的培养

刘巍
（牡丹江市文化艺术中心黑龙江 牡丹江 157000）

心理学认为，人类的所有实践都是在心理机制和心理调控的基础上进行的。声乐演唱作为人的实践活动，自然也会受到人的心理活动的影响。本文从演唱者的记忆能力、舞台表演经验的积累、综合修养的提高等方面，论述声乐演员歌唱能力的培养。

声乐；表演；心理因素；演唱者

一、演唱者的记忆能力对于声乐表演的提升

记忆是我们在头脑中积累和保存个体经验的心理过程，简言之就是人脑对外界输入的信息进行编码、提取和储存的过程。记忆也可以被理解为一个将外界信息变为自身资源的过程。在声乐演唱过程中，不仅需要演唱者记住如何才能做到正确发音与声情并茂地演唱，还要求演唱者记住演唱中的情绪和情感是怎样把握的。比如在演绎《父亲》这首歌曲时，演唱者应处于一种感恩怀念的感情状态，才能更好地诠释歌曲的真谛。在平时的声乐学习与训练过程中，应当有意识地加强对心理素质的训练。俗话说，“台上十分钟，台下十年功”，平时苦练歌唱技术技巧是舞台表演成功的保障，只有具备了扎实的歌唱技术基本功才能建立自信心。这就要求在平时的歌唱训练中首先要树立自信心，采取科学的发音训练方法，熟练掌握各种演唱技巧，在声乐技术、技巧方面狠下功夫，拼搏进取，打下扎实的歌唱基本功，这样就能做到艺高人大胆，不会在舞台演出时怯场。自信来自于自己的实力，只要具备了歌唱实力就不会心虚胆怯，就会信心百倍地歌唱，淋漓尽致地发挥自己演唱水平。同时，作为声乐专业演员要干一行爱一行，既然选择了声乐就要热爱声乐事业，激发自己学习声乐的兴趣，这种兴趣有时并不是天生就有的，而是靠后天的努力培养的。没有对自己所从事的事业的热爱就很难有出色的舞台表现。

二、在日常生活和学习中培养歌唱的兴趣

由于平时的声乐学习往往是枯燥的，因此要有意识地锻炼自己的意志力。培养坚忍不拔的学习毅力，才不会在学习遇到困难时就想放弃，不会因为枯燥的学习而烦躁。在日常的学习生活中要做到“谱不离手，曲不离口”，不管在什么环境下都能让自己感受到学习声乐的快乐，不管台上台下都能自如歌唱。充分调动自己的舞台演出欲望，积极培育自己在歌唱演出方面的个性。另外，还要培养积极的、稳定的歌唱心理，形成良好的情感约束力。在演唱时要保证发声器官的稳定性，学会控制声音的能力，最好能训练到操控自如的程度。当然这一训练过程不是一朝一夕、一蹴而就的事情，不能急于求成，否则欲速则不达。在平时的训练中要排除各种杂念和干扰，调整好自己的心态，专心致志，循序渐进。明确自己的学习目的，时时刻刻做好舞台演唱的心理准备。研究演唱者在声乐教学中的心理因素有助于提高声乐表演的质量。

三、丰富的舞台表演经验及细节处理

以丰富的舞台实践经验为保障，才能在舞台上从容大方地演唱，获得声情并茂的演唱效果。有的演唱者在台下演唱得较为熟练，能够充分发挥出自己的水平，但是一到了正式演唱时，水平的发挥就会大打折扣，甚至连正式的演出都难以完成，音乐表现力也就无从谈起。所以演唱者应该尽可能多地参加艺术实践，使丰富的实践经验成为音乐表现力提升的重要保障。首先，要重视对名家演唱的鉴赏。可以通过观看视频资料或实地演出的方式，对名家们的演唱进行学习，仔细观察他们的服饰选择、登台时的仪表和姿态，演唱中的动作和表情变化等，并在自己的演唱中进行模仿。其次，要主动参加舞台实践。舞台实践没有大小、高低之分，每一次舞台实践都是对演唱者的一次锻炼，也只有通过这种锻炼，才能丰富自身的舞台经验。而且如果条件允许，要对每一次舞台演出进行录制，待演出结束后，通过录像进行全面的分析，总结出本次演出中的进步和不足，并在下一次的演出中予以有针对性的完善。

四、提高演唱者的综合修养

声乐演唱既是一门技术，也是一门艺术。一方面，扎实和熟练的演唱技术，是形成个性化风格的基础；另一方面，要想在技术的基础上形成鲜明的个人风格，必须以深厚的个人修养为保障。有很多演唱者在演唱技术方面没有太大的问题，能够从容地驾驭作品，但是其演唱的整体效果却给人以似曾相识的感觉，这正是缺乏个性化的表现。所以，除了技术训练以外，演唱者还应该树立起一种全面学习的心态，不断学习和声乐相关的一切知识与技能。或许这种学习在短时间内难以看出具体的成效，但是从长远来看，却是一个演唱者发展的关键所在。而且在具体的演唱技术方面，也应该树立起一种多元化理念，不能将自己局限于某一种方法和风格中，而是要善于将各种技法相融合，为我所用。

最后，特别要强调的是，在声乐演唱中对歌曲的前奏、间奏和尾声的处理，能使演唱者更加完整地领会全曲的思想感情，并能帮助演唱者更好地酝酿感情，准确地投入到歌唱中。

J617.13

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1007-0125(2015)02-0079-01