歌唱中乐感的塑造与培养（三）音乐与文字的完美结合和高度统一

郭晓艳

【摘 要】在演绎声乐作品时，需要实现音乐与文字的完美结合，才能更加充分地表达情感、传递寓意。本文从音色变化、语气表现、音量表达三方面探讨了声乐作品演唱的技巧，并指出在音色、语气、音量上形成变化对比，才能使抽象的音乐具象化，使音乐的艺术魅力更加鲜明、更有感染力。

【关键词】歌唱;乐感培养;音乐;文字

中图分类号：J616.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）02-0038-01

歌曲的演唱是在停顿、中断、转折、延续的变化中表现感情色彩的。顿挫不仅是人的生理呼吸、心理情感的起伏变化，同时也是传情达意的需要。停顿在音乐上表现了复杂的思想感情，如迟疑、询问、等待、惊恐等。“此时无声胜有声”正是顿挫手段形成的艺术效果和意境。

在一首声乐作品中，无论是重音还是顿挫，只有对它们进行巧妙地运用与完美的结合，才能共同缔造音乐的完整性，进而实现音乐与文字的完美结合，更加充分地表达情感、传递寓意。因此，塑造和培养文字的感觉，可以直接影响音乐的视觉传达与听觉传递，更有利于歌者在演唱一首声乐作品时，充分地将声音与音乐﹑音乐与文学完美结合，使其共同为准确得当地表述情感服务。在歌唱舞台实践中，演唱者需要根据作品的思想内涵和情感线索，结合语句的语法成分和上下句的转承关系，灵活自如地运用不同的音乐语言表现文字意境。这将涉及到以下三方面要素，即：音色变化、语气表现、音量表达。

一、音色对比

音色的差异产生于生理的不同构造、不同情绪的变化以及不同程度的情感表达。人们的情绪、情感不同，说话的声音色彩也各不相同。歌曲是模拟人们说话时的语调、语气等情感的变化而创作的，因此在完整演唱一首作品时，应有多种不同音色变化。音色的变化应根据歌曲情绪而改变：情绪欢快激昂，音色高亢明亮;情绪悲伤低落，音色就要暗淡消沉。丰富的音色变化形成流动的乐句、完整的乐段，更生动地诠释了文字所要表达的内容和意境。

声乐演唱需要将歌词和音乐完美结合，将从中领悟到的情感变化巧妙地通过各种发声技巧传达给听众。只有将不同的声音色彩准确地传达给听众，才能生动地表达情感，从而展现音乐的无限魅力。

二、语气表现

语言的魅力体现在语气的抑扬顿挫：在询问及不确定的情况下，语气上扬;在坚定明确的回复中，语气下沉;在悲痛﹑忧郁﹑迟疑时，语气顿挫;在讲述情节发展的进程中，语气平和。一首声乐作品是音乐与文字的统一，其中音乐部分集中体现了歌唱语言的魅力;而歌词部分则集中展现了文字语言的灵魂。在用声音表述文字的过程中，应尤其注重语气的准确表达。语气的准确表达决定于情感表现﹑剧情发展﹑心理变化以及人物性格塑造等诸多因素。

如何准确适度地把握不同的语气变化是一项值得研究的重要课题。在正式演唱声乐作品之前，应大声朗诵歌词部分，以便于弄清歌词所要表达的内容、歌者应塑造的人物角色、人物性格所要表达的某种情感等，这些都将有利于准确自然地把握、运用不同的语气，以及根据不同的语气选择相应的发声技巧，实现音乐所需的多种音色的统一。

在叙事性较强的声乐作品中，一般语气较平和，语言的倾诉性较强，在讲述中应注重字正腔圆、字字酌情、字述心声。在每一乐句的讲述中，要根据剧情的发展和戏剧的矛盾冲突，把握好语气重音，并结合音乐的重音重拍。在有问有答的声乐作品中，应注意彰显出疑问与回答语气的对比：在疑问句中，语气上扬;回答时，语气下沉。在一些表现特定人物性格的声乐作品中，语气应根据曲中人物性格的需要而灵活转变：性格娴淑温婉，语气平和自然;性格活泼热辣，语气高亢激昂。

三、音量表达

音量的大小变换，构成了旋律线条的起伏。而音乐的美恰恰在于由音量的变化引起的音色对比、旋律线条的起伏等。音量的强弱变化是由歌唱者根据音乐的需要而灵活控制的。音乐不是一成不变的，声音也不能从头到尾一成不变，要有强弱对比，强中有弱、弱后渐强、强弱交替、以弱衬强，方能达到震撼灵魂的艺术效果。作曲家会在谱面上标记音的强弱变化，而这些标记是根据剧情的发展和人物性格塑造的需要决定的，它们也记录了一种特定的音乐风格。

演唱中的音量强弱变化通常有以下几个层次：中强（mf）、强（f）、极强（ff）、中弱（mp）、弱（p）、极弱（pp）。人们在讲话时越激动、越兴奋，声音就越大、越响亮;相反，情绪越平静、越和缓，声音就越轻、越低。同样，在演唱中，强的音量通常表达情感的强烈、情绪的炙热;弱的音量通常表达情感的平和﹑情绪的低落，以及自我沉思或者自言自语的状态。另外要注意的是，强与弱是相对而言的，要做到强而不燥、弱而不虚。此外，声音的渐强、渐弱还可以表现距离感：由弱到强表示由远至近，由强到弱表示由近到远。

总之，歌唱者对声音的运用应该有浓有淡、有明有暗、有刚有柔、有收有放、有深有浅，才能在音色、语气、音量上形成变化对比，使抽象的音乐具象化，音乐的艺术魅力才会更加鲜明，更有感染力。

歌唱中乐感的塑造与培养是多元的，它既包括节奏节拍、调式调性等相关音乐理论的梳理与认识，又包括对文字语言的理解，还囊括了对重音、顿挫等因素的准确把握。这就要求演唱者要在进一步的实践运用中不断积累深化不同的音乐风格，灵活运用发声技巧，以及根据文字所要表达的内容意境，合理转换音色、音量的对比，进而达到声音与语言的高度统一、音乐与文字的完美结合。