在美术课堂中融合多样化的综合艺术教学模式
2015-03-01贺明
贺 明
(河南艺术职业学院美术系 河南郑州 450000)
在美术课堂中融合多样化的综合艺术教学模式
贺 明
(河南艺术职业学院美术系 河南郑州 450000)
一个人审美发展水平的高低常常取决于对不同审美形态的鉴赏力,而参与融合不同艺术学科审美形态的艺术活动对于学生审美趣味和审美观念的形成和发展具有积极意义。河南是一个文化历史悠久的华夏文化中心,民间美术、戏曲和歌舞等艺术活动极为丰富,美术课将这些艺术活动方式融入教学之中是完全可行的。
美术课堂 多样化 综合艺术教学
美术教学是以审美经验为基础的,审美活动总是涉及感性材料的加工、组织与创造,更离不开实践的制作过程。在美术教学中,如果能够把内容、手段、方法等各个方面都摒弃单调和分隔,把各种艺术形式巧妙地融合在一起,把美术学科和其他相关学科适当地融合在一起,把教学环境、教学气氛和教学内容有机地融合在一起,那么,必将极大地丰富美术课教学,保障了学生积极性的提高和兴趣的激发,充分发挥他们的艺术创造力,也给他们的积极尝试、实验提供了机会。
有些人认为美术是视觉艺术,音乐是听觉的艺术,两件事情风马牛不相及。可是当我们认真思考美术和音乐在表现人的思想感情,尤其是在意境创造方面都给人们留下丰富美好想像空间的共同之处,就能充分说明许多具体的艺术活动总是同各种审美形态联系在一起,是完全可以融合互通、跨域转换的。不仅美术和音乐可以交叉融合,戏剧、歌舞、影视等艺术学科也同样可以进入美术课堂,从而形成新型的综合艺术教学。
一、这种相互交融结合的综合艺术教学有三个方面特征:
1.就学科性质而言,艺术各学科之间具有许多天然的相通之处,丰富性和综合性是艺术的一大特点,在艺术创造中完全可以借助不同的艺术形式来表达相同的情感和内容,因而艺术各学科之间的相互联系本来就是非常密切的。
2.就教学方式而言,在艺术学科之间可以直接地以对方学科为手段来进行教学,即美术教学可以借助音乐、歌舞等进行,音乐教学也可以结合美术、戏剧、影视等进行。
3.艺术学科与其他学科可以保持相互渗透和联系,主要是由于艺术具有更易于与其他领域相融合的特征。例如:上生物课让学生了解鸟类,可用画鸟的美术表现形式来学习和了解,在上历史课时,则可用戏剧表演来让学生了解历史等等。这样,学生在学习时不仅用自己的头脑去想,而且用眼睛看,用耳朵听,用嘴说、唱,用手制作、描绘,用自己的心灵去感悟艺术,全身心地亲身体验,既是理解与表现艺术审美的需要,也是激发学生艺术生命活力,拓宽学生的审美视野,提高审美意识。
以下是河南省博爱县民族中学初二年级综合艺术教学的一个成功课例:
《开斋节》 2课时
任课教师:韦晓慧
【教学目标】
1.感受家乡当地开斋节文化的艺术情趣,了解与节日有关的服饰、歌舞及其他活动。
2.欣赏有关的音乐作品,感受和尝试分辨其不同的情绪表现。
3.尝试把自己对欢快热烈的节日气氛的真实感受用艺术形式表现出来。
4.在活动过程中充分体验河南回族艺术文化的生命魅力,从而培养热爱民族民间艺术文化的感情和尊重民族文化传统的思想品质。
【教学重点】
1.了解开斋节的主要艺术活动表现形式和特点。
2.引导学生用艺术形式表现自己对家乡节日的感受。
【教学难点】
1.对河南区域回族艺术文化内涵的理解。
2.用艺术语言表达出自己的独特感受。
【课前准备】
1.电教器材:开斋节影视录像资料、音乐资料、录像机、电视等。
2.示范画作品三幅:线表现、剪纸、水彩各一幅。
【教学过程】
这个教学实践充分证明了美术与音乐、影视和歌舞等不同艺术表现方式的完美融合,可以达到图音并茂、声色俱全的多视角、多方面的互通和转换,为学生提供了充分发挥艺术才能的机会,赋予他们表达艺术个性的空间,学生在一种洋溢着节日般欢快节奏和美好情感的音乐旋律氛围中发展自己的形象思维,对抽象的音符产生形象的体验,描绘出一幅幅美丽的画面,创造力也随着教学活动的展开而活泼地不断涌现。进行综合艺术教学最重要的是课堂组织形式的灵活和师生关系的融洽,学生在活动中完成了学习,教师作为一个引导者与组织者,很好地整体把握住创作课的教学目标。当然,教师在整个教学过程中不仅要精心组织和引导,还要鼓励学生去积极地寻找各式各样的属于自我的独创性表现,大胆、自由地寻求表现的内容和方式。这样,切实把握几个具体关键点是至关重要的。首先是注意选择音像资料和组织歌舞的尺度。体现综合艺术教学的美术课既然是以音像资料导入,要使开场顺利进行,学生乐于接受,那么在选择音像资料时,应当考虑学生的实际欣赏水平。尤其是音乐部分要有形象性和情趣性,曲调要优美,歌词要健康,既不能是庸俗的“下里巴人”,也不能是高不可及的“阳春白雪”,均从适合学生理解其中内涵感受和情感体验出发。其次是教师的引导要得当。这类课大多属于创作课,如何将学生的发散思维变为主题突出和富有意境的画面,教师需要重点引导。一般来说,学生对所有的信息、材料和工具的利用由自己决定,在探寻适合自己的感受、记忆以及个性表现所需要的工具和方法时容易造成纷繁杂乱的局面,教师要因势利导,帮助学生理清思路,对表现有困难的某些部分要做示范,让学生突破难点。再次是作品创造和欣赏主要由学生自己来评价。因为审美的创造性表现既无客观的统一评价标准,也不应由教师用正确或错误来加以评定,而是在无强制、非包办和充分尊重学生个性差异的前提下,从实施美育入手,培养学生良好的审美素质和评述能力。
一个人审美发展水平的高低常常取决于对不同审美形态的鉴赏力是否全面和鉴赏力水平的高低,而参与融合不同艺术学科审美形态的艺术活动对于学生审美趣味和审美观念的形成和发展具有积极意义。河南是一个文化历史悠久的华夏文化中心,民间美术、戏曲和歌舞等艺术活动极为丰富,美术课将这些艺术活动方式融入教学之中是完全可行的。学生从小就得到各种民族、民间艺术活动形式的熏陶,耳濡目染,大多具备能歌善舞的艺术素质和才能,将这些艺术元素的优势组织并创设教学情境,可以使学生饶有兴趣地参与到艺术活动中,积极地发挥他们的艺术特长,使美术课百花齐放、富有新意。