传统图案在现代服装设计中的运用

2015-02-23周祥曾真

西部皮革 2015年24期

周祥，曾真

（广西艺术学院设计学院，广西南宁530022）

近年来，一批又一批中国设计师设计的服装出现在国际时装的大舞台上，而那些具有“中国元素”的时装也越发受到中外时尚人士的青睐。中国的时装设计发展到今时今日，也必须告别一直以来跟着西方走的传统模式，走出一条属于自己的时尚道路。

纵观优秀的服装设计作品，大都注重传统文化与时尚的巧妙结合。传统图案的运用作为最能体现中国特色元素之一，也是本文研究的主要对象。所谓结合，并不是简单地将传统图形套用在服装设计作品之上，而是将传统图案转化成符合现代时尚审美的形式，再运用到时装设计中去。

1 传统服饰图案特点

不同历史时期、不同民族的服饰图案则起源于不同的历史文化、风俗习惯、宗教礼仪以及艺术传统。这些传统的服饰图案在漫漫历史长河中经历了一次次的发展与演变，形成了具有一定的章法、韵律，题材丰富多样，且极具中国传统特色的特殊样式。

这些服饰图案的题材包括动物、植物、器物、人物等。其中动物图案主要有：龙、凤、虎、豹、仙鹤、燕子、鱼、鹰、孔雀、鸳鸯等；植物图案多为：松、柏、竹、桃、荷花、菊花、牡丹、兰花、梅花等；器物类则采用：花瓶、如意、鼎、古钱、祥云、灯笼等；另外还有人物形象：侍女、儿童、神仙、佛像等。

此外，传统服饰图案还具有一定的“抽象性”与“写意性”,这是由于我国的古典艺术本就有别于西方的艺术风格。中国的传统艺术表现形式大都受到传统文化中“天人合一”思想的影响，往往“重意不重形”图案着重于内涵和神韵的表现。主要的表现形式主要是一些规则变化的纹样、造型概括以后的自然形象等。如：少数民族服饰或器物中的云雷纹、龟裂纹、兽形纹、鸟羽纹等。

古代服饰作为我国传统封建思想文化中区别人们身份、地位的一种礼仪制度的工具，服饰图案自然也具有其特殊的“标识性”例如：象征帝王身份的龙、皇后朝服上的凤、文武百官的朝服上的仙鹤、锦鸡、孔雀、云雁、鹂鸟、鹌鹑、练雀和狮、虎、豹、熊、犀牛、海马等。这些图案不仅有分等级尊卑之意，也代表了不同人的不同身份。

古人们表达情感的方式是内敛而委婉的，艺术创作也多运用“隐喻”的表现手法。这类“寓意”图案多为吉祥图案、谐音图案，比如，葫芦图案谐音“福禄”、如意象征“事事如意”、鱼寓意“连年有余”牡丹则是富贵的象征，因此，牡丹配瓶子，意为“富贵和平”；而牡丹配石榴、佛手、桃子，寓意“富贵三多”，三多即多子、多福、多寿。还有，竹子表示“节节高升”，还有表示情爱的，如“连理枝”、“同心结”等等。这些“寓情于物”的传统服饰图案在满足人们精神与心灵上的需求、给人以美的享受的同时，也表现出了人类心灵之美的情趣，进一步增加了服饰的文化价值。