有思想的作品才有价值

文 陈开泉

有思想的作品才有价值

文 陈开泉

木雕常用昂贵的木材作为创作的原材料，因此常常会出现“华丽的外表掩盖了作品本身的内涵”这种情况。事实上，在继承了几千年的木雕工艺文化之后，如今的木雕技艺也是丰富多样，技法更是异常的精湛。就拿莆田的木雕工艺来说，最为优秀的就是精微透雕了，木雕雕刻细腻精致的风格无不彰显它的典雅与古朴。从遗留到现在的各种优秀木雕作品中，我们就可以看出历代的木雕艺人优秀的创意与巧夺天工的雕刻技法。

木雕工艺；传统木雕；精湛技法

莆田木雕已经有几千年的历史，据有关资料记载，唐代时，莆田木雕就常常出现在建筑装饰和佛像等方面上，到了明代，擅长木雕建筑雕刻的装饰和佛像雕刻的木雕艺人渐渐多了起来，保存到现在的有莆禧天妃宫内的妈祖木雕像，人物的脸部神态刻画的十分生动，而且手脚还可以进行局部的活动，从此处就可以看出中国木雕工艺在当时就已经十分精湛，所以现代人评判木雕作品好坏单纯靠原材料，而不注重工艺的观点是很片面的。

一、莆田木雕的特色

宗教对莆田木雕工艺的发展造成了很大的影响，佛像在唐代就已经开始在仙游地区盛行并传播蔓延开来，于是仙游便大肆建筑寺庙，建筑木雕装饰在这时也慢慢流行起来，特别是佛像木雕的雕刻技法，刀法流利，线条流畅，在当时已经有了较高的艺术水平；宋朝时期的莆田则开始盛行供奉妈祖，故木雕也开始了妈祖神像的创作，如今就有不少宋朝时期的妈祖神像流传下来，成为了珍贵的文物；明清时期，仙游人们信奉的神佛也多了起来，于是创作的题材也发生了很多改变，其中用在神佛面前祭祀的器皿以及庙宇的匾额也大量问世，不同的木雕或装饰雕刻都有自己鲜明的个性，特别是宋明这两个时期，各个达官贵人的府邸和寻常百姓家居建筑上都充分运用了木雕工艺，包括家具、门窗和建筑物的构建，房檐和房栋之上都雕刻上了精巧的图案、花纹，刻画的都十分精细、传神，大门的两边都会雕上浅浮雕，人物的神态刻画得出神入化，十分逼真。门上吊筒的花卉由浅向深细细雕琢，精致而富有情趣。整座房屋的木雕上都贴上了金箔，金碧辉煌。室内有不少精美的摆设物件，如：悬钟、围屏、文房雅玩等等，这些在莆田一些故居里面都可见到，屏风上雕刻的风景、人物、花鸟都富有莆田独特的地域风格，其中技艺的高超，令观者叹为观止；清代后，莆田的木雕工艺已经独树一帜，在历史的舞台中焕发出光芒，能在极小的木头上雕刻出人物、花鸟等，民间艺人雕出的木雕艺品被当做贡品进献皇宫，从此木雕工艺也开始向国际发展，世界各国都知道中国仙游的木雕艺品精致异常，争先购买当时极有名气的“廖氏木雕”产品。到了20世纪，莆田仙游的木雕工艺在圆雕、浮雕、透雕上大展身手，留下了不少传世之作。

莆田人们用大胆的想象和精妙的雕刻技法将没有生命的木材诠释出生命意义。千百年来，不同的工匠，一刀一斧、一起一落，一步步将莆田的木雕做出了精彩，使这座城市演绎出了一个又一个传奇，先辈们的精益求精，流传至今的精品都让人们看到了莆田木雕悠久的历史文化与光明的未来。这是莆田木雕特有的艺术氛围，也是这种精益求精的精神，让莆田的木雕工艺能越发展越精湛。如今一家家企业抱团发展，使得莆田的木雕产业不断扩大规模，开拓市场，也正是因为莆田人勇敢的创业理念与创新精神，才使木雕行业有了今天的规模，走向了国际的舞台，成为全国最大的家具生产基地和最大的礼品交易、批发市场之一，而这些让莆田的木雕工艺正以新的姿态传承下来。

二、传统木雕与现代木雕

纵观莆田木雕的古今状态，都已经达到了一个高度，许多人在关心它的收藏价值的同时，也开始关心它的文化价值，虽然如今的木雕工艺和其他的传统工艺一样都面临着传承与创新的问题，但是我们首先要让更多人从整体的角度上了解到工艺美术的基本工艺特点，关注木雕的雕刻工艺与现今的创新状况。

传统的工艺美术是中华传统文化的一部分，中华的传统艺术与文化也在一点点地发生着改变，其实从中国工艺美术大观看来，中国传统工艺美术在时代飞速发展的大背景之下也在发生着一些改变，这样的情况对于传统工艺而言有很大的冲击，在技术层面上就出现了不少问题，诸如机械化的创作模式正在一步步威胁着传统手工木雕的创作，更让人难过的是一些精湛的工艺已经渐渐消失在人们的视线里，这对于我国传统工艺的发展来说是一种不利的趋势。

在木雕市场遭遇滑铁卢时，木雕艺人就会沉下心来钻研新的市场，由此而来的新鲜市场将呈现新的面貌。莆田的木雕曾因其精湛的雕刻技艺闻名中外，尤其是在精微细雕这些传统而独特的传统工艺上久负盛名，深受人们的喜爱。只是在当今的发展前景下，人们不再单一的从雕刻技法上较真，而更多的从木雕作品的文化价值上来创作，一件作品是否具有价值是由它的内涵与文化底蕴来决定的，也只有存在文化价值的作品才能在经济的洪流中逆流而上、经久不衰。

传统的木雕靠着深厚的文化底蕴，向世人证明木雕不但可以从原材料上取胜，还可以在工艺的技法上做到精致与奇特，而当代的木雕工艺则凭借着人们的智慧与不懈的创新意识将木雕行业不疾不徐稳妥地向前推动发展。

三、木雕艺术的研究

莆田的木雕艺人在木雕的创作中融入了自身的智慧与全部的雕刻技艺，将那些作品刻画得生动形象，使其富有内涵，或反映社会的常态，或反映创作者的思想观念。一件作品的艺术价值常常取决于作品的文化内涵与木雕的表现形式。

木雕作品的文化是透过作品体现出来的真正有意义的东西。真正有艺术性、有独特韵味的作品出现时，能深刻地反映出中华文化的现状，它的现实价格会被它的艺术价值所掩盖，让观者更注重作品的品质。创作出有一定艺术价值的作品就要求创作的木雕艺人有一定的思想境界和文化内涵，高超的雕刻技法时刻贯穿在创作的过程当中，将创作人本身最真实的情感与意念融入到作品当中，让每个观众都能从中挖掘出具有思想内涵的东西。

表现特征是指创作的雕刻技巧，各式各样的雕刻技法本身就是一种艺术，而创作出来的作品则是另一种文化，它的每一个特征都是中华文化的彰显，不同的表现手法涵盖的是不同的时代与社会特征。莆田传统木雕工艺在长期的发展过程中也在与其他地区的木雕艺术相互影响，所以各个地区的木雕工艺有自身的特性，也有一定的通性，木雕造型优美，布局合理，抽象、具象的事物在木雕艺人的刻刀下都变得栩栩如生，这些木雕艺人又将自己的手艺传给后辈，让后辈充分掌握这项传统的工艺技法，这是一种强大的精神财富，也是祖辈给儿孙最好的礼物。

木雕艺术的研究是一项很深的学问，可以从传统中研究，也可以从创新角度出发。其实艺术都是相通的，无论是木雕艺术还是雕塑艺术，它们的本质都是为了突出文化的宗旨，让其传承与弘扬下去，对于目前的市场与现状来说，这就是对艺术的研究，也是对木雕文化的一种肯定。

精湛的技法，精细的雕琢，莆田木雕靠的不仅是木材上的优势，更是莆田人民的勤劳与智慧，让木雕艺术从远古走来，带着质朴的气息与深厚的文化底蕴，这考验的不仅是人们对生活与艺术的总结与综合，更是验证莆田人民对于木雕与传统工艺的热爱。当一个作品被赋予了精巧的技艺，绘上异常精美的花纹，塑造出让人产生共鸣的情绪，此时精湛的技艺已经让观者忘却它的价值，同样也让人们忽略木材的贵与廉，这就是木雕工艺的魔力，也是对木雕艺人精妙绝伦的技艺的肯定。

陈开泉，国家一级高级技师，工艺美术师，福建省仙游县人。主要擅长木雕肖像伟人、古典人物等设计创作。

J322

A

2095-7556（2015）04-0054-02