浅谈琵琶轮指的规范训练

邱蔚蔚

(山东省烟台艺术学校,山东 烟台 264001)

琵琶是中国民族乐器，以丰富的表现力和复杂多变的指法被人们称为“民乐之王”。它的用途非常广泛，可以独奏、重奏、协奏，室内音乐、广东音乐、江南丝竹、戏曲伴奏，无论是在高雅的艺术殿堂还是民间大众，都是一件非常普及且广泛受到人们喜欢的乐器。但是琵琶也有上手难、出成绩慢的独特性，有些同学对学习琵琶望而生畏，想学又怕学不好，琵琶入门不易，自学更难。但是如果一开始就能学习到正规的演奏方法，少走弯路，在相对短的时间内也能达到较高水平。

如果把学习琵琶比喻成建造大厦，那轮指就是琵琶最坚实的地基。下面我们来谈一下琵琶轮指的规范训练和方法。

一、轮指的正确姿势

进行轮指练习时，右手呈半握拳状、半圆形，大指的指尖轻轻压在食指胶布上，手腕保持平形，手指弹出的触弦点在复手和最后一个品的二分之一处。中指在弦的中间点，无名指和小指在中指稍微下端，食指和大指在中指稍微上端。

轮指是由食指、中指、无名指、小指依次向左弹出，大指则向反方向挑出组成。弹出时用指甲的正锋接触琴弦，右手的指尖发力，肩膀、手臂、手腕起辅助作用。食指从琴弦右侧经过弦用指关节向左弹出，手指呈一字形控制住，接下来弹出中指，中指弹出找到食指位置并列，以此类推，再弹无名指、小指，弹出后手指自然排列在一起，指间不要留缝隙。大指挑完一个五指轮结束后手指要迅速收回，准备下一个五指轮的开始。

单个手指的弹速要快，用指甲尖接触琴弦。相对于食、中、无、小四个手指的正方向弹奏，大指的反方向挑弦需要分为四个步骤来完成：

1、大指找到食指位置

2、大指第二关节下弯

3、大指打开虎口同食指平行

4、找到琴弦伸直第二关节瞬间挑出。

轮指是五个手指循环周而复始的演奏，是弹琵琶乐曲时获得长音的主要方法。轮指练习应像圆轮一样平整不停地运转，要求速度力量均匀，指间过弦干净。

琵琶轮指非常容易出噪音，很难达到音色圆润。许多人以为随意加快轮速，就是长轮，但这样反而会使轮指的发音太随便、太任意、很粗糙。因此要使发音清楚、集中，并充分振动的声音并不容易。只有克服了任意性，达到精神专注，明确地找到“发音点”声音，才能够真正地“弹出来，听清楚”，使轮指的声音真正达到强而不噪、弱而不虚。

二、手指的控制力和放松度

1.琵琶轮指训练时手指的运用方法和在生活中是不一样的

生活中五个手指是一个整体、集体活动，但在轮指训练时每个手指都是单独个体，各具独立性。我们的手形,大家都知道食指、中指的灵活易控，无名指和小指在力度和灵活性上相对来说要弱，大指则短而有力。

轮指讲究的是五个手指力度平衡速度平均，那么在练习时，我们要对力度进行控制。食指、中指需要中等力度，无名指、小指需要加强力度，大指则需要控制力度，以此来达到五个手指力度的统一。无论是弹是挑，无论角度和方向如何变化，手指的弹奏应像节拍器定好的速度一样是平均的。比如说单练一个五指轮我们用中等稍慢的速度，在心里面数节奏1、2、3、4、5，一个平均的五指轮；等到练习熟练后再进一个1、2、3、4、5、6、7、8、9、10两个五指轮，以此类推，用这个概念来进行练习。

在练习时应注意轮与轮之间的平整度。在放松度方面要遵循身体的自然规律，气息下沉，力量循环流动，弹奏舒适放松。肩膀、手臂、手腕、手心、手指五点连成一线。食指在发力弹出瞬间时是有紧张度的，弹出后力量马上撤掉放松下来，把力量换到中指，再紧张再放松，以此类推。每个手指衔接之间都要有一个紧张到放松的过程，以此来训练手指力量的收放自如和放松度的正确运用。

在琵琶演奏中力度、速度和放松度的控制，决定了演奏者对乐曲轻重缓急的控制与把握能力。而这种能力往往直接影响到琵琶演奏的音乐表现力与演出效果。这是因为琵琶乐曲中许多重要的、快速富有力量的乐段必须有放松度的配合来完成。所以说对力度、速度和放松度的控制力是琵琶演奏中最难以掌握的重要技巧之一。

2.力度、速度和放松度是一个不可分割的统一体。

有人为什么一弹琴手就累，一上速度身体就发僵，旋律不清晰，那是因为手指的放松和紧张直接影响到曲子的持久与耐力。练习轮指时在姿势正确的情况下应该首先注重放松度的训练，在能够自如控制后再加强力量和速度的练习。而力量和速度也是要一点一点加强，一点点加快，不能一步到达最强的声音、最快的速度。建议进行轮指力量训练时做一个弱起渐强再渐弱的练习过程，来达到放松力量，控制力量，保存力量、释放力量的力度和放松度的练习。进行轮指速度训练时做一个慢起渐快再练慢的练习过程。在练习的过程中身体要放松，你舒服了，力度速度与放松度正确了，那么曲子我们听着也就舒服了。

3.音色美感的追求

音乐是一门听觉艺术，音色加上感觉叫音乐，乐器演奏的最高水准是能够打动人们的心灵。演奏者应具备良好的听辩能力。耳朵听声音是保证音乐表现力的关键，要把琵琶的轮指训练和乐器声音的美感训练合二为一，不要分解练习。那么两者是怎样结合的呢？

首先，弹奏时的手感是不能忽略的，手指的触线角度应该与弦垂直，或者有稍微向下的趋势，垂直触弦声音浑厚音色明亮。如果向上出指音色就会变得尖锐难听，影响演奏者的发挥。其次，手指过弦的速度要敏锐，这样出来的声音听着干净，圆润有穿透力。要讲音色的究统一协调，速度、密度、力度要均匀，要有控制手指的能力。最后，无论是音色还是音准都要讲究精准度，轮指是线的色彩，乐曲的主旋律是靠轮指来完成的。用颗粒来连成长线的轮指，需要艰苦而漫长的练习来达到音色和力度的平衡，而音色是随着音乐的表达来运用的，讲究方法，讲究审美，是为乐曲服务的。

刘德海大师说过，带着感情、带着美感练技术，与没有方法要求、没有情感倾注的傻弹傻练是有本质区别的。

琵琶右手的轮指训练最终目的是为了在音乐中的运用，是为乐曲的二度创作服务的。轮指需要把不同风格、不同意境的旋律表现得淋漓尽致。首先要理解掌握乐曲的风格和主题思想，其次指甲经过弦的速度力度不同，音色就会不同。指甲对弦的压力大发音就深沉厚实，压力小发音则纤细轻柔，达到声音与技术的完美结合。《十面埋伏》用的是坚挺的凤眼轮指，是所有乐曲中最强的轮指，体现了乐曲向上的王者气势，坚挺的轮指和扫佛相匹配。《天山之春》的轮指用指甲尖触弦轮速要快，用明亮清脆的声音表现新疆儿女的欢快热情和朝气。《大浪淘沙》的轮指要硬朗的轮指，紧凑起伏，柔中带钢，表达作者对不平人世无限感慨及对生命的抗争。

一段动听的旋律如同一幅优美的画面，这些都离不开正确扎实的基本功，良好的基本功能够对乐曲起到很好的辅助和支撑作用，为日后演奏不同作品打下坚实的基础。初学者手指的控制能力和灵活性在训练时难免会有失误，比如说某个手指没有弹到弦上，某个手指发力或强或弱，建议在练习时中等音量、中慢速度，用眼睛看、用耳朵听、用心体会，来进行连续性的轮指训练。