浅析忻东旺油画创作中的现实主义风格

张常红

（扬州大学 ， 江苏　扬州　225000）

浅析忻东旺油画创作中的现实主义风格

张常红

（扬州大学 ， 江苏扬州225000）

现实主义具有批判性，不同的时代背景，反应的内容、含义及形式也不同。现实主义关注现实、关注生活、关注人生，绘画方法上要求是写实的。忻东旺以其独特现实主义油画技法与鲜明的人物造型特点享誉国内外。其现实主义绘画风格透露出他作品中的人物造型与他作画技法之间“气质”和“表情”上的一致性。独特的油画技法与人物造型语言完美地诠释了农民工形象，忻东旺一系列“平民化”的题材以关注弱势群体的生存状态为前提，表达了一种人文主义关怀。

忻东旺；现实主义；人文关怀

一、 忻东旺现实主义风格的独特性——油画创作风格与特点

伴随着现代过程而形成的世俗化趋向，中国美术已经走向实验化、行为化、波普化和拍卖化。画家们往往采用新技法，展示个人独到思想赋予当下的生存境遇，以优先的文化身份疏远理想拒绝崇高摒弃精神层面的终极关怀。对于许多画家来讲，面对中外艺术史，想获得突破性的艺术成就无疑是在果实与果实之间做黄粱美梦，相对于蔑视理性的玩世心态，标新立异中的无可奈何，忻东旺所体现的价值取向和意义追求达到了更为复杂的精神维度。

这些年来，忻东旺以笔为棋，始终保持表现人类精神品质的传统，以他迷恋乡土情结，作为一种文化复合体，补偿或平衡郑重果农们阶层的文化象征。他的审美理想与情趣，在感性与理性的交织中，既有外在体态容貌的时代特征，又有内在民族性的文化内涵，在中国新一代画家中更加凸显，给人一种独占鳌头的气势。尽管他的创作原则与意义世界本身存在理论和历史的局限，但在维护个人本身尊严的情况下，无疑具有警醒作用。这段话给笔者的启示是，忻东旺笔下闲置的农民群像，虽作为一种文化现象，但离不开人本身。人本身的精神和个体在创作理念上尤为重要。

忻东旺多年来坚持走“平民化”的创作风格。作品往往能够生动地体现出人物在生活中的原始人物形象。忻东旺的人物造型具有“坚实笃矮”的造型特点。风格化的人物变形（粗短肥胖）似乎被生活挤压成那样的形状。画面没有大范围的肢体运动和张扬的姿态，只是沉重的站立与凝视，对人物眼部、嘴部进行夸张处理来体现人物神态特征。这不是忻东旺刻意写生的结果，而是他内心感受的外在表达。忻东旺经常以宽厚沉重的笔触将人物在长方形的条幅格式中以全身像的形式表现出来。忻东旺不是以古典传统肖像画的形式来表现人物，而是突出胸部以上头部及面部的特征为重点。简陋的服装及宽大的脚与鞋等画面标志性的元素透露出人物的状态。忻东旺用“矮化”与“缩身”的夸张处理来塑造人物，目的是为了与生活中人物的气质、性格以及身份地位达到一个有机的统一。其塑造不同人物，针对不同人物性格、形象、身份等方面的特征进行总结和概括，精巧的处理总是能“简明扼要”地诠释对象，更为“真实”地完成对对象的表现。贾方舟还提到对忻东旺审美界定为“对人物的缩身和矮化处理，更强化了人物的边缘、弱势、甚至卑微和自私的一面”。这段话体现了在塑造不同人物的时候，针对不同人物性格、形象、身份等方面进行处理方式尤为重要。

忻东旺较其他画家来说不追求画面的唯美感，注重绘画技法与人物造型之间“气质”与“表情”的一致性。忻东旺的笔触往往带着那么一种不加掩饰的笨拙与滞重，他说他画民工的笔法来源于民工用抹子泥墙的感觉。忻东旺竭力寻找那种手工表现语言的独特价值，采用直接画法，创作时第一遍就追求、细致完整的塑造，力求达到画面的“最终效果”。完成立体、空间、结构等表现之后，他不刻意逢迎人们的视觉感受，不加强对物象更为逼真的塑造，体现了他对绘画技法的独特理解。

忻东旺独创 “中国画线描”式的起稿方法。在忻东旺的作品中线是构成画面的基本元素，利用线的“速写性”来处理画面，使画面具有活跃、流畅的特点。在表现人物的技法上，将颜料的“厚”与“薄”，人物“光滑”与“粗糙”的对比推到了一个全新的高度。忻东旺技法的独特性还体现在他的直接画法上，有用油多、趁湿画的独特性。用刷子进行渲染，形成一种光滑的效果，在第一遍未干的基础上画第二遍，继而使色彩融合变化丰富、浑实厚重。

忻东旺利用油画刷柔韧性强、灵活性强以及手感强等特点，不仅体现笔触的“朴实滞重”与人物气质吻合，还利用了油画刷的性能对人物毛发、胡子等细节的刻画较为完美地体现了这些部位的质感。他擅长利用刷子进行色与色之间的衔接与过渡，用以表现光滑的物体，比如对人物皮肤的刻画。忻东旺运用其独创手法利用刮刀厚堆出精彩的肌理效果。刮刀的操作方向顺着人的形体结构起伏而变化，使其对体感的表现更有说服力。忻东旺刮刀运用的独特性还主要体现在用刀棱刻画眼部、嘴部等局部细节，使之刻画得具体生动。

忻东旺在油画刷与油画刀的运用上形成了一套独特的技法理论。在运用上达到了一种纯熟的境界，并推向了一个新的高度。

二、忻东旺作品中体现的“人文主义精神”

如果我们将忻东旺的绘画，只看作中国油画新生代对传统写实人物画的再发展，而忽略其作品对于艺术史中人文主义精神的继承，就不能看到忻东旺的油画艺术中强烈的人性关怀。欣赏文艺复兴时期的伟大画家安吉利柯与弗朗西斯科的作品时，可以看到，他们通过独特的绘画形式表达的，正是他们灵魂中的信仰，在这些朴素的绘画中，对生命的敬畏与灵魂的渴望使得画面散发出神性的光辉，这体现了写实主义的精髓也在对于“人”——抽象的人类与具体的个人的人文关怀中获得的生命力拥有强大力量。忻东旺注意到作为欧洲传统艺术的重要部分的写实绘画，其存在的根本价值在于它的人文精神理念，这使得它超越单纯的模仿，上升为表达心灵的艺术。在忻东旺的作品中，这些普通之极的城市边缘的小人物身上散发出神性之光。

现实主义艺术的特点着重表现人类的崇高理想和社会的主流意识，具有提升人格的社会功能，还强调了对社会群体生存状态的关注，特别是对社会弱势群体的关注。忻东旺不仅把传统写实绘画语言的精髓融入于自身，而且还继承了其人文主义精神。把人文精神理念从简单的模仿客观事物上升为创作中的主观心灵的释放。在忻东旺的作品中，这些极其普通的边缘百姓身上散发出人性的光辉。随着当代社会的发展，生活节奏的提速，丰富多样的艺术风格及艺术形式对于艺术家的创作本是具有积极意义的。但由于当代艺术愈发倾向于潮流与时尚，艺术作品逐渐出现了艺术形式多元化，某些作品由于片面追求风格，缺少对崇高人文理想的追求。“人”的形象变得更加陌生与扭曲，而艺术创作中人的形象也随着社会的洪流变得走样。

古往今来，国内外的现实主义优秀作品都渗透着一种对人文精神的崇尚。在忻东旺的作品中也充分体现了对人文精神的赞扬。国内画家丁方强调忻东旺的人文主义精神认为：“艺术永远应该是人性的，属于人的艺术，以人为聚焦的艺术，致力于反抗当下所有丧失人性的东西，在人与人的交往以及在人与自然关系中的重塑中，发挥着神性的作用。”体现了“人”在艺术创作中的重要性。作为艺术家不能不关心人的生存状态，不能不关心社会尤其是那些处于底层的人群。利用艺术的教育功能，积极倡导积极向上的社会新风气。

［1］丁方.对中国油画的价值重审［J］.文艺研究，2005（1）：130.

［2］殷双喜.人性的光辉——忻东旺近作解读［M］.石家庄：河北美术出版社，2005（12）.

［3］贾方舟.感受生命——忻东旺的绘画艺术［M］.石家庄：河北教育出版社，2007（8）.

［4］水天中.现实主义风格的探索［J］.美术观察，2005（3）.

［5］齐凤池.赏析忻东旺农民系列油画的内涵和精髓［J］.艺术评论，2006（3）.

［6］薛书琴.生命的沃土——品读忻东旺绘画作品［J］.名作欣赏，2011（12）.

［7］邵士德.浅谈忻东旺的人生与艺术［J］.美术大观，2009.

J223

A

张常红（1989-），女，山东济南人，扬州大学，13级在读研究生，硕士学位，研究方向：油画。