设计素描教学中设计思维的培养研究

赵振鹏 （黄河科技学院艺术设计学院 450006）

设计素描教学中设计思维的培养研究

赵振鹏 （黄河科技学院艺术设计学院 450006）

设计素描是设计学科的基础课程，该课程的主要任务就是对客观形态构造特征进行设计与分析，发现客观事物的根本属性特征，从而影响到设计类学科学生的专业发展，所以对其进行教学方法和教学手段的研究具有十分重要的意义。设计素描教学中应以启发性、创作性的设计思维为主，从而培养符合社会需要，满足人们需求，具有创新精神能力的高素质复合型设计人才，所以设计素描教学中设计思维的培养研究是其重中之重。

设计素描；设计思维；培养

设计素描是设计学科的基础课程，该课程的主要任务就是对客观形态构造特征进行设计与分析，发现客观事物的根本属性特征，从而影响到设计类学科学生的专业发展，所以对其进行教学方法和教学手段的研究具有十分重要的意义。人们已逐渐了解和认识设计素描教学的特殊性——既要求具象的客观的再现，同时又要求独具生命的“新形”创造。

一、从设计素描的发展看设计思维的培养

随着素描的发展，特别是发展到19世纪末，从纯粹绘画艺术领域开始，进行了诸多方面与类别形式上、思想上的尝试，更多地趋向了主观的反映、个性的张扬与抽象的表现，从而在世界上的不同地区出现了许多不同的艺术画种、流派。就设计素描的发展来讲，可以预计：设计素描与设计结合会越来越紧密，顺应设计的发展和扩张，表现形式越来越丰富。设计是与社会发展紧密同步的，特别是新技术、新材料的应用，这些会更大范围地促进设计素描的发展。笔者认为在今后的设计素描教学中应以启发性、创作性的设计思维为主，从而培养符合社会需要，满足人们需求，具有创新精神能力的高素质复合型设计人才，所以设计素描教学中设计思维的培养研究是其重中之重。

二、设计素描教学中不同设计门类的思维特征

不同的设计专业因为各自“任务”和“对象”的不同，因而在思维方式和设计方法上也存在着不小的差别，这是在素描教学中特别要注意的地方。例如，在工业设计领域，设计的对象是广义上的“工具”；在空间设计领域，则为“环境”；在视觉传达设计领域，称为“视觉环境”“情境”“形象”或“意象”。不同的设计有着不同的设计目的，到目前为止，为人们所熟悉和了解的设计种类越来越多，设计的形式也在不停地细分，针对不同的设计目的，其从事者应该具有相应的思维模式。

我们以工业设计、视觉传达为例来分析一下不同设计门类的思维特征：工业设计专业是伴随着工业化、西化与现代化而形成的专业。它注重生产效率、理性与程序以及当代与创新意识。这些因素共同构成了工业设计的专业意识形态，并使得其从事人员在思维上更倾向于“程序思维”类型。其思维特点如下：第一，程序思维。它是指依据工作步骤来推理的思维模式。这种思维方式认为“思维”是按部就班地逼近“问题的解决”。这是工业设计专业最显著的思维特点，并且这种思维特性也很大程度上影响和决定了工业设计的设计方法。第二，功能思维与功利思维。工业设计者的思维习惯，倾向于以生产“可用”物品的角度来思考设计，不但整个产品是可用的，每个部件甚至每个零件也应该是可用的，否则就失去了存在的价值。

而视觉传达设计是伴随着工业化、后工业化（信息化）、资本流动化、资讯化与市场化的过程中形成的专业。工业化提供了视觉传达设计所依靠的专业技术的成长；信息化的过程中思维日趋多元化，软件的发展更是带来了生产效率的提高；资本流动化则伴随着跨国资本的流通、文明形式的渗透和价值观的渗透等。这些因素共同形成了视觉传达设计的专业意识形态。第一，叙述思维：也叫表达思维，是借助想象力，用编故事的方式说服自己同时也说服别人的能力。这是视觉传达设计的最显著的思维特点，它成就了视觉传达或商业广告设计者的思维习惯——其呈现出来的形态含有很强的“自然语言思维”特质。商业设计的主要目的就是从“告知”到“接收”，从“接收”到“软性说服”。第二，说服思维：除了考虑怎样发挥作品的感染力，商业广告者更需要考虑如何达到的广告效果，即促成受众的购买行为，广告主认为评价一件广告作品的成功与否，唯一的标准就是是否可以提高产品的销售量。

三、探寻设计素描教学中设计思维的培养研究

1.设计素描应将素描直接与设计接轨，使学生在设计素描训练中体验设计的多变性

我国以往传统素描教学模式有着一整套的训练程序，学生最初接触到素描时主要学习石膏几何体、静物、石膏像，随着透视规律及表现手法的掌握逐步开始进行人物头像、人物全身像的描绘，教学内容循序渐进略显单一，对于创新性思维略显缺乏，并且不易与设计专业的其他课程进行恰当的衔接。并且正是由于传统学习的程序性明确，学习的主动性在学生身上表现不高。因此，为培养适合于现代设计人才方面，我们应该理论联系实际调整已有的教学内容，在有限的课时内尽量安排更多的训练，不再单纯只是进行客观事物的写实训练力求体现“多样化”原则。物台上或室内一角，学生可以随意安排自己的表现角度与表现内容；另外再鼓励学生自由创作，大胆选取自己感兴趣的题材作画，除此之外，学生还可以根据以往所接触的一些作品图片资料来进行针对性的做画，而不是镜子似地反映客观对象。艺术设计专业的设计素描应将素描直接与设计接轨，使学生在设计素描训练中体验设计的多变性，从而使素描能真正起到为专业打基础的作用。

2.设计素描教学应从多角度改变学生对客观事物认识的思维方式，鼓励学生创造性思维的培养

传统的素描教学培养的仅仅是学生的表现能力、实践能力，它无法适应新的人才发展需要。设计的发展永无止境，其核心就是不停的创新变化以适合所面对的实际受众，因而它应永远面向未来，立足“时代”的发展方向与时俱进。不同专业的学生学习重点应有所区别，设计素描的教学内容应与其专业相适应，根据差异对学生进行不同阶段的培养，例如从具象到抽象，由低到高，循序渐进的训练实践，使学生在思想观念上逐步摆脱现实事物的外在表象，拜托对现实模仿的束缚，获得思想上的主动。

设计专业的素描教学应打破常规传统素描训练的思维定式和已有的陈规套路，从多角度改变学生对客观事物认识的思维方式，鼓励学生敢于否定现有的方案与想法，肯定自己的大胆假设，这样对于新创意的产生非常有帮助。因而在设计素描教学过程中，应有目的的引导学生以自由的形态和题材主动地去研究造型语言，即造型的本质由远到近、由表及里、层层深入，触类旁通地掌握造型规律，引发不同性质的创造活动，鼓励学生创造性思维的培养。

[1]颜铁良.素描.北京：高等教育出版社，1989.

[2]谢雯.设计素描教学.长沙：湖南美术出版社，1997.

[3]孟胜兵.设计素描创意表现.武汉：华中科技大学出版社，2012.

[4]陈立勋.新概念素描.北京：中国轻工业出版社，2002.

2015年度河南省社科联、河南省经团联调研课题（SKL—2015—1712）

赵振鹏（1984- ），男，山东泰安人，讲师，研究方向为设计艺术学。