浅谈陶渊明田园诗的艺术风格

李俊然

陶渊明是中国文学史上影响极为深远的著名诗人和散文家，特别是他的田园诗为中国古典诗歌开辟了一个新的境界。这些诗，巧妙地将情、景、理三者结合起来，描述了农村风光和田园生活，诗歌风格清新、自然，描写细腻，具有强烈的艺术魅力。陶渊明田园诗的艺术特色是多方面的，在他的笔下，田园、劳动第一次具有真正的审美意义。

受当时社会文化背景、生活经历、性格气质等因素的影响，形成了陶渊明田园诗独特的艺术风格：

一、艺术的特点：恬淡自然、醇厚隽永

纵而观之，陶渊明田园诗的题材和内容多采自归隐后的生活，他将劳动视为自然的生活方式，也是最贴近田园的纯自然性质的生活。其诗所描写的对象，亦是习见常闻的事物，如，村舍、鸡犬、桑麻、豆苗、耕种、风雨等，都是直写其物其事，而不讲究词藻上的华美，粗略几笔即勾勒出景物的神韵，形似更神似。此种白描功底，于平淡中透出丰富的联想，于联想中生出诗的隽永的意境。可谓“极平常之景，各生趣味”，“无一修饰之语，而其间无穷妙味”。如，“暧暧远人村，依依墟里烟”（《归园田居》其一），未及“人”字却有“人”在诗中之实感，读来颇有闲趣；而“蔼蔼堂前林，中夏贮清阴”（《和郭主簿》其一），一个“贮”字，情景交融，平生绮丽。

二、意境的特点：开创了诗歌的意境美

陶诗常常取材“自然”和平常人的生活，却通过诗人的组合，又呈现了新的意境，给人以美感。“日入室内暗，荆薪代明烛”（《归田园居》其五），不过是极平常的一束照明的荆条，但是诗人写出来就增强了亲邻之间欢聚谈笑的生活气氛。这一气氛的形成，也正是诗人甘愿归隐躬耕、坚守精神家园的结果。“敝庐何必广，取足蔽床席”（《移居二首》其一），就具体地写出了他安贫守俭的生活，看似平淡，但平淡之中，却透着一种超然洒脱。读过陶诗的人，都会对他描写的农村景物留下深刻的印象。“鸟哢欢新节，泠风送馀善”和“平畴交远风，良苗亦怀新”（《癸卯岁始春怀田舍二首》），同样是写春风，但都写得这样简练丰富，不相重复。再如，“凄凄岁暮风，翳翳经日雪。倾耳无希声，在目浩已洁”（《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》），诗人似乎毫不经意地就写出了人们在冬雪时候的一切细微感觉。

三、语言的特点：质朴无华，不加雕饰，极尽语言美

苏轼曾说陶诗“质而实绮癯而实腴”，这是说陶渊明的田园诗，平淡之中有无限的丰采，简练之中有浓厚的情味，这是对他的田园诗的语言风格而言的。像“山气日夕佳，飞鸟相与还”，“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，“相见无杂言，但道桑麻长”，虽然平淡无奇，但是谁都能感受到诗句的形象鲜明。钟嵘说渊明“文体省净，殆无长语”，就准确指出了陶诗这一特点。陶诗不用夸张的铺排和绮艳的色彩，不用刻意雕琢的对仗和深僻的典故，他的诗句的魅力，在于全是以他性情中自然流出的言语，在于内在的感情力量。他之所以选择这样纯净的去尽华饰的语言，是因为他向往的是闲适淡泊的人生，他要表达的情怀，是一片纯真的心地，而不是矫饰的感情世界。

四、笔法的特点：清新自然

这种风格，与当时诗坛上流行的形象模糊、晦涩难解、淡而寡味的玄言诗，形成了鲜明的对照。陶渊明刻划田园山水，绝不追求华丽的语言与表面的形似，而是随意点染，清新自然，而有无尽的神韵。如，“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”（《饮酒》之五），这幅在南山衬映下的薄暮美景，在诗人的会心感受下呈现在眼前。在这首诗中，“见”字体现了全诗的神韵。“见”字之妙在于表示是南山自然地反映入眼中，是诗人采菊时偶然的视线触及，也是心境悠然才能得到的。如果改用“望”字，就是刻意追求，意味索然，而且与“悠然”不相应了。这首诗典型地体现了陶渊明清新自然的笔法，这类笔法在陶诗中不胜枚举。如，“狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅”（《归园田居》之一），随意拈来，即成佳句，耐人寻味。

陶渊明将自己的所有才华和精力都倾注到田园诗的创作上，取得了无与伦比的成就，一下子便将田园诗推向了峰巅。总而言之，陶渊明的诗歌内容丰富、充实，意蕴深厚，多侧面、多角度地反映了田园隐居生活的各个方面，表现了诗人高洁脱俗的人生志趣，向人们展示了一个真切实在而又深怀远意的心灵世界。endprint