浅谈创造性美术教学

赵玉红

【摘 要】美术学科被公认为是对创造力的培养最有成效的课程之一。因此，作为美术工作者努力传播美术文化、提高学生的综合素质，特别是培养学生的创新精神和解决问题的能力是责无旁贷的。本文结合课程改革和教育实践阐述了自己对创造性美术教学的个性化理解，说明创造性美术教学是提高学生综合素质的关键。实施创造性美术教学应从教育观念上，教学行为上贯彻创造性原则。教师自身应具有创新意识与创新精神。此外，本文还阐述了创新教学具体实践的一些行之有效的操作方法，对指导美术教学走向创新之路，开拓教师创新思维，有一定的帮助。

【关键词】美术教学；创造能力

要培养学生的想象力、创造力，必须鼓励学生主动探索知识和不断创新。皮亚杰指出“强迫工作是违反心理学原则的”。赫尔巴特也说：“创造力的育成，不是由大人注入的而是以儿童本身表现为中心。”因此，美术课决不能是依样画葫芦式的教学。而是诱导学生发展个性，启迪智能，发挥他们的创造性。这样才能使美术教学在培养学生想象力、创造力方面发挥学科本身具有的独特功能。

要培养学生的创造精神和实践能力，首先要求教师的教学有创造性。教师自身的创造能力直接决定着创新教学的质量，影响着对学生创造力培养的程度。美术教师的创造性教学思想表现在：教师可以在课堂教学、课外活动、业余时间起到示范作用，影响学生；教师在思想上对创造的渴望、向创造性的认知的迁移，对创造行为的赞赏可以鼓励学生的创造实践；教师的人格精神，治学态度，创新精神能长期影响学生，并成为其日后行为的指针。

美术教师必须创造性地进行教学，才能在美术教学过程中促进学生自主实践活动。

一、创造性地使用教材

改革教材有利于学生利用已有的知识和经验主动探求知识形成能力。

在美术课程改革方面进行了大胆的尝试，取得了明显的教学效果。具体做法如下：

（1）深入钻研现行教材，挖掘教育因素，拓宽知识面。

（2）借鉴各种美术教材，选取适应学生实际的而现行教材中没有编排的美术课程。这些课程有利于激发学生的学习兴趣和创作欲望。

（3）探索以发挥学生创新能力为主的教学特色。教学安排上体现普及性、层次性、系统性和专业性。

二、改革教学方法

注重教学过程的创造性，教师要不断创新教学方法，创设愉悦的教学氛围，激发学生的积极性，引导学生主动探索。

不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂，培养学生兴趣。教师本身要有创新性思维，要思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，才能引起学生积极思维，取得好的学习。

过去有些教师受传统教育思想的影响，教书非常“认真”，把课堂教学当成只传授知识，没有真正做到教书育人、培养才干、开发智力。而是教法简单化，教师讲，学生听，墨守常规，老一套，不变样，以至学生失去学习兴趣，思想僵化不开窍，这样就限制了学生的思维能力和创新能力的发展。所以，课堂教学方法必须改革。美术教育，形象生动，鲜明直观，在对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，有它特有的优势。根据学生兴趣特点与认知的规律，努力为学生创新一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的学習压力，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。“游戏”是人的天性，是人最自由的状态之一。艺术与游戏同具超功利性，艺术的学习和创造的首要前提是心灵的独立和自由，采取游戏式教学方式进行艺术教学，尤其是低年级艺术教育有效的途径之一。游戏式教学需要处理好几个关系：其一，游戏式艺术教学要求教师精心设计游戏形式，制定明确的教学目标，不能为了单纯追求学习者内在学习动机的形成而流于形式，降低了艺术课程的学科性；其二，教师是教学的主导者，又是游戏的参与者。教师必须下功夫，平等交流，以促使师生人文精神的建构。其三，低年级艺术教学应以活动为主。

教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、影像、范画、参观、旅游，甚至故事、游戏、音乐、表演等形式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。还可以开发利用现代信息技术、网络资源，引导学生利用计算机设计、制作生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。自然环境资源（如自然景观、自然材料等）以及校园及社会生活中的资源（如活动、事件、环境等）都可用为教学资源与环境。在课堂教学中创设情境，激发学生情感，丰富学生体验，激起学生联想，从而使学生的形象思维和抽象思维互为补充，相促进，带动学生素质全面发展。

三、培养想象力

我国著名艺术家丰子恺十分重视培养学生的想象力。他曾经说过：“绘画不仅以形似为标准，更重要的是以神气表现灵魂。”少年天生喜欢幻想，而且想象力丰富，美术教育可以引导他们正确运用想象能力进行美术创作。对于儿童而言没有生活感受是缺憾，有了生活感受无法表达更是遗憾。为了增强儿童的想象力，必须启发他们的形象思维运转，鼓励他们大胆想象。