辣评-国片

《失孤》：富有禅意的现实主义作品

>时光评分：8.1

>豆瓣评分：7.8

之铁任 ：和以往的打拐题材不同，《失孤》从多个角度表现拐卖儿童这一敏感题材。一方面是父母的锲而不舍，刘德华饰演的雷泽宽，骑着摩托不断行走，探访，历尽苦难，15年光阴春去秋来，苦苦寻觅着儿子的消息。另一方面则是被拐儿童的生存困境，井柏然饰演的曾帅，是一位被拐的孩子，因为特殊的身份，没有身份证，不能坐火车、飞机，谈恋爱不能结婚，内心深处怀着对童年最简单的记忆：铁锁桥，竹林，母亲的辫子。

影片通过两个人的邂逅、同行，让父母和孩子以特殊的方式相聚，雷泽宽和曾帅在同行的路上，渐渐产生不是父子、更胜父子的依恋，无论是一起吃霸王餐被罚刷盘子又被老板娘“调戏”的轻松一刻，泡澡后并排躺着“搞基”的幽默段落，在夜市里都害怕彼此走丢的潜意识，在每一个铁锁桥旁共同面对的失落，或是在打工洗车时的尽情玩耍，都给这一题材带来不同以往的情感体验，写意，鲜活，又极具真实感。

这本是随便一个情节就能煽出泪来的现实主义题材，可以拍得很戏剧化，就像《亲爱的》曾经做过的那样，导演彭三源却没有那么做，刘德华也没有那么演，《失孤》坚守着作家电影的基本格调，通过锦绣江山，把生命的禅意融入人间悲剧，哀而不伤，悲而不凄，抒发出更深厚、更有韵味的情感，形成最贴心的抚慰，送给那些与亲人失散的父母和孤儿。

片尾，雷泽宽问僧人，我能不能找到他啊？他是不是还活着啊？僧人大概意思是说：找到是缘起，找不到是缘尽。

《澳门风云2》：隔夜饭炒出好味道

>时光评分：5.8

>豆瓣评分：6.0

梦见乌鸦：竟然是今年春节档最具娱乐性的电影，比第一部强，虽然都是以前王晶自己玩剩下的，典型的隔夜饭味道，但火候比较正，炮制出来的感觉依旧，快节奏屎尿屁恶搞，还有观众喜欢的动作场面，故事乱七八糟但追求极致的娱乐，连喜之郎广告都有趣，结尾高能彩蛋继续大赞。

法兰西胶片：万万没想到，2014羊年春节档娱乐属性最佳竟然是王晶，他离奇地恢复了七八成功力！但还是要看下一部，下一部没成，这部就是回光返照，下一部要是成了，那就是港片回滚复苏。

达达先生：整体比第一部好看，起码加入了更多元素。对经典元素的消费也用到极致了。

《天将雄狮》：古装主旋律

>时光评分：6.5

>豆瓣评分：6.1

桃桃淘电影：古装主旋律，成龙一身书记气。整部片子讲的正是明星最爱说的那句“我希望世界和平”。止战、团结，36国大融合，世界人民齐欢乐。成龙现在的电影，最可惜的是失去了早年小人物的杂耍和自嘲。喜欢站在高处讲道理，挺累的。

忽而花开：成龙61了，不能像年轻时候那样玩小人物小幽默了，61岁宣扬世界和平的价值观算是他今天身份该做的事。

木卫二：这一次，成龙大哥嘴上功夫比手脚厉害。不停唱K和国际大联欢的模式，简直让人怀疑，西域都护府就是个边疆文工团。大哥何止丝绸之路和平大使，简直是世界和平大使。

《冲上云霄》：这是个看脸的片子

>时光评分：5.4

>豆瓣评分：4.7

刘小黛：也就只能看看脸，情怀啥的搁一边，岁月如歌故事似渣。

威可：港产爱情电影流水线最新产品，配乐从头到尾没听过，像是点开了豆瓣FM，还是正合我意的红心兆赫。几位主演放在当年都是叱咤影/乐坛的人物，如今再强的面光也遮不去岁月的痕迹。从小的偶像已近不惑之年，我们这代人，老了。星彦Sherye：真的低于期望值了。航空戏太少，爱情戏又太杂，把每对cp的故事讲清楚就已经很吃力了，编剧是谁我以后见了一定绕道走。广告植入很蛋疼，郭采洁的娃娃音台湾腔也很突兀。张智霖唱《岁月如歌》还不错。反正给这部电影打高分的都是电视剧情结，看剧情的人建议以后网上看吧。

《可爱的你》：久违的感动

>时光评分：7.3

>豆瓣评分：7.0

王小叶儿：改编自真实故事，五个小孩儿的真情流露，古天乐与杨千嬅的动人演绎，让泪水一次次决堤，而力量与勇气却在血液中涌动。现实固然可怕，但在爱与梦想面前，再残酷的现实都会变得不堪一击。面对这样一个不赚钱的题材，仍旧用心创作，值得鼓励支持。

文龙：所有的人物都很立体，情感细腻，情绪克制。心灵鸡汤类题材，玛丽苏似的主角，却意外地不令人反感，因为这故事是真的，这世界上真的存在一些高尚的人，微如烛光，却能给人带来希望。

Lase-D：一间幼儿园，五个家庭的故事，故事很简单，却又如此暖人走心，电影完美地诠释了教育不是生意，是用生命影响生命。

《北京·纽约》：当梦想照进现实

>时光评分：6.1

>豆瓣评分：6.0

赤叶青枫：“如果你爱他，请送他去纽约，因为那里是天堂；如果你恨他，请送他去纽约，因为那里是地狱。”20多年前，电视剧《北京人在纽约》中的一句经典台词非常形象地表达了中国人对于纽约这个国际大都市爱恨交织的印象。如今，新锐导演李晓雨的处女作再次将纽约作为故事的主要背景之一，讲述了生活在纽约的茉莉（林志玲饰演）与两名男子的复杂情感纠葛。

《北京·纽约》是一个拍得很美的爱情故事。王家卫的御用摄影师杜可风担任此片的摄影指导，在他的掌镜下，每一帧画面都如时尚大片一般完美得无懈可击，将那样一段剪不断、理还乱的三角恋映衬得无比凄美浪漫，不过影片并不仅仅只想呈现爱情，其核心主题是要从茉莉这样一个女人的视角来进行关于梦想、安全感与归属感的探讨，而当导演李晓雨将多元化、国际化的创作视野和中西方文化、观念等碰撞产生的火花全部融入到这部电影中时，其主题也就显得愈发厚重，引人深思。

北京与纽约这两个城市的本质是一样的，一方面都承载着无数个蓝一和茉莉的希望与梦想，一方面又一次次以客观的事实提醒追梦的人们现实的残酷。因此，北京与纽约的距离绝不仅仅是地域上的距离，还可视为现实与梦想的距离。

梦想是丰满的，现实却往往是骨感的。对这一亘古真理其实绝大多数人都懂，但为了得到一些，往往付出一切也在所不惜。这样的执着固然令人肃然起敬，但当梦想有一天终于照进了现实时，不知已经历经沧田桑海的我们是否还有勇气去爱。