如意祥和人间情——漫谈紫砂壶“如意”的人文情愫

潘小忠

（宜兴 214221）

宜兴紫砂壶是中国工艺美术陶瓷的重要支柱，集实用、艺术和人文于一体，风格显著，时至今日，紫砂壶艺依旧长盛不衰，备受世人钟爱。紫砂壶深层所包含的人文元素是其真正打动人心的关键缘由，它汇聚了中华传统文化之精髓，不仅成为文化的优秀载体，其自身亦是一门精深的文化，营造出浓郁的人文情结。

在绵延数千年的中国传统文化长河中，吉祥文化一直是一条十分重要的支流，它凝结了中国人的伦理情感、生命意识、审美趣味与宗教情怀，代表着人们对幸福、美好、平安等内在情感的追求，因此，关于吉祥物、吉祥图腾等物质载体也由此产生了。“如意”便是十分典型的吉祥物之一，它是一种象征吉祥的传统工艺美术制品，头部呈弯曲回头之状，柄端为小灵芝形、云朵形等多种形状，头尾两相呼应，主体呈流线形，造型美观华丽，成为崇尚古风的文人墨客的文房玩赏物件，更被人赋予了“回头即如意”的吉祥寓意。世人无不对吉祥如意情有独钟，并通过各种艺术形式来转化和传达这份美好的心声，紫砂壶亦不例外。“如意壶”（见图1）借“如意”同名，以传统如意工艺品的造型为壶型，独辟蹊径，具有强烈的视觉冲击力，同时生动趣味，别有一番韵致，将如意祥和的人间情怀表达得淋漓尽致。

图1 如意壶

自古以来，制壶人大多擅长以如意饰纹或刻绘来表达吉祥喜庆的意境，但这把“如意壶”却别出心裁，造型风格鲜明，给人以一目了然的感觉。造型是一把壶最本质的风格特征，紫砂壶有圆器、方器、花器和筋纹器之分，而花器造型最具有直观表现力，被称之为“自然形体”，它以模拟自然界固有物或人造物来作为造型的基本形态，或直接将某一种对象的典型物演变成壶的形状，或是在壶身上选择恰当的部位，用装饰手法中雕刻或透雕的方法把某种典型的形象附贴上。花器造型讲究源于自然而高于自然的规则，具有适度性的艺术夸张和生动潇洒的艺术效果。“如意壶”作为典型的花器造型，不仅将如意的形态生动展现在壶器之上，更充分渗透紫砂特质，使之更富有灵动朴雅之姿，将花器之风韵巧妙地传达出来。

“如意壶”整体端庄稳健，整个器型似一只倒置的“如意”，比例协调精准，风格自然优美，视觉平衡简洁。壶身大气厚重，重点演绎“如意”之姿，肩颈较高，壶腹左右对称，以“如意”两个棱面做足，设计极为精妙，虽然看似不规则，实则惟妙惟肖，美从中来。同时，壶盖采用截盖设计，内嵌于方形壶口，使得盖与口上下交接得严丝合缝，盖中间鼓出呈坡形，如桥顶立于壶顶上，中间置一颗四方壶钮，给人以安定之感。壶嘴与壶把的造型也别出新意，一柄壶把自壶颈横向而出，直线流利，在飞处向下弧形弯曲，与如意壶身之边沿相接，曲直分明，犹显造型之优美。与壶柄相接处相对称，壶身另一端伸出葫芦状壶嘴，其小巧精美，装满了美好的意蕴，嘴头斜向上伸出，与向右伸出壶柄形成对拉之势，使整个壶体张力毕现。整壶通过花器构造，承接“如意”之美，壶体由前后两面镶接而成，虽以“方”的稳健来支撑壶身，但圆曲之妙不乏其美，造型繁复但不冗余，实用性、欣赏性兼而有之，相接之处与凸凹之处尽得其妙，可谓匠心妙用、美不胜收。

在紫砂历史上，由于文人墨客、书画金石家的参与创作，使紫砂壶摆脱了工匠气，提高了艺术品位，这把“如意壶”的壶身一面以陶刻装饰手法刻一幅简笔“劲松画”，线条流畅而粗犷，刀刀见笔，颇有几分中国画的留白效果和意境之感，以古松之常青寓如意之常在，则进一步升华了整件作品的人文情愫和情感内涵，给人以无限联想的空间。

紫砂艺术是一种源于生活而高于生活的艺术创作形式，而其精、气、神、韵的抽象之美才是紫砂艺术的最高境界。“如意壶”通过生动的形象，将吉祥如意的祝福深入其中，营造出一种怡情之美，从而使人们在品茗赏壶的过程中感知人文情愫，缔结美好情感。