死亡诗社

任义+lolima

死亡诗社

[导演]

彼得·威尔

[编剧]

汤姆·舒尔曼

[主演]

罗宾·威廉姆斯

罗伯特·肖恩·莱纳德

伊桑·霍克

乔西·查尔斯

盖尔·汉森

[类型]

剧情

[国家/地区]

美国

[上映日期]

1989年06月09日（美国）

死亡诗社春风化雨润物无声

约翰·基顿这一角色的成功和罗宾·威廉姆斯的再创造有着密不可分的关系。

《死亡诗社》可能是最有名的校园题材电影，而罗宾·威廉姆斯塑造的约翰·基顿的教师形象，成功地打动了每一个或桀骜或懦弱的年轻人。

汤姆·舒尔曼的幸运年

在威尔顿预备学院，教师们深信并追求一个原则—“传统、荣誉、纪律和卓越”。这也是每年开学时，校长会在全体师生面前对新生们提出的要求。今年，学校来了一位相对其他老头们年轻许多的新英文老师约翰·基顿。很快，学生们发现这个老师不一样，比如他会在教授诗歌时让大家把教材的前言撕掉，比起照本宣科，他更在乎让学生用崭新的方法感受诗歌，他还暗示自己曾经操办过一个叫作“死亡诗社”的组织。尼尔、陶德、查理等几个不安分的男孩很快被基顿吸引，并也效仿他的过去，复兴了死亡诗社，他们学会感受诗歌的美、发现自我、认识生活的本质……

在澳大利亚已经取得不错的成绩后，导演彼得·威尔决心来美国拓展他的事业。1985年和1986年，他先后在美国拍了两部电影，《证人》和《蚊子海岸》都由当时的一线男星哈里森·福特合作。前者为威尔赢得了第一个奥斯卡最佳导演的提名。而奠定并大大扩展他在好莱坞地位的，是接下来的《死亡诗社》。

1989年，彼得·威尔在筹备新片《绿卡》（1990），但那时男主演杰拉尔·德帕迪约一整年的档期都已满，迪士尼工作室的老大杰弗瑞·卡森伯格（后来梦工厂的CEO）便建议他，应该见缝插针制作另一个项目，《死亡诗社》的剧本就这样跑到了彼得·威尔手上。

事实上，这个项目几经易手。当杰夫·卡尼被安排为本片的导演时，连姆·尼森本该是约翰·基顿的扮演者，导演换成彼得·威尔后，主角也换成了罗宾·威廉姆斯。这个角色还曾考虑过比尔·莫瑞和达斯汀·霍夫曼，片方甚至考虑作为霍夫曼的导演处女作让他执导筒，最终也不了了之。

汤姆·舒尔曼根据他在学习编剧时的亲身经历，写出了《死亡诗社》的剧本。这也是他独立撰写并投出去的第一个剧本，此前他给电视台写过一些故事。电影上映后，汤姆·舒尔曼不断接到过去的高中同学打来的电话，询问他们是否就是电影里某个人物的原型。同年，他写的《亲爱的，我把孩子变小了》也正好上映。这一年是舒尔曼的幸运年，《死亡诗社》在当年的全美票房排名第10（全球市场第15），迪士尼出品的《亲爱的，我把孩子变小了》也是一个票房炸弹。

15%的即兴发挥

“及时行乐吧，抓住时光，孩子们，让你的一生不同凡响。”这句台词在美国电影学会评出的百大台词排名第95。电影中的经典场景还有很多，基顿令学生们把教科书的前言撕去；带领学生们从沉闷无聊的教室内走出来，问他们有谁知道“Oh Captain， My captain”的出处；激情洋溢地激发最胆怯的男孩的灵感，让他在全班同学面前闭眼作诗……在电影中，男孩们找出了基顿的年级册，那其实正是罗宾·威廉姆斯现实中的高中校册。

虽然电影主要描摹的一群少年的生活，但这个打破陈规的老师无疑才是电影的戏眼。约翰·基顿的成功和罗宾·威廉姆斯的再创造有密不可分的关系，约翰·基顿正是他在念书时朝思暮想的那种老师。

为了获得母亲的注意，罗宾·威廉姆斯很小就开始想尽办法逗乐母亲。长大后他坦言这是他最初幽默感的来源。高中毕业时，他被同学选为“最不可能成功的家伙”和“最搞笑的人”。结果证明，有一样实现了—1970年代，他成了知名的脱口秀演员，积累了一批忠实粉丝。1987年他凭借在《早安越南》中塑造的军旅DJ获得了奥斯卡最佳演员的提名，这也是他大银幕事业的第一个突破。但《死亡诗社》，才是他真正形成树立在当代好莱坞地位的作品，他在《死亡诗社》中的精彩表演，被评价为“激励了一个时代”，且成为当代流行文化的一部分。

拍摄影片时，为了让罗宾·威廉姆斯更好地融入角色，彼得·威尔让他即兴发挥了约翰·基顿的台词。据说这些即兴发挥的台词占他台词的15%，这也是擅长继续表演的威廉姆斯最发光的部分。

老师、校长和男孩们

《死亡诗社》中最害羞的男孩是卡梅隆，他不敢念诗，加入诗社需要最强硬的邀请；最胆大的男孩是查理，为校刊写匿名文章，在全校大会上假装接到上帝的电话；最浪漫的男孩是诺克斯，为女孩写情诗，趁她睡着的时候偷偷吻她；最激烈的男孩是尼尔，用全部的生命跳向梦想；最冷静的男孩是安德森，活在哥哥的阴影下，却又理智、安详。

为了让年轻的演员们在工作中更加合拍和理解角色，彼得·威尔让他们住在一起，并去阅读去读角色们在片中阅读的书，听的广播，让他们体验1950年代的同龄人的校园生活，并特意按照剧情发展的线性时序来拍摄这部电影。

对彼时19岁的伊桑·霍克来说，彼得·威尔是他见过的第一个澳大利亚人。影片中，由霍克饰演陶德在雪中哭泣奔跑的镜头是一气呵成的，这场戏原定是一场室内戏，结果外面突然开始下雪，彼得·威尔认为改到外面拍会更有冲击力，而雪已经开始逐渐小了，所以只有一次机会，幸运的是，伊桑·霍克出色的完成了。一个有趣的互文是，扮演因父亲反对自己演戏而自杀的尼尔的罗伯特·肖恩·伦纳德，后来真的在《豪斯医生》里，成了父亲一心要让他做的医生。而被父母期望成为律师的诺克斯的扮演者，乔西·查尔斯，后来也在《傲骨贤妻》中演了一位律师合伙人。

饰演校长的老牌影星诺曼·劳埃德一开始拒绝去试镜，他告诉制片人自己刚刚结束剧集《波城杏话》长达6年的工作，他们只要看那个就可以了。但这时彼得·威尔正在出外景，也从没看过他出演的电视剧，他只好勉强答应去试镜。

彼得·威尔在悉尼就读过的斯考茨中学成为影片场景的参考来源，制服、校章都根据斯考茨中学来设计完成。1994年，试金石公司授权《死亡诗社》的舞台剧版首演，地点就在斯考茨中学。那晚，威尔出席了开幕式，并回忆了拍摄电影的经过。后来，彼得·威尔在好莱坞拍出了《楚门的世界》这样的经典之作。又过了20年后的今天，彼得·威尔已有4年没有拍新片，《死亡诗社》中的那群男孩们人近中年，都在好莱坞闯出了一片天，罗宾·威廉姆斯则把自己的形象，永恒定格在了这部影片之中。