论群众美术与专业美术之间的关系

2014-12-12◎安燊

参花（下） 2014年9期

◎安燊

论群众美术与专业美术之间的关系

◎安燊

随着我国社会经济的不断向前发展，人民的物质生活水平也不断提高，使得人民群众的目光开始由当初仅仅对物质生活上的向往，慢慢地转向了对文化生活的追求上来。并且人们群众对文化生活的要求也越来越高。群众美术作为群众文化的重要部分，在丰富人民群众的文化生活、提高全民文明素质以及构建和谐社会上有着极大的促进作用。本文希望能够通过对专业美术与群众美术之间的异同作出分析，达到促进群众美术和专业美术能够良性发展的目的。

群众美术专业美术异同

群众美术是我国文化建设过程中的一个重要组成部分，对于提高群众素质、充实群众的文化生活、实现和谐社会的建立起着重要的作用。但是目前我国对群众美术的认识比较肤浅，对于群众美术的研究也只是停留在一个表面层次。对专业美术和群众美术没有明显的区分与界定。本文简单介绍了专业美术与群众美术之间的区别，希望人们能够处理好这两者之间的关系。

一、群众美术与专业美术的异同

1.群众美术与专业美术的区别

(1) 专业性美术的特点

虽然专业美术没有一个明确的定义，但是相对群众美术而言，专业美术的要求更高、需要一定的专业美术知识，但是对于美术事业未来的发展却具有着重要的引导和带头作用。专业美术的特点主要有以下几点：

专业性强：专业美术需要严谨的系统化美术理论知识，在某些领域内的专业研究与技能是群众美术无法比拟的，并且具有相对的稳定性。

束缚性大：由于教育系统的局限性，使得专业美术人员在创作时很容易受到理论的束缚，打不开自己应有的思路，这对于一个专业美术创作者而言是致命的。但是群众美术则自由性大得多，某些地方并不需要严谨的美术理论。

局限性大：进行专业的美术创作需要系统的专业知识，而且能够参与创作的人员一般都是这个行业的佼佼者，所以参与的人数相对较少。而这部分人只是整个社会群体的小部分，所以这也间接地限制了专业美术的普及度及影响力。

(2)群众美术特点

群众美术的诞生是源于群众在生活中对于文化的需要，所以群众美术可以满足群众对于文化的需求以及影响着群众的审美观点。使得群众美术拥有坚固的群众基础，这对提升国民素质、构建特色的和谐社会起着重大的作用。群众美术拥有以下几个特点：

广泛性：一是群众美术对专业知识需求度不高，对人员没有特殊限制，使得群众美术可以无界限地普及各种阶层、领域、人种。二是群众美术对地域没有限制，在空间上不存在困难；公益性：群众美术是为了提高群众对美术的追求、艺术的爱好，所以与金钱并没有直接的联系，而这种公益性活动的存在，进一步推动了群众美术的发展；自由性：参加群众美术活动都是本着群众自愿性原则、没有强制性规定。而且对于举行活动的地点和时间都没有特别要求。

2.群众美术与专业美术的共性

群众美术与专业美术都使得美术文化更进一步地向前发展与进步，二者都自主地对美术的特点以及形式进行了非常好的发扬，使得我国的优秀文化传统更进一步，增强了群众对民族的归属感，延续了我国自古以来的优秀文化精神，为我国的社会文化增添了新的血液，使得社会的发展更加快速。

二、群众美术与专业美术的关系

1.群众美术与专业美术相互依存

不管是群众美术还是专业美术，二者都是构成美术文化的重要部分，所以不管是缺少了专业美术，还是缺少了群众美术，都将对整个的美术文化格局造成重大的影响。在进行专业美术创作时，如果没有群众美术的支撑，那么专业美术就会变得没有魂灵以及不具有现实感；在进行群众美术创作时，如果没有专业美术知识的辅助，那么群众美术就会显得滑稽和没有生命感。只有当专业美术和群众美术相辅相成时，才能促进美术文化的良性发展。

2.专业美术与群众美术互相学习、互相促进

专业美术和群众美术的特点、形式、目的以及标准都不尽相同，且都是独立存在的个体，但这并不妨碍专业美术和群众美术的相互学习、相互融合。专业美术和群众美术要想与时俱进，不被社会的发展慢慢淘汰，则必须看到对方的优势并且融入到自身中去，只有相互促进和共同发展，才能取得真正意义上的共赢。

3.专业美术与群众美术之间相互监督、相互制约

群众美术和专业美术之间的相互制约和监督，能够及时地发现自身的不足和弱点，使得二者能够在短时间内以最快的速度修正过来，有效地保障了美术文化的健康发展。同时专业美术作为美术文化事业内的标杆者，应该勇敢地担当起“领头羊”的责任，对于群众美术缺乏的一些内涵进行指导监督，努力地完善与改变群众美术，使得群众美术越走越好。而群众美术也需要监督指导专业美术的一些不足，通过自身的优点去融合弥补专业美术的一些不足，使二者都能成为经得起历史与群众考验的优良文化。