浅析中国传统音乐对当今及未来的意义及价值

◎常 柳

浅析中国传统音乐对当今及未来的意义及价值

◎常 柳

我国拥有5000年的文明史，更有超过8000年的音乐文化史。历史的沉淀与时间的累积为我们保留了大量的音乐文化资源。丰厚的传统积淀是我们取之不尽的音乐文化宝库。在历史的发展过程中各民族人民一直在传承着这宝贵的传统音乐文化。可以说中国传统音乐文化就是多元文化的组合。在经济文化飞速发展的今天，中国传统音乐文化的研究也越来越向国际接轨。虽然经历了1840年到1949年的百年文化碎片，但我们深厚的积淀还在，即使是西方音乐文化的冲击依然改变不了中国传统文化在历史发展过程中的深厚意义与无与伦比的艺术价值和历史价值。

传统音乐 意义 价值 意见 评价

我国拥有960万平方公里土地，拥有56个民族，在这片广袤的大地上各个民族从形成发展到现在经历了相当长的历史时期。民族的融合与文化的交融形成了中华民族独具特色的民族音乐。并且各个民族也在融合时期形成了他们独有的，具有地方特色的传统音乐。地方的特色音乐是我国民族音乐以及传统音乐中最为重要的组成部分，传统音乐在学术界大致可分为五类，分别为：歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲和器乐。中国传统音乐作为传承下来的文化对当今的音乐贡献是无法磨灭的。

一、中国传统音乐的发展意义

在当今科技、经济全球化，文化标准瞬时变化的时代下，中国传统音乐的形式受到了来自国外国内各种音乐的强烈冲击。年轻人作为文化的传承者，越来越少的人投入到中国传统音乐的传承之中了。而这其中的原因很大程度上来自于当今教育体系以及社会大众对于传统音乐的漠视，强烈的经济文化冲击着社会的步伐，无法让年轻一辈的人安静下来研究传统文化，接受传统音乐的传承。

世界中，每个民族赖以存在的条件就是与其完全融合的特色文化。若失去了传统文化的保护，那是将国之不国，民族也就失去了其存在的意义了。文化，乃是一个民族的灵魂，一个古老的民族经过世世代代沉淀而来的文化、传统，将是这个民族生存发展的源泉、基石。音乐文化的传承是和谐的，是我们对历史的肯定和借鉴。传统音乐是在历史当中发展遗留下来的宝贵的传统文化财富，只有将它提高到一个足够的层面来研究时，我们才可以看到并发现传统音乐其实是中国传统文化的一个缩影。从传统音乐中看到中华民族的发展与进步，展现出中华民族屹立于世界的强大基石，并从中透视出民族的独特人文全貌。

因此，只有我们从中国民族音乐入手了解中国传统文化，才能生动形象地解读各个时期的传统文化面貌。中国传统音乐文化的历史源远流长，其中蕴含的传统文化晶石的价值是连接中华民族的过去现在未来的强力纽带。中国传统音乐绑着中华民族的生存发展记忆，是华夏儿女世世代代共同的思想，是世世代代华夏儿女的生活写照。固然，当我们回顾历史当中纯正鲜活的生存历史时，会产生共同的认同感，这就是我们这个大民族的传统文化。

二、中国传统音乐的发展价值

如何发展，如何促进中国传统音乐的价值在这个快速发展的时代稳步地发展、融合？在这个问题上，无论是理论还是实践我们都有很多事情要做，解决那些突如其来的问题，是我们必须面对的。

要论中国传统音乐的发展价值首先得从中国传统音乐的社会地位说起。什么是传统音乐，它与现代音乐的差别有哪些，它有什么样的文化价值，艺术价值。

现代音乐继承发展了传统音乐，现在可以看到很多音乐是在传统音乐的基础上加以改变形成了与现代社会相关联的新的音乐。可以说任何民族的音乐都是在历史文化的传承中不断改变发展壮大起来的，如若抛弃了传统音乐的真正历史地位，现代音乐更是无从谈起。

中国传统音乐的变现是非常丰富的，更为值得提起的是它悠久的历史。可以说它毫不逊色于世界其他任何民族的音乐。在人类社会发展的历史上，音乐作为一门独特的艺术存在，他的影响力和传播能力是我们不可否认的。音乐在各个民族的融合与发展中也起到了举足轻重的历史作用。用一句简单的话说，音乐是造物主为我们准备的共同的财富。

艺术没有国界，但是艺术造就了一个民族，造就了世界上独一无二的民族。传统音乐在当今经济全球化的影响下实现传统音乐经济化无可厚非，但是民族的东西必须首要保留了本民族的独有特色才能在世界中得到承认我们的独特艺术魅力。

现在我们的艺术家缺少的就是自我的发展，以为技艺到了多么高的水平就是变现我们民族的音乐最好的手法，这却顾此失彼，我们都知道传统音乐的产生发展过程是不断发展的。我们每天都在喊，我们拥有5000年的文明史，我们的文化是在这5000年的历史中不断总结发展进步的。难道我们就不比古代人聪明吗，难道古代那落后的经济能造就的瑰丽宝库我们就不能同样造就一个我们时代的特色“传统音乐”么？

我们不需要寻找别人创作时的心情，要想从中取得进步，就得由我们独特的变现，变现我们时代的音乐。同一首乐在不同的时代下必须有我们时代的特色，不然传统音乐曲会失去色彩，我们也将欣赏不到与时代相吻合的民族特色音乐。

总之一句话，中国传统音乐的发展是我们面对世界各个民族音乐的一个镜面。继承地发展不是照抄照搬，我们需要用手中的乐器，用我们的身体表现现代人的“传统音乐”。

三、中国传统音乐发展意见

最近一直在翻阅国外的民歌著作，无意间发现了国内学者袁越先生写的一本书《来自民间的叛逆：美国民歌传奇》。书中提到：当作者把他的爱好—民歌—告诉了几位朋友之后，他们都用一种不屑的口吻反问道：“民歌？每次春节晚会一轮到民歌上台我就躲出去抽烟，一看见民歌手身穿民族服装在台上咿咿呀呀我就恶心，民歌太俗了！”我们都知道，自英国1783年承认美国独立到现在也不过是二百多年的历史，美国民歌却在这二百多年的历史中迅速发展，融合了当地的印第安人、黑人和白人音乐的美国民歌经历了20世纪经济飞速发展的情境下形成了独特的风貌。鉴于美国民歌的发展我们来想一下我们的民歌该何去何从？

民歌不需要作者，但却不是没有作者。民歌的作者不是坐在办公室或者是奔跑于各个民族聚居地的音乐家、作曲家，而是实实在在的大地养育出来的广大劳动人民。

在中国各地的图书馆内不难发现有关中国传统音乐的各类书籍，其中记载了在这960万平方公里土地上的“传统音乐”。借用一句话说：我们把民歌从一个坟墓—民间—中挖掘出来又埋进了另一个坟墓——图书馆。

传统音乐的发展与时代是密不可分的，所以我们现在无法复制几千年前先人所做的音乐。何为传统音乐？传统音乐就是现在的音乐在达到可以写进历史并且不被唾弃的情况下给后人无尽的“精神力量”的音乐。更可以说是普通群众在生产生活中有感而发的可以表现时代的音乐。

传统音乐在没有乐谱的情况下，口传心授是最为古老的方法，也是音乐赖以进步的最初历史。科技的发展为我们记下了精确的音乐表现却失去了每个人的创作。我们当前要做的是把文字的传统音乐再次放进民间不去收集，让那些歌唱家、演奏家独自深入民间去学习原始的音乐，民间的音乐。中国传统音乐的发展不是经济化，不是全球化，而是民族化，是自然化。回归才是传统音乐发展的新的春天。

历史让我们明白我们是个独特的民族，5000年的历史从未间断过，变现了我们民族强大的凝聚力，更是传统文化让我们凝聚在了一起，纵使远离故土也不忘自己身体里流淌的血液，也不忘曾经共同拥有的祖先。

世界会改变，国家会改变，人口会变迁，而不变的是民族的文化。一个强大的民族首先是其文化的不变与改变。不变我们种族的特色，改变了我们时代的特色。历史证明：学我者生，似我者死。中国传统音乐应该改变，却不能改变我们先人留下的种种精神。有位学者说过，一千位读者就有一千位哈姆雷特。所以中国传统音乐作为历史文化，我们需要解读，我们需要在这强大的基石上建造起属于当今、未来的美丽殿堂。

[1]王耀华、杜亚雄《中国传统音乐概论》[M].福州:福建教育出版社 1998.

[2] 张伯瑜《中央音乐学院音乐学系中国传统音乐教学与实践》[J].北京：中央音乐学院学报 2003.

[3] 张伯瑜“中西音乐关系讨论中概念与内涵的错位”《音乐研究》[J].北京：人民音乐出版社 2005.

[4] 王新婷 金鸣娟 姚晚霞《中国传统文化概论》[M].北京：中国林业出版社1997.

[5] 田广林《中国传统文化概论高教版》[M].北京：高等教育出版社1999.

（作者单位：信阳师范学院）

（责任编辑 姜鹤）