舞台表演中的即兴创作
2014-11-21胡凯
■胡凯
舞台表演中的即兴创作
■胡凯
演员在舞台上的表演是在规定情境中进行的,规定情境是角色展开行动的依据和条件,它制约着角色行动的性质、样式和角色的心理活动。但它并不影响演员在演出过程中发挥主观能动性,进行即兴创作表演。
即兴表演在表演创作中具有特殊地位,这种表演具有很强的新鲜感,往往能取得真挚、自然、感人的艺术效果。即兴创作意味着在你准备行动的时候,将放弃一成不变的固定模式,而去尝试新的和激动人心的东西,演员们用即兴创作释放他们的创造力,借着即兴表演找到他们的最佳状态。试着用即兴的词汇来表达你已有的故事,你会发现感觉最好的用词和表达方式,表演空间骤然扩大,让你感到自由和开放。很多人正是因为小试牛刀,从而发现了自己潜在的艺术天赋。当然,即兴的东西有很大的偶然性。因为没有经过太多的深思熟虑,所以并不是完全可靠的,在艺术效果上也不是相当的稳定。即兴表演对演员的要求很高,它需要演员有平时的生活体验、积累和锻炼,对剧中人物有深刻的理解,还需要具有高超的表演技巧,包括想象、信念、适应及表现等方面的能力。
艺术表演中的即兴创作,是在尝试创出新路。因为是“演员”将自己主观性的东西拿出来与其他“演员”即时互动交流,所以可以有效地检验和纠正自己的思想观念,是提升自己思维软件和综合能力的一次锻炼,从而指导现实中自己的行为。演员的即兴表演要进入最完美的自由状态,取决于演员进入角色、与角色融入时的神似程度。在某种程度上可以增加娱乐性和消遣性。中外戏剧史上即兴表演的例子举不胜举,例如,一次德国上演了一出歌剧,在最后一幕,男中音扣动扳机,枪声却没响。男高音抓住他的胸部,即兴唱道:“你仇恨的目光杀了我。”这时,刚才该响没响的枪声突然又响了,于是男高音做出痛苦状呻吟道:“这还不够,你还要打死我!”而在另一出戏里,当枪声效果没有及时响起,男中音便冲着男高音的臀部踢了一脚,男高音立刻即兴地唱道:“那靴子是有毒的。”随后倒在台上。
即兴表演在西方某些先锋派戏剧演出中也颇受重视,从20世纪20~30年代的阿尔托到当代美国的生活剧院,都强调演员的即兴创作。实际上在戏剧演出中,任何扮演主要角色的演员,每次演出都会有不同程度、不同量的即兴表演要素在起作用,处理得当,会使角色更加生动、丰满。但是演员绝不能离开角色去随意发挥。
现代的表演形式可谓是五彩缤纷,无论是灯光、舞台,都不断的与高科技接轨,作为演员就要紧跟其后跟上步伐,不要被新时代的舞台所淘汰。那么,在这新形势、新理念、快节奏的戏剧演变中,我们是否还有一尘不变的继续坚持我们的“老套路”?戏剧的今天已是多元化,无论是从舞台设计,还是灯光的巧妙运用等等,都在不断的进步,不断地创新。毋容置疑,舞台上经常会出现一些我们无法意料的事情,作为一个演员,我们要时刻准备解决舞台上所发生的“危机”。所以说,有意识的锻炼自己在舞台上即兴表演的本领是非常有必要的。同时,即兴表演作为一种训练演员技巧的方法,曾被广泛采用。西方戏剧学校设有专门的即兴表演课。在苏联、东欧各国和中国戏剧表演教学中也贯彻类似的教学法。在表演训练的“小品”练习中,用的也是即兴表演的方法。
看过台湾话剧的人都会熟知赖声川这个名字,他是台湾的戏剧大师,他一直提倡即兴创作和集体参与创作的,通过“表演工作坊”的作品展示,不难发现演员的积极参与的确能让演出锦上添花,感染和调动现场的观众。只有演员亲身参与创作了,才会真正了解导演的意图,才会在各个环节的安排中知道其中的目的性和自己的位置,更重要的是可以激发彼此的灵感,碰撞出更加精彩的火花。
演员的即兴创作除了能带来想象不到的效果外,还能增加演员的积极性。当演员了解到剧情的主干线和最终目的时,他的心里就有了依据就会激发自己的想象力,通过相互碰撞彼此刺激所产生的东西是最真实的。作为演员要积极不断的提供导演想要的舞台呈现效果和不同的表现形式,导演最终确认是否合适是否保留。记得在《我是谁》和《寻找张爱玲》的排演过程中,导演给予了演员充分的表演空间,尤其是一些细节上的处理,导演在把控整体走向的基础上,让演员以不同的表现方法呈现,然后导演根据剧情需要选择最适合的。如果一个演员,拿到剧本只会有朗诵剧台词,然后按照导演的调度像木偶一样的行动,丧失了演员应有的想象力和创造力,长此以往是非常可怕的。演员这个职业应该是真正意义上体力和脑力相结合的职业,所以即兴创作可以有效地锻炼演员的想象力和创造力,从而使演员的思维不断的兴奋和活跃。国家话剧院著名导演孟京辉所执导的话剧《两只狗的生活意见》全剧只有两个演员,在演出中,你随处都可以看到演员的即兴发挥,以及在现场与观众互动时的应急表现。这个戏连演了上百场,场场都有变化,都会有新的惊喜出现。正是有了这些现场发挥和即兴表演,才使得这部戏赢得了众多观众的高度认可。导演给了演员表演和自我发挥的空间,从而激发了演员的想象力和表现欲望,观众看起来觉得自然、流畅,同时也避免了现在很多话剧看了开头就知道结尾的未卜先知的感觉。
总而言之,所谓的即兴表演,就是要求演员的每次表演都有新的即兴发挥,都在进行新的创造。观众每一次观赏到的表演都有所不同,使得同一场话剧能够反复演出却始终具有诱人的艺术魅力。