程式与自我感觉应是演员的一种有机天性—— 《白奶奶醉酒》表演感悟

■潘芳

程式与自我感觉应是演员的一种有机天性
—— 《白奶奶醉酒》表演感悟

■潘芳

戏曲表演绝对离不开戏曲程式。戏曲程式不仅是整个戏曲中的某一部分，它还贯穿在复杂的戏曲综合艺术中的所有方面。戏曲程式是创造戏曲形象的一种特殊形式。乐队伴奏、舞台美术、服装头饰都有它的程式，演员表演也有他不同的表演程式。生、旦、净、丑，老旦、彩旦、青衣、花旦、老生、小生、文丑、武丑等等也都因为人物性格年龄的不同而有他们各自夸张、虚拟而又规范的表演程式。因此，无论是乐队伴奏，舞台美术，演员的表演都在这种既有规律而又十分自由的程式之中。戏曲程式从它的内涵来看，具有夸张性、鲜明性和规范性这三条。但夸张也要有所限制要规范、鲜明，至于虚拟性、节奏性等也都包括在夸张之内。因此，作为一个演员如果能深透地理解程式表演含义，将程式表演与自我感觉融为一种有机的天性，这才是表演的最高境界。表演是塑造人物最重要的手段，在戏曲舞台上占有非常重要的位置；台词提示人物的内心世界，使观众的心随着角色的心理起伏而波动、变化。所以戏曲表演一定要做到传情达意，清楚悦耳。何为传情？那就要通过你的表演和语言，把角色的情感和内在的涵义以及角色的喜怒哀乐传达给观众，让观众与你同喜同忧。何谓达意？说白了就是让观众看明白你的表演与台词是什么意思，要达到什么目的。传情达意、清楚悦耳，看似简单，但要表演得有声有情、有韵味，道出人物的内心世界来确实不容易。

表演与台词，是演员表达思想的工具，舞台上的表演与台词应是由演员意志出发的，是有行动性的；行动性的表演是具有内容的。演员要清楚地知道，他所表演的台词要在本角色身上达到什么样的效果，只有做到这一点，演员的思想才能不在空中漂浮，而转化为有明确表演目标的语言动作。在现实生活中，任何真正的艺术作品里，每一句话都有其隐含的内容，那就是“潜台词”。演员在表演台词时就是要挖掘潜台词，通过表演、演唱、动作、表情，把潜台词表达出来。因此，我们在处理角色台词的时候，首先要从人物的语言行动入手。只有把握住人物的准确语言行动，才能把台词表演和演唱说清楚，让观众看得见、听得清、听得懂，给人以艺术的美感和享受。同时，运用独具个性魅力的表演，生动地刻画人物性格，鲜活地创造人物形象，这样才能塑造出栩栩如生、个性鲜明、为人所爱的人物形象。

戏曲之所以让观众感到真实可信，亲切动人，就在于它展现在人们面前的是一片活生生的现实生活，但它又不是自然主义的生活照搬，而是经过艺术加工的更典型、更凝练的生活。所以在舞台表演上它受时间、空间的制约，要求以最少的语句，表达出更深的意念。因此，戏曲的表演和演唱，要言简意赅。

要想做一个优秀的戏曲演员,没有文化，没有艺术修养，就不能很好的刻画人物，表演的台词如同白开水一样，没有一点内涵。怎么能把台词诠释的更好更深刻？演唱则要动听、动情，不动听则不能醉人，不动情则不能感人。

现在正处在开放的年代，正是古今中外各种舞台艺术群星闪烁、角逐争胜的时代，我们的戏曲表演如果只是热衷与模仿、抄袭、拾人牙慧，创造上不能表达出自己独树一帜、具有地方特色、特点的东西，那将是演员在表演上的失败。

我在梆子戏《白奶奶醉酒》中扮演白奶奶的演出过程中，对如何理解、表演这个人物，如何在传统形式表演的基础上，进行夸张、创造适合当今时代的表演，塑造出人们喜闻乐见的人物形象，作了一定的努力也有深刻的体会。

《白奶奶醉酒》是梆子戏传统剧目，也是艺术家赵金生老师的代表剧目之一。原本是多场次、多人物的传统古装戏，演出时必须在三个小时以上，后来经导演精心加工改编，在演出时还有两个小时,主要集中在白奶奶醉酒后的大段唱腔和表演上，如其中的二八板，二八板是梆子戏中叙事性较强的板体，唱起来朗朗上口，听起来如行云流水。但有一点，演员必须具有优质的嗓音和情感的处理技巧，否则听起来枯燥无味，感情不但表达不了，还让人听得乏味，使这部优秀作品黯然失色。我在充分吸收赵金声老师唱腔神韵的基础上，又充分发挥自己的嗓音高亢、圆润、具有穿透力之优势，高潮处翻江倒海，低沉处委婉凄切，动情处字字生情,每场演出都能让观众随着我的情感波动而波动，笑声不断，掌声四起，令人陶醉，令人动容。

豁达开朗、心地善良的白奶奶，平时喜欢给人说媒，闲下无事还喜欢喝个小酒，但她从不赞全用金钱买卖婚姻，更不赞成那些仗势欺人，欺男霸女的恶势行为。正如她歌词里所唱的：“富贵家娶妻纳妾如儿戏，穷人家恩爱姻缘难成亲”。有力地揭示了白奶奶对“恶人憎恨，对穷人怜悯”的鲜明人物性格。

剧情一开始，随着一阵爽朗的笑声，白奶奶手里拿着酒葫芦踉跄的走上台来，举起酒葫芦往嘴里倒了一口，接着唱到：“白奶奶我笑呵呵，一天到晚常奔波……奶奶我虽然好喝酒，也不能把人家的孩子倷油锅，……缺德的媒人我不做，奶奶我照样天天把酒喝。”字里行间体现了老太太爱憎分明的鲜活性格。在那个没有穷人说理的地方的年代，白奶奶却能机智地拒绝财主，又保住了张三的女儿没有被欺辱，真是不容易呀！

故事的情节是这样的，钱家酒店的老板女儿钱翠娥，因长得十分丑陋，所以到了谈婚论嫁年龄也没有找到一个合适的夫家，因此也成为他母亲钱氏的一块心病。钱氏多次托白奶奶与她女儿说媒，但是还要求对方不但相貌好，还得与她门户相对。这下白奶奶可无奈了。说来也巧，白奶奶在与人说媒的回家路上，正好遇见一个恶少，胡家公子胡有才正在追赶一个平时和白奶奶非常要好的的贫家女子赵凤英。赵凤英多年前就与表兄童桂成订了亲，由于童桂成家境贫寒，无法迎娶表妹凤英，所以婚事一直耽搁着，白奶奶看到胡有才就想到了钱翠娥，她让赵凤英到钱家酒店暂时躲避，忙给胡有才说：“你追赶的这位女子就是钱家大小姐，只要你愿意这门亲事包在我身上了。”胡有才忙给白奶奶磕了个响头，喜滋滋跑回家禀报母亲去了。

在相亲那天，钱、胡两家因怕自己孩子丑陋被对方嫌弃，所以各自找了一个替身前去相亲。事有凑巧，替身正是童桂成和赵凤英。洞房之夜，他们两个美满的结为夫妻。钱、胡两家丑事败露，最后也只有像剧中人白奶奶所唱到的：“结婚姻本是您两家情愿，到后来互相哄骗与我何干呢。”

这个戏既是老戏新排、老戏新演，也作了全面出新，特别是在程式表演上走出新的路子。白奶奶是一个心地善良、性格风趣豁达、良莠分明、乐于助人的热心人。因此，我在表演上既不能像老旦那样矜持稳重，又不能像彩旦那样泼辣。既要掌握白奶奶的人物性格，又要采用喜剧的风格，去夸张、渲染她。集老旦、彩旦之典型程式，加以夸张、渲染，创出她特定的台步和身段表演。特别是醉酒一场，白奶奶的喝酒动作和假醉后的醉步动作，我在传统的基础上加以夸大渲染，既不损人物形象，同时也增强了时代感，使人看了觉得新颖恰当，给人一种美的享受。

综上所述，一个演员，要掌握传统的表演程式，重要的是要根据时代的要求、观众日益提高的欣赏水品、舞台表演的需要，去不断地发展它、创造它，并能灵活地运用它。舞台上以虚为虚，是完全的虚无，以实为实，景物就是死的，不能动人，唯有以实为虚，化实为虚，才有无穷的意味，悠远的境界。文艺工作者要具备广泛的知识、见识和胆识，充分运用灵气、底气、才气、骨气、运气。自觉做到学无涯、思无涯、悟无涯、情无涯、爱无涯、美无涯、业无涯、义无涯、善无涯、缘无涯、乐无涯、境无涯。这样才能增强演员的“悟性”，不断地熟悉生活，仔细揣摩，把表演的自我感觉炼就为一种天性。在创造角色中无往而不胜，取得令人难忘的成功。