论雷州歌进入声乐课堂的双重意义

马柯

雷歌是流传在广东雷州半岛的一种民间歌曲，是我国131个歌种之一，2008年1月被列入国家非物质文化遗产名录。雷歌与客家山歌、潮汕民歌、广府民歌并称为广东四大方言民歌。

[1]作为雷州半岛唯一的一所高师院校——岭南师范学院，把雷歌引入声乐课堂教学，无论对于促进雷歌的发掘、整理、传承、传播，还是对于丰富高校音乐课的教学内容都有着重要的意义。

一

中华民族文化历史源远流长，每个地域都有属于自己的民族，每个民族或区域大都有自己的民歌小调，因此，在各大院校的声乐课堂上都会学一些各地方的民歌。但是，大多数院校只限于一些常见的、流传较广的如云南、湖南、河北、山西、江浙等地的民歌，而像雷歌这种影响力不广泛的民歌就很少有人知晓了。再加上现如今的青少年受流行音乐的影响，即使不是缺乏客观公正的认识和判断，也很少会对雷歌感兴趣，喜欢听雷歌的观众大多都是一些年长者。这样下去，对于雷歌的传承和发展必然起到阻碍的作用。 由于地方高校有着独特的区域文化背景，又是培养人才的场所，并且学者云集，往往是一个文化遗产中心。

[2]近年来，许多地方院校逐步成为抢救和保护非物质文化遗产、传承民族文化的重要领域。因此，大学应该成为继承传播民族优秀文化的重要场所，成为借鉴、交流世界进步文化的窗口。作为座落在岭南这片红土地上、担负着教育职责的岭南师范学院来说，理所应当担负起传承和发展雷歌这一非物质文化遗产的重担，成为传承雷歌文化的主要阵地。 雷歌伴随着雷州半岛这块红土地孕育而生。岭南师范学院在这块红土地上开花结果。作为地方院校的声乐教师，有责任引导学生正确认识本土音乐，认识本土雷歌的特色、情感与文化内涵，领会其深厚的思想精髓，提高艺术鉴赏力。以保护地方文化生态，保护老祖宗留下的乡土艺术。 高校学生是传播地域文化的重要力量。岭南师范学院汇聚了五湖四海的精英。无论是来自湛江本地还是其他省份的学子，都会在湛江这片土地上度过美好的四年，四年之后，雷歌会随着一代人的梦想，像种子一样撒遍祖国四面八方，起到不可替代的传播作用。

二

把雷歌引入高校声乐教学课堂还有着另外一层意义。现如今，大部分高师院校的声乐专业教学并没有走出之前传统的教学模式。教师在上课的时候多注重声乐的演唱方法。声乐演唱方法的学习固然重要，但是歌曲曲目的选择也是学好声乐的关键。各个高校声乐教师在学生曲目的选择上大同小异。美声唱法以中外歌剧选段、中外艺术歌曲和新创作的歌曲为主，民族唱法以中国民族歌剧选段、艺术歌曲、各个地方民歌小调和新创作的歌曲为主。这里的民歌小调一般都是一些大家耳熟能详的歌曲。这样的曲目选择是多年来各个高校一直沿用的，导致了各个学校教出的学生都差不多，除了演唱水平上的差距外，其他方面并没有突出的特点，更没有体现学校所在地的地域风格和办学特色。 雷歌引入高师院校声乐课堂教学有利于丰富声乐教材内容。据了解，目前在地方院校使用的声乐教材大致相同，虽然在一些教材中收录了各个地方的民歌小调，但像雷歌这种鲜为人知的民歌并没有被放入任何教材。所以收集雷歌中的经典歌曲，建构自己的声乐教材在课堂教授，不仅为地方院校发展地域特色提供了理论依据，还丰富了声乐教材的曲目种类。不但能填补地方民间声乐教材的空白，增加地方性课程建设的内容，避免民间雷歌教材资源、民间文化资源的浪费，而且雷歌课程资源的开发对推动新艺术课程的实施有着上贯下通的重要意义。 雷歌引入高师院校声乐课堂教学也有利于提高声乐教师的自身修养。红土文化孕育着雷歌，孕育着雷州半岛人民的生活习俗和理想，承载着雷州半岛人民的深厚历史积淀。将雷歌引入声乐课教学，会推动声乐教师到民间去采风，向民间学习，学习本土流传的歌，研究雷州历史，研究雷州民俗文化，了解雷歌产生的背景，雷歌的种类及演唱特点，向民间艺人或者研究雷州文化的专业人士请教，丰富自己的知识和阅历，更好地为教学服务。

三

把雷歌引入岭南师范学院声乐专业的课堂，在实施时可以从下面几个方面入手。 课程设置方面。课程是一个发展概念，它是为实现各级各类教育目标而规定的教学科目及目的、内容、范围、分量和进程的总和。所以，首先要在培养方案中要设置雷歌课程，让民俗雷歌走入课堂。这是雷歌文化深入学子之心的关键一步。 教材编写方面。编写具有地域风格特色的雷歌教材是雷歌进入声乐课教学的主体内容。雷歌的内容涉及生产劳动、日常生活、事理德行、时政社交或风土人情等等，反映了劳动人民的生活经验和社会经验。[3]但雷歌最初只是雷州人民群众用雷州话口头创作的民歌，被视为下里巴人之作，登不上大雅之堂。后来这种表现浓郁乡情的表达方式受到了一些文人学士的青睐，参与到了创作雷歌的行列，提高了雷歌的审美品位，使雷歌从口头的传唱上升到了文字层面。

[4]到后期一些致力于雷歌事业的人士也编写过一些雷歌集，但并不适用于高校声乐教学，所以需要专门编写一本适合本土高校学生学习的雷歌声乐教材。教材的内容需包括对雷歌的介绍，雷歌的演唱特点，雷歌经典曲目曲谱。在编写雷歌声乐教材时，曲目的选择很重要，应选择风趣幽默、生动活泼，或表现情人、亲人或朋友之间细腻情感的，或歌颂社会优良风气等积极向上的曲目。因为雷州话与普通话相差甚远，若不是湛江本地人很难学会雷州话的发音，所以还可以对曲目的歌词进行拼音标注。雷歌歌曲选应使用五线谱，并邀请专业人士编配钢琴伴奏，这样一来就为雷歌进入高校声乐课堂提供了学术保障。 声乐课堂的具体教授方面。时下高师院校扩招，一、二年级的声乐课大多都被安排为四人一节或六人一节的小组课，三、四年级声乐主修的学生才被安排为一人一节或两人一节声乐课。岭南师范学院的声乐小组课的设置就是四人一节课，根据学号分配，人多时间有限，教学质量有待加强完善。所以针对本科四年的声乐学习，教师需要认真制定出一、二年级和三、四年级这两个阶段的教学计划，使声乐教学有的放矢、行之有效并取得良好的教学效果。具体计划如下： 第一，根据声乐小组课的优势进行雷歌教学使学生提前进入教师角色。高师音乐教育是以培养合格的中小学音乐教师为目标，所以除了向学生传授声乐技能技巧之外，更重要的是让学生具有一定的教学能力。endprint

[5]所以在声乐小组课上可按学生的生源地进行分配，每个组的生源都是来自不同的地方。这样的安排有利于各个地方的历史文化、民歌的传播。另岭南师范学院的生源有一部分是来自于雷州半岛，雷州半岛的主要语言就是雷州话，所以在分配小组课人员的时候，也可以适当地考虑把讲雷州话的本地学生分到每个组。让雷州半岛生源的学生来教其他学生学雷歌歌词，在声乐课堂上学习几首经典的雷歌。当然在声乐小组课上学习雷歌，并不是需要学生唱得有多完美，而是近距离接触本土民歌，了解雷歌发展历史、基本曲调和基本方法。在课时设置上不需过长，一个学期可安排三到四节课，大概占一学期总课时的四分之一到五分之一。同时在授课的过程中每学时除了进行必要的练声，剩余时间进行自己家乡民歌的交流探讨，旨在让各地学生更多地了解本地红土文化，加深理解。其它省市的学生也可以教自己地方的方言，这样不仅充分发挥了声乐小组课的优势，也可以使学生提前进入到教师的角色，在实践中逐步提升学生的自信心，为毕业以后的教育职业奠定基础。 第二，根据声乐小课的优势进行教学。声乐小课的优势就是教师和学生能够一对一或一对二的进行教学，教师可以在课堂上详细的辅导学生科学的演唱方法和对作品的处理。所以，在声乐小课上引入雷歌的教学可以让学生更加深入的学习雷歌的特点和演唱技巧。如果说声乐小组课旨在让学生了解红土文化中的雷歌，那么声乐小课中雷歌学习就可以精确到雷歌具体的演唱方法。在实践课堂实施教学中，并不是所有主修声乐的学生都适合选择雷歌进行学习，因为雷州话的发音和普通话的发音相差甚远，雷州话发音位置较低，与学习声乐要高位置歌唱的要求有冲突。因此，对歌唱方法掌握得不够牢固的学生，深入的学习雷歌演唱可能会对声乐的学习起到相反的作用。针对上述问题，教师在声乐小课上开展雷歌教学可以选择以下两类学生进行教学，当然课时不宜太多，每个学期安排三到四个学时。一类是生源地是湛江本地讲雷州话的学生。因为讲雷州话的学生在学习雷歌时语言的问题解决了，并且歌曲的韵味也较容易掌握。另一类是对声乐演唱技术掌握的较好的学生。主修声乐的学生中针对演唱技术掌握较好的学生，一般都会选择多种风格的曲目演唱。那么重温一、二年级学习过的几首经典雷歌，再认真、详细地体味、反刍、咀嚼，要求自己能够演唱出原汁原味的雷歌风韵。如此举措，不但是学生学习演唱技巧技能的要求，而且能够在学习中深入了解雷歌的创作背景与文化底蕴，润物无声地传播红土文化。

非物质文化遗产以其鲜明的民族文化品格立足于艺坛，是地方文化的丰厚宝藏；地方院校是发展与保护地域文化的中坚力量，肩负着传递知识、教书育人的重任，也肩负着镀亮非物质文化遗产的神圣使命。作为地方院校，结合国家教育改革和发展规划纲要的精神，走出符合自己地方发展要求，探寻地方特色品牌之路是历史的呼唤，也是有着百年师范教育历史的岭南师范学院未来发展的需要。

* 本文为2011年教育部人文社科一般项目规划基金项目《雷州半岛音乐舞蹈文化发展性保护研究》的阶段性成果

（项目编号：11YJA760043）

注释： [1]中国艺术研究院音乐研究所.中国音乐词典[C].人民音乐出版社，1984.221. [2]赵明奇.地方高校与非物质文化遗产传承[J].徐州工程学院学报，2009（11）.62. [3]邓碧泉.湛江非物质文化遗产[M].广东人民出版社，2009.29. [4]牧野.雷州历史文化大观[M].花城出版社，2006.245. [5]王耀华.高师音乐教育学[M].福建人民出版社，1996.88.endprint