浅析装置手法在当代创意时装中的应用

马宁

摘 要：装置艺术与时装的两者结合，打破了服装需要贴合人体结构的限制，忽略服装的功能性、实用性以及保护性，从而使服装的基本造型发生了颠覆性的变化，服装从普通的日用品变成了可以欣赏的艺术品，为服装业的发展寻找到了另一个途径。

关键词：创意时装；服装设计；装置手法

在时代发展的今天，随着科学技术的进步，媒体的快速传播，人民思想的解放，以至于有更多的设计师将自己的理念，思想，创意带入到我们生活的方方面面，在这种时代的大背景下，稳定的社会环境影响着大众对于服装个性、风格、审美等方面的追求，导致时尚的、个性的、新颖的服装成为服装界的新宠。

1 创意时装的概述

“创意”，名词解释为创新的思想，换句话可以理解为把旧元素重新排列、组合，重组形成未知的，从未有过的新元素。创意像是青少年，反对着持有传统观念的祖辈，它是叛逆的，不按常理出牌的，是打破常规的，是具有创新性和创造性的想法。而创意时装顾名思义则是指富有极高的创造性，创新性和创意性的服装，是在服装设计发展过程中，由于人们审美的不断变化，设计师对服装设计更高一层次理解时产生的。创意时装是设计师们运用自己的奇思妙想、对时尚的敏锐洞察力以及是对未来服装的大胆创意与设想。现在的创意时装主要运用在舞台表演或设计师们表达自己对时装概念时起展示作用，创意时装最初是从高级时装中衍生而来，它脱离了服装日常穿着的概念，使得大众不能在第一时间理解和欣赏创意时装带来的美感与个性。因此，创意时装具有一定的艺术性和独特性，脱离了实用性，使得它不再受到服装造型，面料，人体结构等问题的影响，这使得创意服装带着时代特点、艺术性和审美趣味展现在世人面前。

2 装置艺术的概述与表现手法

装置艺术，是指艺术家将大众日常生活中的现成品，改造、拼合、组装成新的艺术作品，作为体现艺术家思想观念的一种艺术形态。装置艺术的英文翻译过来有“装置”、“设置”等意思。装置艺术作品在20世纪初时被认为是现成品拼成的雕像，其手法是一种创新的雕刻手法，但很快它发展成为独立的艺术体系。装置艺术是一种多元性、开放性的综合艺术门类，可以融合其它艺术的表现手法以及创作形式，所以装置艺术有着自己独特的创作手法。

（1）现成品在装置艺术中的运用。装置艺术中最显著最具特色的表现手法则是现成品的运用，从无生命的纽扣、钉子到有生命的动植物，甚至包括大众的行为习惯都可以作为装置艺术的现成品采用。装置艺术是通过这些已经存在的实物来进行二次创造，装置艺术的鼻祖杜尚曾提出过：“一切现成品都是艺术”，只要这些物品从原来天然的状态中脱离，经过人为干预处理后，这件物品就已经潜在的成为了艺术品。从另一方面来说，这些东西往往都在我们生活当中，我们运用它延续着生活，这就使得装置艺术打破了原有的生活与艺术的界限，从而实现了实物升华为具有某种寓意的艺术作品。

（2）装置艺术是可变与运动的艺术。装置艺术具有可变性，它不像传统艺术门类。例如，雕塑、绘画、工艺美术等展示成品，很多装置艺术在最初展示的时间里只是半成品，有些装置作品在展览的过程中可以根据作者或者观展者的思想进行改变，或重新组合创造。在装置艺术展览期间，作者的观念，观众的主观行为与材料本身的属性变化，都有可能改变装置作品最后的形态与概念的表达，有一些变化也有可能是创作者始料不及的事情，所以装置艺术既是过程艺术，也具有一定的可变性。来自英国的装置艺术家阿尼娅·加拉乔，将可变的材料运用到作品创作中。在2002年为期三个月的展览中，作者将一棵小树上挂满象征诱惑的苹果，原本新鲜的红苹果随着时间和环境的变化变得腐败变质，作者想通过这次展览，让人们感受生命和死亡。就像物理概念中所说的那样，物体都是在不断运动的，就连艺术也是一样的，所以装置艺术是一种运动的艺术，而有些装置艺术是不可延续的。

3 装置手法在当代创意时装中的应用

装置手法在服装设计中的应用最早可以追溯到20世纪60年代，当时的服装设计师把一些新鲜的，具有创意的手法应用到服装设计当中。随着装置艺术形式的不断发展，多样的装置创作手法也随之产生，使得在服装设计上可以利用更多的创作手法创造出富有个性的时装作品。

（1）装置材料在创意时装中的应用。随着社会的发展，高科技制造了在以前人们无法想象的服装材料，这也使在创意服装的设计上，设计师可以更加大胆的想象，创造出新的服装造型。装置手法在创意时装设计中应用最多的则为材料的变化，有时是装置材料与布料的结合，有时甚至是取代了传统的布料。将现成品运用到创意时装设计当中是最简便最直观的方法，因为它是装置艺术中最基本的创作手法，服装面料是服装设计中的基本要素，选好材料，应用在服装特殊的造型部位是服装设计的有效手段，所以不同性质的材料所要表达和体现的造型也不同。为突破传统的纺织面料，现成品自身具有与传统面料截然不同的质感和肌理。例如，金属材料的属性和质感是面料绝对无法仿制的。在创意时装中现成品也可以拼接、镶嵌在服装上，与传统面料互相映衬，体现造型感与创意感。约翰·加里阿诺曾把看似不能利用的材料。例如，碎玻璃，酒瓶，牛皮纸等生活用品合理的安排在服装里，创造出“破烂装”，还有硕大的金属盔甲，天然树枝，动物的羽毛等更是他常用的现成品材料，在他的拼贴、重组下得到新的服装造型。

（2）装置艺术的可变性与运动性在创意时装中的运用。装置艺术的可变性与运动性体现为两点：一是将半成品在展示过程中完成。二是使作品形态在展示过程中变化，而这两种创作手法也体现在了创意时装中。著名概念时装设计师侯赛因·卡拉扬在2007年的服装秀中，展示了一件由高科技带来的新型服装。当模特站在舞台中央时，看似完整的服装，由于机械的控制，可以收放自如，改变了服装的造型与颜色，在此次服装秀结尾时，一名模特身上的裙子被完全吸入帽内，模特赤身裸体的站在台上，作品从长变短，从白到黑，从有到无，体现了装置艺术中的可变性与运动性。

4 结语

在当代社会的大环境下，服装在满足人们保暖和遮体的同时，还最大程度促进了思想的自由化，随之不仅满足了人的精神和心理需要，还成为大众彰显个性的手段。在这种环境下，创意时装越发的成为了人们关注的焦点，这在于它的不可复制性，这种“创意”能够减少拷贝式的服装行业，使服装行业找到自己的生存立足点。而创意时装中装置手法的运用，只是服装设计发展过程中所应用的手法之一，它把许多元素杂糅到一起，体现在服装上，使服装不单单停留在造型中，而是具备了一定的概念与思想，体现出当代社会新的精神面貌以及不断发展的社会观念，从而使新的创作手法在服装文化上更加大放异彩。

参考文献：

[1] 黄嘉.创意服装设计[M].重庆：西南师范大学出版社，2009.

[2] 徐淦.西方后现代艺术流派书系——装置艺术[M].北京：人民美术出版社，2003.

[3] 蔡苏凡.当代创意时装中装置手法的应用[D].北京：北京服装学院，2009.