浅析国内院校舞蹈本科教育现状分析与探究

徐嘉骏

摘要：目前，随着我国奔入小康社会，人们在物质水平不断满足的同时，又要求丰富上层建筑。一方面，舞蹈已经成为我国社会艺术形式不可或缺的一部分，通过舞蹈来表达民族文化精神。另一方面，由于发展社会文化，急需业务精悍的舞蹈人才。因此，我国高等学院应该正视这一问题，根据本高校实际情况，改革创新教育理念，系统设置教学模式，提高课程管理工作，注重引入年轻师资力量，培育有特点、有创新、有价值的高素质艺术人才为社会所用。为促进我国社会主义事业，构造我国建精神世界文明，建设幸福生活做出贡献。

关键词：舞蹈;本科教育;解决方案

中图分类号：G648 文献标识码：B文章编号：1672-1578（2014）19-0335-01

引言：中国不仅仅是个拥有悠久历史、文化底蕴深厚的国家，而且舞蹈从封建社会时期就已经开始蓬勃发展。为了继承我国舞蹈文明，国家要求高等学校培养专業人才。我国高等院校舞蹈本科教育目的，总体来讲是在坚持走中国传统教学模式下，发展学子们提高艺术鉴赏水平能力，增加培养高素质艺人数量。然而，有些高校办学能力不足，出现了许多问题，的确令人失望。因此，我试析国内院校舞蹈本科教育现状，并且进入深刻探究，下面希望能够与大家同勉。

1.现状分析我国高等学校舞蹈专业问题

1.1 教师队伍教学出现问题。虽然我国舞蹈教师队伍都来自高等教育机构，是受过专业培训的专业人才，是发展舞蹈艺术事业的核心力量，但是仅仅有一腔热血和片面专业知识是不够的。因为我国教育师资队伍成员普遍专业能力差、文化水平不高、知识面狭隘，全面素质低，所以要想提高学生舞蹈专业素质，必须正视这个问题，抓紧解决。

1.2 注重年轻学员。许多孩子由于高考压力，选择了特长生道路。他们年纪较小、大概在十六岁左右，性格活泼、充满朝气、形象靓丽、拥有美好理想。对于舞蹈的热爱，使得她们走入专业艺术学校，教学严格苛刻，让这群正值青春年华的孩子放弃同龄人娱乐学习时间，投入练功打基础的严格训练中。老师为了增加学生学习兴趣，告诉孩子们将来可以当演员、艺术家、舞蹈家等，许多孩子以"杨丽萍"为榜样，怀揣梦想。因为精力放在专业课上，所以文化课成绩差强人意。

1.3 舞蹈欠缺创新。我国舞蹈教育体系总体来说，就是注重"用眼学习，模仿表演"，但是对于为什么如此动作许多老师由于教学方式陈旧，没有体现出来，高校舞蹈专业本科学生由于年纪较小，不能马上积极反应问题，导致再想创新时，发现不能学有所用。于是，年轻舞蹈专业人才自主创新舞蹈越来越少，而且缺乏个性。

2.在国内普及舞蹈教育

我们的日常生活需要艺术文明。虽然我们每个人不用成为专业艺术家，但是多多少少受到一些艺术熏陶，增加艺术鉴赏能力，参加一些艺术活动时有益于我们健康生活的。不但可以丰富业余生活，而且对于建设和谐社会主义事业起着关键作用。

2.1 由幼儿园、小学开始改革。因为孩子好奇心重，所以从小培养他们一些舞蹈知识，可以为他们将来从事艺术事业打下基础。同时，学习舞蹈可以加强孩子自信心，锻炼孩子沟通表达能力，帮助孩子茁壮成长。还可以在以后的学习生活中，让舞蹈增添生活色彩。

2.2 把舞蹈课程纳入学习课程当中。只有重视舞蹈，把舞蹈教育发展为一个基础教育，才能普及舞蹈艺术。与此同时，加紧选拔有爱心与责任心的老师，教师人员必须有过硬本领、专业素质强，让学生身心受益。还要强调的是，不是增加学习舞蹈人数，而且要增强学生舞蹈素质，否则就会为下一代学子学习舞蹈知识留下隐患。

3.专业舞蹈与文化知识相结合，提高综合能力素质

目前，学习舞蹈的学生越来越多，不过想要培养出高能力、高素质舞蹈人才，是需要付出更多精力和时间的事。首先，在舞蹈技艺、舞蹈理论上，进行深入研究学习。其次，在文学、历史、影视、美学等许多方面基础知识进行了解。最后，理论与实践相结合。

3.1 改革高等学校舞蹈本科教学模式，摒弃只重视专业舞蹈课程却轻视文化课程的教学方式。改变基础教学方法与课程设置，加深舞蹈种类学习，引进新理念新模式舞蹈种类，提高基础舞蹈理论知识、艺术舞蹈鉴赏能力、舞蹈与其他学科相结合并创新能力，只有把这些问题进行调查、研究、改进、实施，才能从根本上解决问题，培养出综合性杰出舞蹈人才。

3.2 根据每个人的特点，发挥特长。采用"因地制宜"法，并不是每个人都适合被发展成综合型人才，有些人单一特长很好，那么就可以在这个特点专业领域内再进行细分，提高这个人专业素质。当然，还是提倡多方面发展、综合型舞蹈艺术人员。

3.3 认真分析现代学生价值观，解决思想问题。因为只有乐业，才能干好。所以本质上学员必须喜爱舞蹈专业，否则天天愁眉苦脸学习，是不可能培养出杰出舞蹈人才的。需要在思想上引领学生。第一，挖掘有理想、有潜力的学生；第二，灌输正确思想，提高学生兴趣爱好。

4.细分领域，培养人才

想要培养更细致人才，需要从多角度多方面着手。对于高等院校舞蹈专业课程设置、教学师资队伍、学生思想政治等各个层次结合发展，取得进步。

4.1 各个高等学校发挥本校特色，学科之间的特点。通过大学教学开放模式，在大学之间进行竞争，发挥本校个性和优势，培育出优秀人才。

4.2 在舞蹈领域进行细致分析，进行创新。舞蹈编排、舞蹈基础理论、舞蹈历史等进行深入研究，发现重点。其实，舞蹈表演给观众看，重点并不全在于结果，在选择舞蹈风格与组织大家排练上，锻炼学员舞蹈技能与组织沟通能力，发扬团结友爱精神。

4.3 学生在舞蹈学习过程中，发挥所长，深入学习，发挥自己的优势。针对不同类型，进入不同培养。教育工作者要坚信每名学生都是"千里马"，只是需要"伯乐"进行训练，都可以培养成为优秀舞蹈人才。

4.4 根据各个地域的不同，发展家乡舞蹈文化。因为学生了解自己的家乡，可以根据家乡风俗习惯，融入到舞蹈动作与舞蹈风格当中。以藏族地区为例，藏族人民舞蹈豪迈、热情，建设不同地域、不同风俗的特色舞蹈，培养具有特色舞蹈艺人。

5.总结

言而总之，发展教育文化事业，舞蹈教育是不可或缺的一部分。高校舞蹈本科在接受艺术学校学生时，要耐心细心，根据学生实际情况，改革系统，创新教学方法。高校教育工作者都必须具备奉献精神，热情工作，认真负责。以上是我个人研究成果，希望与大家互相学习，共同进步。

参考文献：

[1] 于平.中国舞蹈艺术[M].北京.人民出版社.2002

[2] 孙延泽.关于中国舞蹈专业院校教育现状与对策研究.《艺术科技》2013年第02期