高中素描教学需要注意的几个基本要点

石文辉

摘 要：高中的基础素描教学对于学生来说是训练造型艺术最重要的手段。素描造型艺术是一切绘画的基础，在美术常规教学实践中占有很重要的地位。结合一线教学实际对高中素描教学进行要点归纳和总结。

关键词：高中美术；素描；观察；造型规律；创新

当前美术高考素描要求比较高，不但要完整构图，还要有形体感。教学过程中，要想让不同美术基础和素养的学生达到这一学习效果并不容易。艺术绘画学习实际上不是自我臆想的凭空创造，它要引导学生掌握将自然形体转变为艺术形体的技能，而素描的主要特征也就是追求形体特征本质和美感的形象表现，这就要求素描课一定要全面培养学生的观察能力、造型表现能力以及创新能力。下面我们从这几个角度结合教学实践来分享高中素描教学的几个基本要点

一、培养观察方法

观察是人们认识客观事物的根本方法。观察要有一定的方法和步骤，许多急躁的初学者往往只能管中窥豹，不能从大局着眼，无法对事物进行整体的观察和把握，这样就不可避免地造成结构、比例、空间、明暗、透视等方面的认知错误。因此在教学实际中我们要及时、正确引导学生科学的观察方法，系统地培养和引导学生的观察方法和素描认知力，这样才能让学生明确掌握素描表现的具体法度。

科学的观察方法，第一位的就是透视问题，学习美术必须要有透视思维，能用透视的眼光观察物体，这样才能掌握用平面展现形体的透视变化规律，才能很好地表现物体固有联结，完成物体的结构和造型。为了达到这样的教学效果，我们不能大跃进，要遵循由简到繁、循序渐进的教学原则，通常先摆放结构比较简洁的静物培养学生的初步观察和认知力，这样才能有效引导和启发学生在单纯中发现丰富的内在变化，才能深入浅出地让他们理解怎样构图和处理画面上的空间关系，又怎样掌握画面的细节特征等。等训练学生掌握了基本的方法之后再慢慢过渡到复杂的组合体，以期对学生进行多角度正确的观察方法的训练，这样可以有效强化学生画面的组织能力，让他们明白如何对画面中体现美感的东西进行重点描绘，避免喧兵夺主，不能突显主题。

二、探析造型规律

结构素描和明暗素描是素描的两种造型方式。结构素描是以研究和表现形体的结构为宗旨，通常以线的形式来表现和表达形体构成关系和穿插结构；而明暗素描则通常采用明暗法，借助近实远虚、近大远小的空间透视原理来表现形体在空间中的诸多因素，它是以明暗调子来表达和展现形体的空间、结构和透视关系。美术教育学告诉我们：结构是造型艺术的基础，结构是在素描中起作用的，它支撑着整个画面，美术教学更要注重造型规律，结构造型是素描艺术的命脉，点、线、面、质感、量感是素描的要素。比如画人像素描，我们首先要有正确的解剖知识，懂得骨骼和肌肉的運动原理，知道他们怎样影响外形的结构，注意他们之间的联系。

一线高中美术教师通常遵循一套既定的程式：①从内容上分有：静物→几何形体→石膏分面像→石膏人像→真人肖像的练习；②从教学手段上分，有写生、临摹和默写等方法上的训练，来锻炼学生手、眼、脑的协调性。

造型的准确和协调是画好素描作品的前提，确定型的过程一定要进行反复观察和对比，从整体到局部，从角度到比例，然后再塑造。只有让学生掌握基本的造型规律才能完成基本的素描教学要求，然后才能期望达到基本绘画技法与美学观念的统一，才能为高等学府培养合格的美术人才。

三、培养创新意识

创新是艺术孜孜不倦的追求，个性是艺术的生命力。个性是作画者对事物观察的主观感受和艺术提炼，是独特运用美学法则的表现。在通常的美术教学中，我们对于初学者往往让他们临摹一些经典作品，等他们掌握一定技术后，就不能再拘泥于“照猫画虎”，而是要勇于表达自己独特的感受。

高中美术教师应更多地重视学生自我价值的表现，从而因材施教，有针对性地培养学生个性化的表达思维方式，引导学生在掌握基本的造型规律后，引导其追求个性自由发展，力争在班上形成百花齐放的艺术氛围。这样才能对学生在高中阶段乃至未来的发展产生更积极的影响。

教学过程中，我们一定要始终强调独立思考，要求学生发挥自己的想象，不能被动、机械地人云亦云。此外，我们还要在素描训练中寻求简练、合情合理地表现见到的物体或人物，这样才能达到形神兼备，洗练丰富，生动形象的艺术效果。在教学内容和形式上应采取长期作业与短期作业齐头并进、各光源前提下作业相互结合；并且要在其间安排构图作业，培养学生的记忆力和想象力，使学生懂得画面的构成，培养其表现整个画面形的能力。

上文是笔者集合多年的高中美术教学经验对高中素描教学的几点总结。总而言之，美术教学的过程应该根据学生的认识规律和知识结构进行有层次的引导，这样循序渐进、由浅入深，能打好艺术造型的基础，才能实现培养学生较好的观察能力、造型能力以及良好的审美能力与创新意识的育人目标。

参考文献：

邓义伟.论高中素描的教学要点[N].文化阵地，2009.

编辑 孙玲娟