浅谈敦煌隋唐时期壁画

陈麒

【摘要】敦煌壁画历史悠久，经历了多个朝代的演变，到隋唐时期发展到鼎盛时期。隋代敦煌壁画改变了北魏以来所形成的秀谷清风，脱离了南北朝时期所谓的质朴和粗矿气息，随着佛教的传人，佛教造像也开始在中国得到发展。在清新和豪放之中创造出了民族化的形象并慢慢开始走向世俗化，逐渐成为向唐代绚烂富丽的艺术过渡的桥梁。唐代的壁画更是与时俱进，随着时代的变迁，在繁华与清明的大国里，洋溢着安详乐观的情怀。隋唐时期的壁画犹如一道虚幻佛国的光芒，普照世界万物。影响着世人对人生的崭新态度。

【关键词】敦煌壁画；隋唐时期

中图分类号：J23 文献标识码A： 文章编号：1006-0278（2014）05-270-01

一、敦煌壁画的历史简介

1.据唐天圣年《李君修佛龛碑》的记载，莫高窟创建于前秦建元二年，最早的造窟人是“法良”和“乐僔”俩位禅僧。初期的壁画风格都表现出犍陀罗风格的笨拙和单纯。在4世纪末到6世纪，敦煌这一地区经过了十六国的前凉、后凉、北凉。北魏、西魏、北周军权的更替，佛教僧徒的活动一直没有停止过，在这一时期所建的洞窟还保存至今，现存39个。从敦煌的北魏时期可以清晰看到中原汉晋文化的绘画传统对西域佛教艺术的变现形式具有重大影响，后者由此而逐步形成自己的风格。（如《九色鹿王本生故事》）西魏时间很短，一共经历二十多年，在大统四年间正是旺盛的时期，洞窟壁画十分精致华丽，装饰特别讲究，色彩丰富又清淡典雅，协调而有整体感。西魏以后的北周时期，这时期基本延续北魏、西魏，特别是西魏的风格。

2.到隋唐五代时期，石窟壁画主要集中在甘肃和新疆地区。新疆吐鲁番伯孜克里克石窟、拜城克孜尔石窟、森木塞姆石窟、甘肃敦煌莫高窟、榆林窟等多处石窟，都或多或少的保留有隋唐五代时期的壁画。这一时期主要以平面呈方形的覆斗顶殿堂式窟最为典型。窟内壁画绘制在这一时期达到高潮和顶点。

二、隋唐壁画的艺术特点分析

（一）隋代敦煌壁画艺术特点分析

隋代只有38年的短暂时期，但在敦煌开凿了大量的石窟。隋代壁画仅仅从内容上看并没有什么新颖的东西，但从表现手法上看，却显露出豪放和清新的视觉冲击力，这种澎湃的气势即使在鼎盛的唐代壁画中也没有过。它的背景是来自于二百七十多年分裂后的又一次统一，来自于受尽煎熬的百姓精神极度痛苦后的大爆发。隋代壁画出了传统题材上和北朝流行的本生故事和佛传故事外，经变题材逐渐增多，新出现了如西方净土经变，东方药师经变，维摩诘经变等，画幅一般不大，内容上比较简单。隋代壁画中的人物造型上，趋向于写实。面相方正圆润，体态均匀，比列适度。菩萨女性化特征越来越明显，在端庄亮丽中透出灵秀。铁线劲健畅扬，晕染细致自然。当时的画风从豪放日趋缜密工谨，直接催发和孕育了唐代富丽之画风的诞生，具有明显的过度期特征。

（二）唐代敦煌壁画艺术特点分析

入唐时，敦煌莫高窟已经是拥有一千多个石窟的佛教圣地了。自唐代以来，世风浩荡，国泰民安，以往倡导苦修的本生.佛教故事已经不再为信众所崇，唐时壁画中此类题材都随之大减，经变题材也开始跃居主流。唐前期净土信仰流行，往生佛国极乐世界成为了信徒们心目中的最高境界，因此壁画中所描绘的西方净土变最为繁盛浩大。在中唐.晚唐期间，教派林立，信众们都各有自己的信仰，经变的种类越来越丰富，又新出现了报恩经变、金光明经变、劳度叉斗圣变等。这些多种经变题材的壁畫往往同时出现在一个洞窟里，有时一个洞窟里多达十多种。唐代经变壁画构图宏大，景象壮观。除此之外，中唐.晚唐佛教史迹。世俗内容逐渐增多，尤其是大场面的世俗人物活动在整个画面中的位置日趋重要，日益突显。

唐代莫高窟壁画的题材内容空前丰富，构图上、造型上、线描上、晕染技巧均达到了前所未有的水平。大场面构图上的把握，复杂内容的组织，空间结构的处理，层次景深的描绘等都有了明显的提高。人物造型丰满圆润，写实逼真，个性鲜明。佛、菩萨、弟子、飞天等衣饰流畅，情态丰腴浓丽，雍容华贵，世俗化特征和生活化色彩越来越浓郁。线条概括洗练，灵动飘逸。色彩或高贵典雅或富丽华美，皆和谐明快。画面充分展现了富贵幻烂的审美情趣和时代风格。

三、总结：隋唐敦煌壁画的贡献及影响

隋代时期改变了北魏时期以来所形成的秀骨清像，脱离了南北朝时期所谓的质朴和粗矿气息，创造了民族化形象并慢慢开始走向世俗化，向唐代绚烂富丽的艺术过渡。唐代壁画艺术是随时代精神的洪流并赋予壁画以人的思想感情。壁画中充满着世俗化和现实主义精神的特点，充分体现着艺术的公众度和传播功能。唐代绘画艺术这种博大深厚的基础和其辉煌的成就，势必与当时文学诗歌汇流而进入到文人士大夫的生活范围来，绘画艺术的功用，不仅是为宫廷皇室宣传佛教，建筑装饰，墓葬祭祀的需要，而且已经形成为可供欣赏的，能和人品气质等量的一种价值。山水画为士大夫文人所运作，补其对自然感赋的诗歌咏诵之不足，所以山水画在唐代的发展结果，使我们不能低估敦煌壁画在唐代文明中所产生的影响，正是它的影响，是绘画迈向更高的一个层次，不但变换了绘画的服务性质，不同画种所处的不同的地位，也使绘画从民间画工技艺里分化出来，变成文人士大夫“澄怀味道”的心灵创造，于是绘画艺术的社会身份也跟着提高，成为豪门贵族的奇货，画与书法达到了能够同列并起的地位。

参考文献：

[1]敦煌研究院.中国美术全集·敦煌壁画（上册）[M].上海美术出版社，1985.

[2]任继愈.汉唐佛教思想论集[M].北京：人民出版社，2001.

[3]贺西林，赵力.中国美术史简编[M].2003.

[4]郑为.中国绘画史[M]. 2005.