独立艺术学院大学生的学习特点及对策研究

罗 娟 罗建光

（1四川文化艺术学院 公共管理系；2四川文化艺术学院 造型与设计艺术系，四川 绵阳 621000）

独立艺术学院大学生的学习特点及对策研究

罗 娟1罗建光2

（1四川文化艺术学院 公共管理系；2四川文化艺术学院 造型与设计艺术系，四川 绵阳 621000）

独立艺术学院大学生作为第三批次录取的高校学生，如何能在激烈的就业竞争中站稳脚跟，人才培养的质量是独立艺术学院生存与发展过程中的关键问题。本文从独立艺术学院大学生的学习特点及产生的原因出发，探讨有针对性的教育教学策略，从而达到帮助学生树立正确的学习动机，拓宽学习的领域，养成良好的学习习惯，掌握有效的学习方法的目的，提高独立艺术学院的人才培养质量。

独立艺术学院 艺术类大学生 学习特点 对策

独立学院作为高等教育体制和机制改革创新的产物，弥补了高等教育结构性的失衡，在我国高等教育从“精英教育”向“大众教育”转变及拓展高等教育资源方面发挥了重要作用。近年的“艺考热”使艺术院校数量增加，艺术招生规模扩大，在艺术类专业遍地开花的当下，独立艺术学院大学生作为第三批次录取的高校学生，如何能在激烈的社会竞争中站稳脚跟，独立艺术学院的人才培养质量是关键问题。独立艺术学院学生由于自身的个性特点、学习经历、学习水平，以及他们在学习动机、学习态度、学习方法等方面有着自身的特点，要求独立艺术学院教师在教育教学过程中，着眼于学生的学习需求，在全面了解他们的学习特点及其原因的基础上，遵循艺术教育的规律有针对性地组织教学，是提高独立艺术学院大学生社会竞争力的可靠保证。

一、独立艺术学院大学生的学习特点

独立艺术学院大学生与普通专业的大学生相比，具有区别其他学科的显著特点。

（一）学习动机功利

艺术类大学生的学习动机功利性突出表现在以下方面：一是个人主义，比较重视个人在专业上的突出能力。社会上所谓的“一夜成名”对艺术类学生思想的冲击较大，不少学生希望通过自己艺术专长的提升从而立足于自己所在的艺术领域，早日成名成家；二是部分学生很小就开始艺术专业的学习，其中一些学生很早就学会了独立生活，如在外寄宿学习艺术专业知识与技能，他们与社会接触较早。极少数学生由于年纪轻，社会阅历浅，容易受社会某些负面、不健康的思想和行为方式的影响，具有拜金主义的倾向，虚荣与浮躁；三是学习动机仅是混文凭、修学分，以应付考试为目的的学习心态在学生中普遍存在。受长期以来形成的“严进宽出”的高校培养机制的影响，平时不用功，考试抱佛脚，只求能通过考试。即使不及格，也有补考、重修的机会。另外，一些学生对选修课程的选择，并不是根据自己的实际情况有针对性地选择学习，而是选修那些通过率大的课程，获得学分即可。

（二）学习价值取向“实用”

艺术类大学生的专业情结浓厚，他们中的很多人出于兴趣，在很小的时候就开始了艺术专业的学习，并经常参加全国各地的各种比赛与社会活动，获取成绩与荣誉。艺术专业的竞争性强，艺术专业的学生更重视专业成绩，对学科的喜好具有较强的倾向性。少数学生不理性地追求 “一夜成名”的个人理想，以专业作为跳板获得名誉、地位与金钱，主观地将学习内容分为“有用”与“无用”，只注重专业的技能与技法。由上可知，在急功近利的非理性思想下，部分学生片面地追求专业发展，渴望专业的突出，重视专业（技能）课程的学习，认为其他文化课（包括专业理论课）的学习不重要，忽视理论知识的学习，对理论课、文化课的轻视与专业知识技能课的重视形成鲜明对比。

（三）学习能力欠缺

独立艺术学院的学生作为第三批次招收的学生，从生源来看，一部分是在艺术方面具有一定的特长与潜力，经过长时间的专长培养与锻炼，这类学生的专业较好，但文化成绩不理想；另一部分是由于文化成绩不突出，参加文、理科普通高考进入大学学习的机会很小转而参加艺术类专业突击学习，通过艺术类高考进入大学。因此，独立艺术学院的学生存在“瘸腿走路”的问题，普遍存在文化知识基础较差，或专业不专等情况。主要原因在于他们没有对学习内容与时间进行规划的习惯，缺乏有效的学习策略，除了应付考试外，几乎不预习，也不复习。他们把学习局限于课堂，对任课老师产生依赖，老师教什么就学什么，老师怎么教就怎么学，习惯于授—受教学方式，常常处于“被学习”“被训练”的状态。进入大学后，艺术专业的特点需要他们参加较多的教学实践和社会实践活动，因而耽误了一些功课。由于缺少查漏补缺的自主学习能力，他们常跟不上教学进度，出现课堂上“听不懂”而无所事事的情况，或干脆逃课、旷课。学习能力的欠缺使他们旧账补不上，又欠新账，形成恶性循环。

（四）学习过程缺乏自控力

艺术本身的特性及学习艺术的过程与其他专业有较大的差异，如艺术专业的特点就是要求学生具有自己的个性、有丰富的想象力和创造力，思想活跃敏捷，个性张扬，标新立异，与众不同，热衷于“自我设计”；艺术专业通常采用单独或小范围的教学方式，还有一些美术类专业课程是在自由度较大的画室或室外进行的，学生容易产生“自由、自主、开放”的“错觉”。因此，艺术类大学生的集体观念与团队意识相对薄弱，在行为上往往表现出以自我为中心，学习具有较大的随意性，不喜欢被制度束缚或受纪律的约束，对制度与管理有抵触情绪，产生迟到、早退、旷课，或逃课外出兼职打工的现象；在学习上具有严重的惰性，遇到困难和挫折时易受挫，不能坚持，往往半途而废。

二、对独立艺术学院教师教学的建议

学习与教学都是独立的活动，学生与教师都是独立的实体。学不等于教，教也不能代替学，但教必须促进学［1］。现代教学观认为，教学的真正意义在于教师教学生学会学习。二十来岁具有艺术专长的年轻人，处在个性心理特点、人生观、价值观的形成阶段。独立艺术学院的大学生与社会的接触更深、更多，难免会被一些负面的现象所影响。针对他们的学习经历、学习特点而造成的学习困境，教师在教学过程中应“以教促学”，根据他们的学习特点，从学生学习需要入手，引导影响学生学习的内部因素与外部因素，帮助学生树立正确的学习动机，养成良好的学习习惯，掌握有效的学习方法，使其“愿学、乐学、会学”，促进其学习。

（一）学习目标的引导

学习动机是影响大学生学习成败的重要认知情感因素之一，对学习效果的影响举足轻重，学习动机直接影响学习过程和学习效果［2］。基于独立艺术学院大学生的学习动机存在偏差的问题，教师要引导他们正确认识当今时代的特点，正确认识社会经济发展对人才素质的要求，以及本专业的培养方向，使自己的主观认识与社会发展规律相一致，把自身成才与社会发展统一起来，把自我需要与社会需要结合起来［3］。真正的艺术具有审美、感染、教化的功能，通过塑造真、善、美能表达人类丰富的内心情感，美好的人生追求，高尚的道德品性，从而陶冶人们的情操，提高整个社会的道德水准。因此，艺术类学生更应是具有积极向上的人生观、世界观的“德艺双馨”的人才。通过道德讲堂、人文教育、专业教育让学生认识到只重视短期的利益、个人利益不可能在艺术的道路上走得很远。在肯定艺术类大学生希望在专业上做出更大成就的同时，让他们认识到从事任何一项专业所需要的知识与技能都具有综合性、渗透性的特点，让学生认识到艺术专长固然重要，但基础课包括的基础知识、概念、原理与方法可以拓宽自身的知识面，提高自身的人文修养，还为他们更深入到专业的、前沿的学习领域提供可能。

（二）学习内容的拓展

有学者指出没有系统扎实的基础性，便谈不上专业性［4］。音乐的表现是通过演唱或弹奏，美术的表现是绘画或设计，影视的表现是通过表演或创作，都需要表现作品的内涵，才有生命力与感染力。如果文学、文艺美学、艺术赏析等方面知识的欠缺，将在一定程度上影响他们对艺术的领悟与表现，在艺术创作时便无法达到一定的深度与广度。人文知识的缺失还会影响他们艺术专业素质的提高，束缚和制约他们向更高层次的发展。如从2002年开始的两年一度的“青歌赛”，在强调歌手唱歌的同时，还进行音乐专业知识、历史文化知识及常识的综合素质考核，充分表明了艺术类人才需要有一定的文化品位与人文修养，这些知识素养是艺术创作与表演的源泉，是区别一个艺人与艺术家的根本区别。只有同时具备这些专业知识技能与人文修养，才能在艺术领域中具有较大的上升空间。如文学的阅读与欣赏，可以帮助艺术类学生加深对艺术作品的理解，淋漓尽致地表现出艺术的真正含义，激发人的思维与创作灵感，进行艺术创造。因此，学习内容不应局限于艺术专业知识与技能，而应以专业为核心辐射成一个学习场，扩大自己的学习领域，提高自身的综合素质。

（三）学习氛围的营造

研究表明，在有凝聚力的、令人满意的、有目标的、有组织的和少冲突的学习环境中，学生的认知和情感发展状态会更好。课堂教学作为学生学习的重要组织形式，对学生的学习态度、学习效果具有重要的影响力［5］。“蓬生麻中，不扶自直”。良好的学习氛围具有隐性教育力量，可以让学生在潜移默化中得到发展。艺术类学生本身具有一种打破常规、标新立异、寻求变通的意识，他们希望从某些事实中寻求新的关系、新的答案，因此，教师应改变封闭、传统的教学管理模式，转向民主、开放的管理模式，积极创建宽松和谐、积极向上、充满活力的班级氛围，尽量减少对学生行为与思维的约束与限制，给其自由表现的机会，鼓励他们提出自己的想法与意见，使课堂教学成为师生相互讨论、质疑与学习的乐园，让学生的天性得以发挥，促进学生的创新意识与精神的发展；让学生充分施展自己的才华、发挥自己的潜力，将优秀的学生树为榜样，通过推新学优，促使同学之间你追我赶，让他们在相互激励的同时展示自己的才能，树立自信心，主动性与创造性获得升华。在这种积极向上的学习氛围中，进一步开阔学生的艺术视野，提高学生的艺术品位，使专业知识与技能得到强化与锻炼。

（四）学习方法的指导

“授人以鱼，不如授之以渔”，这在高速发展的现代社会尤为重要。学生在学校的学习远远不能满足进入社会、适应社会发展的需要，艺术更是需要不断学习、不断创新、不断创作。由于课堂时间、空间的限制，学生获得的知识远远不够，而高校对学生的学习提供了丰富的资源、便利的条件，为学生的发展打开了大门，但前提是大学生必须具备一定的自主学习、研究的能力。因此，掌握学习方法，在某种程度上要比学习知识本身更重要，是否具备自学能力，直接关系学生的成长与发展。我们的学生虽然是同一年、同一批次录取进校的，但每个学生的学习背景不尽相同，学习能力、知识基础、个性特点、动机、思维方式都有很大的差异，而大学的课程教学通常采用的是整体推进、整齐划一的设计，在学生学习准备不充分的情况下，会给学生造成巨大的心理压力。因此，教师的课堂教学在传授知识与技能的同时，还应注重学生自学能力的培养，加强学习方法的指导。一方面，促使他们对学习知识的类型有明确、清晰的了解，能够根据知识的种类选择相适宜的学习策略。另一方面，了解自己的性格、气质与能力特点，使他们能根据自己的实际情况与专业的特点，实行自我管理，根据学习目标、学习内容的具体情况选择适宜的学习方式进行自主学习。因此，学生个人知识结构的更新在很大程度上依赖于学生是否具备自主学习能力。

三、结语

综上所述，独立艺术学院大学生具有典型的学习特点，普遍存在学习问题，作为独立艺术学院的教师，应充分认清他们的学习困境及其原因，科学、合理、有针对性地在教学过程中进行引导，在传授知识、培养技能的同时，将良好的学习习惯、积极的学习态度与学习能力的培养贯穿其中，为他们今后独立解决问题、迎接挑战、胜任工作奠定坚实的基础。

［1］盛群力.教学设计［M］.北京：高等教育出版社，2005：14.

［2］蒋苏月.独立学院与普通高校大学生学习特点比较分析［J］.成功（教育），2011，（4）：217.

［3］张志红，顾明言，耿兰芳.大学生学习指导的探索与实践［J］.科学与管理，2011，（1）：51.

［4］畅肇沁.大学生学习特点探究［J］.山西师范大学学报：社会科学版，2010，（9）：131.

［5］陆根书.课堂学习环境、学习方式与大学生发展［J］.复旦教育论坛，2012，（4）：48.

项目来源：本文系四川音乐学院绵阳艺术学院教改项目“独立艺术院校学生学习倦怠原因及对策研究”的研究成果之一（项目编号：201301001）。